Metódy výučby klasického tanca. Metódy výučby klasického tanca Základy štúdia klasického tanca na hodinách choreografie

Klasický tanec

Termín"klasický tanec" používa celý baletný svet a označuje určitý typ choreografickej plasticity.

Klasický tanec je základom choreografie. Táto lekcia vás naučí zložitosti baletného umenia. Ide o skvelú harmóniu kombinácie pohybov s klasickou hudbou.

Nepostrádateľné podmienky klasického tanca: everzia nôh, veľký tanečný krok, flexibilita, stabilita, rotácia, ľahký skok do výšky, voľné a flexibilné použitie rúk, jasná koordinácia pohybov, vytrvalosť a sila.

Hlavným princípom klasického tanca je účasť, na základe ktorej je koncept uzavretých (ferme) a otvorených (ouvert), skrížených (croise) a neskrížených (efface) polôh a póz, ako aj smerom von (en deors) a dovnútra. (sk) pohyby boli vyvinuté dedans). Rozdelenie na prvky, systematizácia a výber pohybov slúžili ako základ pre školu klasického tanca. Študuje skupiny pohybov zjednotené spoločnými charakteristikami pre každú skupinu: skupinu rotácií (pirueta, tour, fouette), skupinu drepov (plie), skupinu pozícií tela (attitude, arabesgue) a iné.

Prečo je klasický tanec potrebný?

V súčasnej rozmanitosti štýlov a smerov choreografie nie je vždy ľahké rozhodnúť sa, ktorý z nich sa stane vašim najpriamejším jazykom pocitov. Najskrytejšie pohyby duše chceme spravidla vyjadrovať v rôznych lexikálnych interpretáciách, základné zručnosti „tancovania“ a ovládania vlastného tela ani s dobrým lektorom bohatým na tanečnú slovnú zásobu nestačia a tancujeme čo dostaneme.

Zdalo by sa, že učíme nové „moderné“ veci, prečo by sme mali učiť to, čo bolo pred nami, ale všetky inovácie sú bytostne, zároveň hlboko a jemne späté s tradíciami. Treba mať na pamäti, že všetky nové trendy nie sú ničím iným ako syntézou choreografického dedičstva rôznych čias a národov minulosti. Všetko nové je, samozrejme, skvelé, ale nemali by ste stratiť to, čo sa nazýva „sila sovietskej choreografickej školy“, ale mali by ste to poznať ako ABC, bez ktorých je umenie choreografie nemožné. Mali by ste sa poistiť proti nevyhnutným stratám a stratám, ktoré sú s pribúdajúcimi rokmi čoraz výraznejšie. Ľudia v zahraničí platia obrovské sumy peňazí za štúdium na ruskej klasickej škole. Nestrácajú čas, nepremeškajú jedinú príležitosť a natáčajú všetko, čo vidia: lekcie, skúšky, predstavenia, ale často konáme márnotratne, márnomyseľne a nevážime si hodnoty, ktoré máme. Nehovorím, že každá zápletka, každá téma by mala byť vyjadrená výlučne klasickými tanečnými formami. Pohyb mysliteľa nie je ako abstraktný znak „vhodný“ do daného tanečno-sémantického kontextu, ale ako jedinečný a jediný opodstatnený figuratívny a plastický spôsob vyjadrenia tohto obsahu.

„Veľmi ma rozčuľuje akási ľahostajnosť, niekedy až pohŕdavý vzťah mladých ľudí ku klasike, jej podceňovanie ako kolosálneho faktora pri formovaní osobnosti tanečníka, pri raste jeho profesionálnych schopností. sú to triky, ale štýl sa skladá z malých spojovacích pohybov „Robia tanec tancom, dodávajú mu jedinečnú, zvláštnu estetickú príchuť.“ Alesya Prusskaya.

„Keď nejaká konkrétna akcia

človek ovplyvňuje najmenší počet pohybov – potom je to milosť“

Anton Čechov.

O klasickom tanci.

Tento systém pohybov, navrhnutý tak, aby bolo telo disciplinované, mobilné a krásne, z neho robí citlivý nástroj, poslušný vôli choreografa a samotného interpreta. Rozvíja sa odvtedy, čo sa balet stal rovnocenným žánrom hudobného divadla, teda od 17. storočia. Samotný pojem „klasický“, ktorý odlišuje tento typ divadelného tanca od iných - ľudový, každodenný atď., však vznikol pomerne nedávno a existuje dôvod domnievať sa, že vznikol v Rusku.

Na to je potrebný krátky exkurz do histórie. Zatiaľ čo balet ako umenie sa ešte nedefinoval, tanečný charakter bol dôležitou súčasťou syntetického predstavenia. Rovnako ako mnoho moderných umení sa objavilo počas renesancie. Už vtedy hral tanec významnú úlohu v ľudových divadelných predstaveniach a náboženských mystériách, v štvorcových procesiách a obradných vystúpeniach mytologických postáv na kniežacích hostinách. V tom čase, ešte pred jeho terminologickým upevnením, sa objavil pojem balet, z latinského ballo – tancujem. Balet v rámci hudobno-dramatického dvorného predstavenia prenikol do Francúzska 16. storočia a zaujal popredné miesto v dvornom žánri anglickej „masque“. V 17. storočí, keď bola v Paríži založená Kráľovská akadémia tanca (1661), sa balet dostal z palácových sál na profesionálnu scénu, kde sa definitívne oddelil od opery a stal sa samostatným divadelným žánrom.

Približne v rovnakom čase sa začal kryštalizovať druh tanca, ktorý sa dnes nazýva klasický. Tento nový typ bol komplexný, pretože na jednej strane bol tanec očistený od kontaminujúcich vplyvov dvorného spoločenského tanca, na druhej strane sa tento profesionálny tanec postupne začal presýtiť prvkami virtuóznej techniky tanečníkov a akrobatov. ľudového divadla. Výber a syntéza takýchto prvkov sa uskutočnila abstrakciou; cieľom bol tanec, ktorý podobne ako hudba dokázal stelesniť najrozmanitejšie stavy, myšlienky, pocity človeka a jeho vzťah k vonkajšiemu svetu.

Spočiatku sa takýto tanec mohol vykonávať iba zobrazením „ušľachtilých“ postáv - bohov, hrdinov, kráľov. V 19. storočí bol nazývaný „ušľachtilý“, „vysoký“, „vážny“, na rozdiel od „demicharakteru“ (to znamená vážny tanec, ktorý však umožňuje určitý charakter), „pastoračný“ (to znamená zušľachtený roľník) a „komické“ (zvyčajne groteskné a niekedy celkom voľné).

Obdobie romantizmu bolo prelomom v osude klasického tanca. Ale ani vtedy praktici a teoretici k tomu ešte nepripájali termín „klasický“.

Dá sa teda predpokladať, že práve z potreby chrániť vznešenosť obsahu a akademickosť foriem ruského baletného umenia pred vplyvmi kankánu importovaného zo Západu vznikol pojem „klasický tanec“ a dal mu univerzálne uznanie. Zároveň to bolo akoby bezpečné vedenie ruského baletu, ktorý sa v druhej polovici 19. storočia stal citadelou svetovej choreografie. Strážcom jej kánonov bol v divadle M. I. Petipa, v škole H. P. Ioganson.

Na ruskej scéne a v ruskej škole abstraktný systém plastickej expresivity, za ktorým bol pevne zakotvený názov klasického tanca, tiež našiel svoje najkompletnejšie estetické vyjadrenie.
Petipove balety zavŕšili dlhý proces formovania klasického tanca ako systému výrazových prostriedkov. Zozbierali, usporiadali a povýšili na vysokú umeleckú úroveň všetky rešerše 19. storočia v oblasti tohto tanca. Zároveň sa definitívne ustálila dodnes akceptovaná francúzska terminológia klasického tanca. Vznikol odstránením nepotrebných dočasných prvkov a výberom trvalých, ktoré určujú samotnú povahu klasického tanca. Táto terminológia, napriek svojim konvenciám, takmer vždy umožňuje objaviť korene a stanoviť genetický pôvod určitého pohybu, polohy alebo polohy.
Väčšina mien určuje povahu pohybov, ktoré označujú spojené so svalovou prácou. Ide o rôznych batmanov, ktorí predstavujú významnú časť lekcie klasického tanca a ako mnohé iné cvičenia sú v modifikovaných formách prítomné aj v scénických tanečných formách.

KLASICKÝ TANEC - to je základ všetkých druhov tancov, hlavný systém výrazových prostriedkov choreografického umenia.

Klasický balet možno nazvať základom všetkých typov scénického tanca. Okrem samotného etablovania tanca ako vysokého umenia a samostatného typu divadelného predstavenia, schopného rozvíjať dej bez pomoci spevu či recitácie, balet vypracoval tanečnú terminológiu a systém prípravy tanečníkov, ktorý s malými úpravami sa používa v iných štýloch. Preto sa tanečníkom odporúča začať s hodinami klasického tanca, aj keď sa neskôr špecializujú na moderný tanec, show balet alebo jazz dance.

Základy klasického tanca sú natoľko univerzálne, že klasický tanec neprestanú cvičiť ani skúsení tanečníci iných tanečných štýlov.

Klasické triedy sú pre deti veľmi užitočné. Od útleho veku sa upevňuje správne držanie tela, postupne sa upravujú rôzne prípady zakrivenia chrbtice. Na hodine klasického tanca si deti rozvíjajú zodpovednosť za prácu, ktorú robia, ako aj úctu k umeniu.
Cvičenie klasického tanca zahŕňa: štúdium základných polôh rúk, nôh a polohovanie tela, oboznámenie sa s odbornou terminológiou, históriou vývoja baletu, inscenovanie malých klasických foriem: etudy, adagiá, variácie a pod.

Všetky klasické tanečné pohyby sú založené na účasti. V teórii klasického tanca sa vyvinula doktrína o uzavretých (ferme) a otvorených (ouvert), skrížených (croisee) a neskrížených (efface) pozíciách a pózach, ako aj o pohyboch dovnútra (en dehors) a von (en dedans). ).

Volebná účasť - pojem označujúci jednu z najdôležitejších profesionálnych vlastností baletného tanečníka. Účasť je pre tanečníka nevyhnutná pri predvádzaní akéhokoľvek scénického tanca (najmä klasického). Eversion navyše prispieva k čistote plastických línií pohybov nôh, zneviditeľňuje uhly, ktoré zvierajú päty pri zdvíhaní nôh atď.

V klasickom tanci existuje päť pozícií nôh, ktoré sa vykonávajú tak, že sa nohy zdajú byť vytočené von (odtiaľ pojem „výhybka“). Nehovoríme o otáčaní iba chodidiel prstami v rôznych smeroch, mala by byť otočená celá noha, začínajúc od bedrového kĺbu. Keďže je to možné len s dostatočnou flexibilitou, musí tanečník cvičiť denne a dlhodobo, aby sa naučil bez námahy zaujať požadovanú pozíciu.

späť - to nie je len stabilita pri tanci, ale aj celá krása vertikálnych línií. Bez silného chrbta nie je možné robiť zákruty.

balet - umenie je celkom mladé, má niečo vyše štyristo rokov. Balet sa zrodil v severnom Taliansku počas renesancie. Talianske kniežatá milovali honosné palácové slávnosti, v ktorých dôležité miesto zaujímal tanec. Róby a sály dvorných dám a pánov neboli vhodné na vidiecke tance; neumožňoval neorganizovaný pohyb. Poriadok v dvorských tancoch sa preto snažili nastoliť špeciálni učitelia – taneční majstri. Postupne sa tanec stával čoraz divadelnejším.

Termín „balet“ sa objavil na konci 16. storočia (z talianskeho baletu - tancovať). Vtedy to však neznamenalo vystúpenie, ale iba tanečnú epizódu sprostredkúvajúcu určitú náladu. Takéto „balety“ zvyčajne pozostávali z mierne prepojených „výstupov“ postáv – najčastejšie hrdinov gréckych mýtov. Po takýchto „výstupoch“ sa začal všeobecný tanec – „veľký balet“.

Prvým baletným predstavením bol Queen's Comedy Ballet, ktorý v roku 1581 uviedol vo Francúzsku taliansky choreograf Baltazarini di Belgioioso. Práve vo Francúzsku nastal ďalší rozvoj baletu. Najprv to boli maškarné balety, neskôr pompézne melodramatické balety s rytierskymi a fantastickými zápletkami, kde tanečné epizódy vystriedali vokálne árie a recitácia poézie.
Za vlády Ľudovíta XIV. dosiahli vystúpenia dvorného baletu zvláštny lesk. Sám Louis sa rád zúčastňoval na baletoch a svoju slávnu prezývku „Kráľ slnka“ dostal po stvárnení úlohy Slnka v „Balete noci“.

V roku 1661 s cieľom zachovať a rozvíjať tanečné tradície vytvoril Kráľovskú akadémiu hudby a tanca. Riaditeľom akadémie bol kráľovský učiteľ tanca Pierre Beauchamp.

Čoskoro bola otvorená Parížska opera. Spočiatku jej skupinu tvorili iba muži. Ženy sa objavili na javisku parížskej opery až v roku 1681.

Divadlo uvádzalo opery a balety skladateľa Lullyho a komédie a balety dramatika Moliera. Najprv sa na nich zúčastňovali dvorania a predstavenia sa takmer nelíšili od palácových. Tancovali sa už spomínané pomalé menuety, gavoty a pavanes. Masky, ťažké šaty a vysoké podpätky bránili ženám vykonávať zložité pohyby. Preto sa vtedy mužské tance vyznačovali väčšou gráciou a eleganciou.

Moliere ako Caesar v hre P. Corneille "Smrť Pompeia"

V polovici 18. storočia si balet získal veľkú obľubu v Európe. Všetky aristokratické dvory Európy sa snažili napodobniť luxus francúzskeho kráľovského dvora.

Čoskoro sa pod vplyvom módy ženské baletné kostýmy stali oveľa ľahšími a voľnejšími a bolo pod nimi vidieť línie tela. Tanečníci opustili topánky na vysokom opätku a nahradili ich ľahkými topánkami bez opätku. Pánsky oblek sa tiež stal menej objemným. S každou inováciou bol tanec zmysluplnejší a technika tanca vyššia. Postupne sa balet oddelil od opery a stal sa samostatným umením.

Koncom 18. storočia sa zrodil nový smer v umení – romantizmus, ktorý mal silný vplyv na balet. V romantickom balete stála tanečnica na špičkách. Ako prvá to urobila Maria Taglioni, ktorá úplne zmenila doterajšie predstavy o balete. V balete La Sylphide sa objavila ako krehká bytosť z druhého sveta. Úspech bol ohromujúci.

V tom čase sa objavilo veľa nádherných baletov, ale, bohužiaľ, romantický balet sa stal posledným obdobím rozkvetu tanečného umenia na Západe. Od druhej polovice 19. storočia sa balet, ktorý stratil svoj pôvodný význam, stal prílohou opery. Až v 30. rokoch 20. storočia sa pod vplyvom ruského baletu začalo oživovanie tohto umeleckého druhu v Európe.

V Rusku sa prvé baletné predstavenie - „Balet Orfea a Eurydiky“ - odohralo 8. februára 1673 na dvore cára Alexeja Michajloviča. Slávnostné a pomalé tance pozostávali zo striedania ladných póz, úklonov a pohybov, ktoré sa striedali so spevom a rečou. Vo vývoji scénického tanca nezohral žiadnu významnejšiu úlohu. Bola to len ďalšia kráľovská „zábavka“, ktorá priťahovala ľudí svojou nevšednosťou a novotou.

Len o štvrťstoročie neskôr, vďaka reformám Petra I., hudba a tanec vstúpili do každodenného života ruskej spoločnosti. Do ušľachtilých vzdelávacích inštitúcií sa zaviedla povinná tanečná príprava. Na dvore začali vystupovať hudobníci, operní umelci a baletné súbory dovezené zo zahraničia.

V roku 1738 bola otvorená prvá baletná škola v Rusku a deti z palácových sluhov sa stali prvými profesionálnymi tanečníkmi v Rusku. Začiatkom 19. storočia dosiahlo ruské baletné umenie tvorivú zrelosť. Ruskí tanečníci vniesli do tanca výraznosť a duchovnosť. To vždy prilákalo najväčších choreografov Európy do Moskvy a Petrohradu. Nikde na svete nemohli stretnúť takú veľkú, talentovanú a dobre vycvičenú skupinu ako v Rusku.

Nová etapa v histórii ruského baletu sa začala, keď P. Čajkovskij prvýkrát zložil hudbu pre balet. Bolo to Labutie jazero. Predtým sa baletná hudba nebrala vážne. Vďaka Čajkovskému sa baletná hudba stala vážnym umením spolu s operou a symfonickou hudbou. Predtým bola hudba úplne závislá od tanca, teraz sa tanec musel podriadiť hudbe.

Metóda klasického tanca zahŕňa poznatky o pohybe v jeho prípravnej a absolvovanej forme, ako aj o technikách a metódach, ktorými sa ten či onen pohyb učí podľa princípu od jednoduchého po komplexný. „Technika“ je koncept prijatý v škole klasického tanca - to je metóda a povaha vykonávania pohybu: v jednom prípade je to príprava na výkon, v inom - technika môže slúžiť ako dodatočný prvok komplikácie akýkoľvek pohyb.

Zakladateľkou modernej ruskej techniky klasického tanca bola A.Ya.Vaganova. - profesor, adv. umenie. RSFSR, vedúci Leningradskej choreografickej školy, sólista Mariinského divadla. Po prechode na učiteľskú prácu A.Ya. Vaganova systematizovala všetok metodický materiál, v dôsledku čoho bola v roku 1934 prvýkrát vydaná kniha „Základy klasického tanca“. Okrem toho A.Ya. Vaganova organizovala pedagogické kurzy na choreografickej škole.

Teraz, podľa metódy A.Ya. Vaganová sa učí klasický tanec nielen u nás, ale aj v zahraničí.

CIEĽ UČITEĽA: rozvoj pohybového aparátu tanečníkov, rozvoj interpretačných schopností k pochopeniu tanečného umenia.

ÚLOHY UČITEĽA:

Schopnosť viesť hodinu takým spôsobom, aby sa u študentov rozvinul záujem o túto hodinu.

Rozvíjať pozornosť študentov a následne získať pozornosť študentov

Naučiť žiaka ovládať svaly svojho tela. Rozvíjajte sebakontrolu prostredníctvom fyzických vnemov, ktoré budú v budúcnosti kľúčom k správnej samostatnej práci.

Naučiť žiakov počúvať hudbu a chápať ju, jej charakter, meter, rytmus, tempo. Hodiny klasického tanca formujú študenta hudobne. Hudobný vkus sa formuje zo správneho výberu hudobného sprievodu.

Naučiť žiaka vidieť chyby, väčšie aj menšie, u seba a ostatných účinkujúcich a vedieť ich opraviť

Učiteľ formuje postavu žiaka. Učiteľ musí dbať na správne vykonávanie pohybov.

Individuálny prístup k študentovi, ktorý je podmienený fyzickými údajmi, vekom a pracovitosťou.

Dosiahnite jednoduchosť prevedenia, eleganciu, výraznosť. To znamená dobré spôsoby, vkus a muzikálnosť.

METODIKA KONŠTRUKCIE LEKCIE

Hodiny klasického tanca sú neobyčajne prácnou a zložitou výchovnou prácou, naplnenou donekonečna opakovaným nácvikom každého dokončeného a preučeného pohybu.

Od prvej hodiny by študenti mali získať predstavu o umení triedy. tanec. Je potrebné priblížiť im prístupnou formou históriu vývoja choreografického umenia, tradície školy, ktorá pripravovala svetoznámych majstrov ruského klasického baletu.

Vedenie hodiny klasického tanca si vyžaduje od lektora vnútorne sústredeného a pripraveného, ​​aby vedel striktne a premyslene štrukturovať ako celú hodinu ako celok, tak aj jej jednotlivé časti.

Akákoľvek hodina klasického tanca pozostáva z klasického cvičenia na barre, v strede, allegro, prstových cvičení (pre ženy) a záverečnej časti hodiny.

Klasické cvičenie má praktický význam počas všetkých rokov tréningu v tanečnom umení, takže všetky prvky sa študujú veľmi starostlivo. Každý dokončený pohyb sa precvičuje a stáva sa akýmsi základom pre komplexnejšie pohyby, ktoré sa následne študujú.

Pri cvičení na cvičení je potrebné vykonávať všetky pohyby na tyči aj v strede haly, na jednej aj na druhej nohe, čím sa rovnomerne rozvíja a posilňuje motorický aparát študenta a zlepšuje sa tanečná technika. Všetky tréningové úlohy začínajú vhodnou prípravou.

Okrem správnej prípravy a práce na prevedení cviku je potrebné od žiakov vyžadovať aj schopnosť jeho starostlivého a presného vypracovania, čo dodáva výkonu prvok úplnosti a zároveň disciplinuje pozornosť.

Klasické cvičenie pozostáva z rovnakého cvičenia založeného na prísnom vzore a má jasnú postupnosť. Každé cvičenie pripravuje ďalšie podľa princípu od jednoduchého po zložité. Pri cvičení na barre a v strede haly sa postupne zapája celý kĺbovo-väzivový aparát, do práce sa dôsledne zapájajú všetky svalové skupiny.

CVIČENIE NA STROJI (zahŕňa súbor pohybov vykonávaných v určitom poradí):

1. Demi a grand plie

2. Battement tendu a battement tendu jete

3. Rond de jambe par terre

4. Battement fondu a battement soutenu

5. Battement frappe

6. Rond de jambe en l'air

7. Petit battement sur le cou-de-pied

8. Odlepte pásku a battement debeloppe

9. Grand battement jete

CVIČENIE V STREDU

Pohyby sa vykonávajú v rovnakom poradí v strede haly. V prvej triede sa vykonáva kombinácia vrstiev. V stredných vrstvách sa objavuje malé adagio (pracovné). V tých starších je veľké adagio (tanečný štýl). Adagio zahŕňa prácu na komplexnom zvládnutí klasických tanečných póz a ich najrozmanitejších spojení. Hlavným cieľom adagia je rozvíjať fyzickú vytrvalosť, stabilitu, koordináciu, plasticitu, ako aj hudobnú výraznosť pri vykonávaní pohybov.

ALLEGRO – zvládnutie a nácvik malých, stredných a veľkých skokov. V allegru sa rozvíjajú prvky zoskoku, ako je elevácia a balón, nacvičujú sa rôzne formy, techniky a tempá vykonávania skokov.

PRSTY - v triede žien je jednou zo súčastí hodiny cvičenie na prstoch. Pohyby na prstoch sa zavádzajú, keď sú nohy a chodidlá dostatočne spevnené cvičením na barre a v strede haly.

ZÁVEREČNÁ ČASŤ HODINY má zabezpečiť, aby sa telá študentov po tvrdej práci vykonávaním rôznych foriem port de bras s ohýbaním a ohýbaním tela dostali do stavu odpočinku.

Táto štruktúra hodiny klasického tanca ako celku umožňuje viesť ju s postupnými komplikáciami, pričom každá časť hodiny by mala mať na konci svoju postupnú krivku stúpania a klesania, čo umožňuje študentom začať ďalšiu, zložitejšiu časť. s obnoveným elánom. Tréningové cvičenia by ste nemali preťažovať veľkým množstvom prvkov a techník. Pri zostavovaní vyučovacieho príkladu musí učiteľ brať do úvahy užitočnú logickú kombináciu pohybov bez toho, aby sa nechal strhnúť takzvaným „choreografom“.

V procese vyučovania je potrebné rozvíjať u študentov schopnosť vykonávať pohyby na hudbu nie schematicky, ale kreatívne sa ponoriť do hudobných intonácií a včleniť ich do

efektívny plastový pohyb. Schopnosť starostlivo vnímať hudbu a zaujať jej obsahom je vštepovaná od prvého ročníka vzdelávania a je prostriedkom umeleckého vzdelávania počas celého procesu učenia. Ak sa študent v momente extrémnej psychofyzickej záťaže snaží aktívne počúvať hudbu a zreteľne predvádza daný pohyb, svedčí to už o jeho profesionalite a túto zručnosť je potrebné učiť už od prvých lekcií klasického tanca.

Zvládnutie základov techniky klasického tanca sa dosahuje podrobným nácvikom každého cviku a techník na jeho prevedenie vytrvalou, systematickou prácou, ktorá si vyžaduje obrovské tvorivé úsilie a vôľu zo strany študentov aj pedagóga.

TRIEDA

Hlavnou úlohou prvej hodiny je polohovanie tela, nôh, rúk, hlavy pomocou najjednoduchších cvikov klasického tréningu a rozvíjanie základných pohybových koordinačných schopností. Vykonávajú sa práce zamerané na rozvoj fyzických údajov: obrat nôh, flexibilita, stabilita tela, tanečný krok, skok. Prvé hodiny sa odporúča začať nie nácvikom na barre, ale hudobno-rytmickou výchovou, ktorej účelom je rozvoj hudobného sluchu a pamäti, plastickej expresivity prostredníctvom cvičení založených na spojení hudby a pohybu. Hodiny choreografie vyžadujú, aby žiaci vedeli aktívne vnímať hudbu, chápali jej obsah a prostriedky hudobného vyjadrenia. Žiaci získavajú základné vedomosti o základoch hudobnej gramotnosti. Oboznámia sa so štruktúrou hudobného diela alebo jeho časti, osvoja si význam a význam takých pojmov ako hudobná veľkosť diela, rytmus, takt, úder, uvedomia si úlohu hudobného úvodu, akoby ich uvádzali do pracovný stav a ich naladenie na určitý charakter vykonávaných cvičení, naučiť sa rozlišovať figuratívnu štruktúru hudobného diela.

Súčasťou hodín hudobno-rytmickej výchovy môžu byť cvičenia na rozvoj hudobno-sluchového vnímania, hudobno-rytmická príprava, tanečné improvizácie na hudbu a predvádzanie malých rytmických etúd (s touto časťou sa v tomto metodickom vývoji nepočíta). V závislosti od úlohy môže učiteľ využívať rôzne druhy pohybov – chôdza, beh, skákanie, flexia a extenzia tela, pohyb paží v rôznych kombináciách. Hodiny sa začínajú najjednoduchšími krokmi k hudbe v hudobnom takte 2/4, 4/4, 3/3 (tieto pohyby nie sú v tomto vývoji podrobne rozoberané, pretože patria do sekcie hudobno-rytmickej výchovy).

Keď začínate s kurzami klasického tanca, musíte pochopiť množstvo pojmov.

EVERATION je základná fyziologická technika klasického tanca, ktorá zahŕňa vytočenie nôh smerom von v oblasti bedrového kĺbu, kolena a chodidla. Volebná účasť je určená štrukturálnymi znakmi bedrového kĺbu (nie hlbokým acetabulom, ktoré dáva voľnosť pohybu veľkého trochanteru stehennej kosti, ako aj smerom acetabula do strany a mierne dozadu), ako aj správne fungovanie svalov, ktoré prestavujú nohy do neprirodzenej a pre bežného človeka nepohodlnej polohy. Obrátené postavenie nôh v balete je spôsobené anatomickými a estetickými dôvodmi. Odstránenie kostnej prekážky umožňuje abdukciu nohy veľmi vysoko. Až v reverznej polohe vzniká línia a vzor klasického tanca, ktorý spĺňa estetické zákony. Účasť je anatomickou nevyhnutnosťou každého scénického tanca, ktorý chce pokryť celý rozsah pohybov, ktoré sú pre nohy mysliteľné a ktoré nie je možné vykonávať bez účasti. Tanečník, ktorému chýba účasť, je obmedzený vo svojich pohyboch, zatiaľ čo klasický tanec so svojím Andeorom má všetky predstaviteľné bohatstvo tanečných pohybov nôh.

STABILITA (APLOMB) je základom tanca, schopnosť udržať požadovanú polohu tela v rovnovážnom stave. Udržateľnosť je stratégia v choreografii, cieľ, ku ktorému sa človek dlho a tvrdo usiluje na ceste majstrovstva. Zvládnutie odolnosti nie je úlohou

jeden rok. Aplomb sa začína rozvíjať už od prvých tanečných lekcií, od polohovania tela, od prvých cvičení pri tyči. Je potrebné naučiť sa pohybovať tak, aby ste mohli kedykoľvek opraviť jednu alebo druhú pózu. Hlavnou úlohou žiakov (v technickej časti) je naučiť sa ovládať stabilitu. Naučte sa udržiavať rovnováhu v statických polohách aj pri prechodných pohyboch z pózy do pózy, z nohy na nohu, v skokoch, v rotáciách.

Už v štádiu polohovania tela je potrebné sledovať maximálne prispôsobenie tela, najmä panvy. Všetky krivky chrbtice sú narovnané, čím plochejšie, tým stabilnejšie. Veľký význam má správna poloha chrbta (pocit pevného chrbta s vytiahnutou chrbticou od krížovej kosti po temeno), stlačených a stiahnutých lopatiek. Keď stojíte pri stroji od prvých lekcií, musíte si skontrolovať stabilitu odstránením rúk z palice.

KOORDINÁCIA - súlad, koordinácia činnosti rúk, nôh, hlavy. Koordinácia v choreografii je schopnosť kombinovať, variovať a aplikovať v praxi pravidlá a techniky stability. Koordinácia sa rozvíja prostredníctvom elementárnych pohybov. Rozvoj koordinácie vedie pohyb k úplnosti a dokonalosti. Toto všetko musí vštepovať učiteľ.

KONCEPTY PODPORNÁ A PRACOVNÁ NOHA sú relatívne.

PODPORNÁ NOHA – noha, na ktorej leží váha tela, stabilita pri tanci závisí od napätia podpernej nohy.

PRACOVNÁ NOHA – oslobodená od váhy tela a v pohybe.

PODPORA - plocha, ktorú zaberajú chodidlá a priestor medzi nimi. So zmenou pozícií sa mení aj oblasť podpory. Čím väčšiu plochu nohy zaberajú, tým stabilnejšia je poloha tela.

BODY AXIS je podmienená čiara, ktorá prebieha vo vnútri tela, cez jeho stred a delí telo pozdĺžne na polovicu.

DRŽANIE KRÍŽA – základom choreografickej koncepcie KRÍŽA je princíp krížovej koordinácie svalov všetkých častí tela (nohy, ruky, chrbát, krk) pri pohybe. Držanie kríža znamená držanie, koordináciu polohy kríža v určitých pózach, ovládanie pohybu.

KONCEPCIA en de hors a en dedans

En de hors- pohyb v kruhu smerom od vás, smerom von, alebo rotácia okolo svojej osi smerom k pracovnej nohe.

En de dans- pohyb v kruhu k sebe, dovnútra alebo rotácia okolo svojej osi smerom k opornej nohe.

KONVENČNÉ OZNAČOVANIE STUPŇOV - cvičenia v klasickom tanci sa vykonávajú so špičkou k podlahe, pri 25*, 45*, 90*. Uhol je tvorený opornou nohou a pracovnou nohou otvorenou vo vzduchu.

Špička na podlahu vykonal battement tendu, rond de jambe par terre.

25* - poloha vystretej nohy, ktorej výška sa určuje, ak je pracovná noha pokrčená, príde do polohy sur le cou-de-pied. Battement tendu jete, battement frappe, petit battement

45 * - poloha vystretej pracovnej nohy, ktorej výška je určená, ak je noha pokrčená, dostane sa do stredu lýtka opornej nohy. Battement fondu, battement soutenu, rond de jambe en l`air.

90 * - poloha pracovnej nohy je aspoň v pravom uhle. Relevant ribbon, battement development, passe, rond de jambe at 90*, veľké pózy.

SK FASE A EPAULEMENT -

Pre uľahčenie orientácie je trieda rozdelená do 8 bodov.

pozícia vo fáze- predná poloha

tvárou k divákovi v bode 1.

pozícia epaulement- z francúzskeho slova epaul - rameno. Poloha s polovičným obratom smerom k divákovi v bodoch 2 alebo 8. Pre Epaulement sa najčastejšie používa poloha nôh do V, poloha 1 sa používa veľmi zriedkavo.

Epaulement croise– prekrížená poloha. Nohy sú umiestnené v polohe V, pravá noha je vpredu, pričom telo a nohy sa otáčajú do bodu 8. Otočte hlavu

Divák

napravo sa akoby prekríži a priostrí smer. Epaulement croiseé z ľavej nohy sa vykonáva v bode 2.

Epaulement efekt– otvorená poloha nôh. Nohy sú umiestnené v polohe v s pravou nohou vpredu, pričom telo a nohy sa otáčajú do bodu 2. Otočenie hlavy doľava zvýrazňuje polohu. Epaulement efase z ľavej nohy sa vykonáva v bode 8.

Umelecké sfarbenie nárameníka závisí od napnutého tela, otvorených a spustených ramien, aktívneho otočenia hlavy z profilu a pohľadu v súlade s touto polohou.

PRÍPRAVA – špeciálne prípravné cvičenia na niektoré pohyby klasického cvičenia. Rôznym cvičeniam predchádzajú rôzne prípravy.

OTOČENIE A NAKLÁPANIE HLAVY

Otočenie hlavy môže byť 1/4 a ½ otáčky. Zákruty sa vyskytujú v rôznych pozíciách a rotáciách. V pózach dávajú otáčky farbu a pri rotáciách držanie bodu pohľadom pomáha udržiavať stabilitu.

Náklony hlavy dopredu a dozadu sú v klasickom tanci zriedkavé. Väčšinou sa pri príprave používajú mierne bočné ohyby.

POZÍCIA PRÍPADU

Správne umiestnené telo je kľúčom k stabilite. Správne polohovanie tela poskytuje nielen stabilitu, uľahčuje rozvoj everzie nôh, ohybnosť a výraznosť tela potrebnú v klasickom tanci a uvoľňuje bedrový kĺb pracujúcej nohy.

Práca na správnom umiestnení tela začína štúdiom prvých prvkov pohybu počas celej hodiny. Začnú študovať polohu tela smerom k palici. Aby ste to urobili, musíte stáť vedľa palice vo vzdialenosti ohnutých a voľne spustených lakťov, so vzduchom medzi lakťami a telom. Ruky ležia na palici vo vzdialenosti šírky ramien od seba. Prsty sú zhromaždené a ležia na palici, bez toho, aby ju zvierali, zápästia sú voľne spustené. Spočiatku študujeme polohu tela vo voľnej polohe nôh. Päty k sebe, prsty od seba, ale nie vytočené v jednej línii.

Správna poloha tela zahŕňa:

Vysoké, mierne predsunuté telo s pocitom silne pretiahnutých nôh od päty po tónované boky;

Chodidlá sú pevne položené na podlahe bez toho, aby ochabovali na palci alebo malíčku;

Prsty na nohách, ako húževnaté chápadlá, silne udržiavajú rovnováhu;

Kolená sú silne natiahnuté, svaly nôh sú „k sebe a nahor“;

Panvové svaly (najmä pozdĺž prednej roviny) sú vytiahnuté nahor, takže telo sa vyrovná. Zdá sa, že prirodzené krivky chrbtice sú narovnané;

Ramená sú spustené a otvorené;

Lopatky mierne skĺznu a ležia naplocho;

Bránica nevyčnieva (spustená), žalúdok je stiahnutý, dýchanie nie je zadržané;

Zdá sa, že celé telo je vertikálne zarovnané nad nohami.

Hlava je držaná rovno, pohľad vo výške očí. Krčné svaly sa naťahujú smerom nahor „za ušami“, brada nie je zovretá.

Zvyk udržiavať telo v tóne by sa mal v budúcnosti stať výkonnou zručnosťou, ktorá určuje tvorivú disciplínu v tanci.

POLOHY NÔH

Existuje päť reverzibilných polôh nôh. Sú to základné polohy, z ktorých sa vykonávajú pohyby a rozvíjajú prvky klasického tanca.

Postupnosť študijných pozícií je I, II, III, V a IV. IV pozícia, ako najťažšia, sa študuje ako posledná.

I poloha – päty chodidiel sú spojené a prsty vytočené do strán v priamke.

Poloha II - chodidlá tvoria jednu priamku, ale päty obrátených nôh sú od seba vzdialené jednu nohu.

III pozícia - chodidlá sú obrátené k sebe tak, že päta jednej nohy prilieha k stredu chodidla druhej nohy.

Pozícia V - chodidlá, udržiavajúc evertovanú polohu, stoja jedna pred druhou a tesne priliehajú k sebe, takže špička jednej nohy je oproti päte druhej.

IV pozícia - chodidlá, udržiavajúc evertovanú polohu, stoja paralelne vedľa seba, jedna pred druhou vo vzdialenosti dĺžky chodidla, palec jednej nohy je oproti päte druhej.

PRAVIDLÁ VÝKONU POZÍCIÍ:

1. Keď stojíte v klasických polohách, mali by ste cítiť, ako sa naťahujete smerom nahor, čím zvyšujete obrátenie nôh, ale bez toho, aby ste zdvíhali päty z podlahy.

2. Chodidlá vašich chodidiel tesne priliehajú k podlahe bez toho, aby vám ovisli palce na nohách alebo malíkoch.

3. Ponožky sú otočené striktne v jednej línii v smere ramien.

4. Hmotnosť tela je rovnomerne rozložená medzi obe nohy, pričom hlavnú záťaž preberajú prsty a brušká chodidiel.

5. Päty, ležiace blízko podlahy, zažívajú menší tlak, udržiavajú si ľahkosť v dôsledku napínania svalov nôh a celého tela.

6. Os ťažiska tela prechádza stredom opornej plochy.

7. V pozíciách IV a V je potrebné udržiavať skrížené postavenie svalov – držte kríž, dbajte na to, aby ramená a boky boli rovnomerné.

8. Musíte stáť tak, aby ste mohli ľahko regulovať akýkoľvek pohyb bez znateľného dodatočného reflexného úsilia, ako je krokovanie, kolísanie, šklbanie rukami, ramenami, hlavou alebo posúvanie krku.

ŠTUDIJNÉ POZÍCIE NÔH:

Pri predvádzaní a učení pozícií nôh je vhodné si ich najskôr naštudovať v čiastočnej obrátenej polohe čelom k stroju, pričom neustále dbáme na polohu tela a hlavy.

Pri začatí predvádzania polôh je potrebné študentom okamžite vysvetliť pojem pracovnej a opornej nohy, ako aj pojem otvorené (1-11) a zatvorené (111,1U,U) polohy.

Pri štúdiu polôh v neúplnej everzii možno zmenu z jednej do druhej vykonávať vo voľnej polohe a bez hudobného sprievodu. V procese učenia sa pozícií sa účasť postupne zvyšuje. Tretia, štvrtá a piata pozícia

študoval striedavo z pravej a ľavej nohy. Neskôr, keď sa tendu battementu preštuduje vo všetkých smeroch, prechod z jednej polohy do druhej sa uskutoční technikou battement tendu.

POZÍCIE RUKY

V klasickom tanci Leningradskej školy sú prijaté tri polohy rúk a prípravná poloha.

Pozície rúk sa učia v strede miestnosti už od prvých lekcií.

Najprv musíte zvládnuť polohu ruky a správne zoskupenie prstov. Počas počiatočnej práce na umiestnení ruky, zatiaľ čo pohyby študentov ešte nie sú podriadené ich vôli a prsty sú trochu napäté, ruka je v zaoblenej polohe, palec sa môže mierne dotýkať druhej falangy tretieho prsta, zvyšok , menej zaoblené, sú mierne oddelené. V budúcnosti dostane ruka relatívnu slobodu: zaoblenie prstov je zachované, ale palec neprichádza do kontaktu s tretím prstom, ale smeruje iba k nemu. Výsledkom je, že prsty získajú mäkké, úplné zoskupenie, ktoré pokračuje v hladko zaoblenej línii rúk. Táto zaoblená poloha rúk sa nazýva arondi.

PRÍPRAVNÁ POZÍCIA

Navrhuje sa nasledujúca technika umiestnenia rúk do prípravnej polohy. Postavte sa do 1 napoly vytočenej polohy s nohami, ruky voľne spustené pozdĺž tela, hlavu držte rovno en face, pohľad smerujte dopredu, krk nie je napätý, ramená otočené, lopatky spustené.

Postupne mierne zaoblete lakte a odsuňte ich od tela, pričom súčasne ruky zaoblete a otočte dlane nahor, pričom dbajte na správne zoskupenie prstov. Ramená tvoria ovál bez záhybov. Vzdialenosť medzi tretími prstami je jeden alebo dva centimetre. Paže sa lakťami nedotýkajú tela, ale ani nie sú posunuté príliš dopredu. Pozícia je zachovaná počas celej hudobnej frázy – 8,16 taktov. Potom sa ruky vrátia do pôvodnej polohy. Narovnanie do zaoblenia paží v prípravnej polohe by malo prebiehať plasticky a voľne. Prsty získajú požadované zoskupenie, voľne sa ohýbajú a neohýbajú bez veľkolepých ohybov, krútenia ruky alebo rozťahovania prstov. Uvedenie rúk z prípravnej polohy do voľnej polohy a návrat do prípravnej polohy umožňuje žiakovi lepšie si zapamätať požadovanú polohu a privyká žiaka na ovládanie pohybu.

PRVÁ POLOHA

Z prípravnej polohy sa ramená pri zachovaní guľatosti zdvihnú na úroveň bránice. Paže sú pri pohybe podopreté v dvoch bodoch – lakte a ruky, pričom je potrebné zabezpečiť, aby lakeť a ruka pri zachovaní oválneho tvaru boli na rovnakej úrovni.

V prvej polohe sú paže na úrovni bránice a tvoria kruh, ramená sú spustené, lakte sú zdvihnuté, ruky sú na úrovni žalúdka a sú podopreté spodným okrajom dlane. Správne umiestnenie rúk v prvej polohe vo veľmi špecifickej výške vytvára príležitosť, aby ruky akoby podopierali telo vďaka miernemu napätiu v hornej časti paže, čo neskôr pomôže pri vykonávaní rotačných pohybov. .

TRETIA POZÍCIA

Z prípravnej polohy cez prvú polohu sa paže pri zachovaní guľatosti dvíhajú nahor, akoby uzatvárali hlavu do oválneho rámu. Ovál ramien je pretiahnutejší ako v prvej polohe. V tomto prípade sa ramenné svaly nenapínajú ani nezvyšujú.

Pre správnu konštrukciu tretej polohy je potrebné posunúť lakte mierne dozadu s lopatkami silne spustenými, dlaňami smerujúcimi nadol a mierne otočenými k sebe, pričom je potrebné dbať na to, aby lakte nešli dopredu a ruky áno. neklesnúť. Ruky, ktoré upevňujú tretiu polohu, by nemali byť príliš ďaleko za alebo pred hlavou. Ruky sú zdvihnuté tak, že bez zdvihnutia hlavy je možné pohľadom vidieť iba malíčky. Ak sú viditeľné všetky prsty, mali by ste ruky posunúť mierne dozadu.

DRUHÁ POLOHA

Na druhej pozícii sa odporúča začať pracovať z voľnej polohy s rukami otvorenými do strán na úrovni ramien. Dlane sú narovnané a nasmerované dopredu. Postupne sa paže začnú zaobľovať v lakťoch a zápästiach, prsty zaujmú požadované zoskupenie. Ruky v druhej polohe sú pred telom, mierne pod ramenami a v zornom poli očí. Paže sú podopreté v dvoch oporných bodoch – lakte a spodný okraj dlane. Tvar paží je otvorenejší ako v iných polohách. Dlane smerujú dopredu. Práca na umiestňovaní rúk do druhej polohy by sa mala striedať s pravidelným posúvaním rúk z druhej polohy do počiatočnej voľnej polohy, aby sa predišlo pocitu stuhnutosti a zotročenia.

PRECHODY RÚK Z POLOHY DO POLOHY

Po oddelenom štúdiu druhej pozície študuje presunutie rúk do druhej polohy z prvej polohy. Zároveň sa ruky z prvej polohy začnú otvárať do strán od prstov. Potom sa ruky ľahko roztiahnu a pri zachovaní guľatosti sa ramená naďalej otvárajú do druhej polohy. Pri pohybe paží z pozície do pozície musíte zabezpečiť, aby vaše lakte neklesli ani sa nedvíhali vysoko.

Je potrebné predstaviť študentov s pozíciou pozdĺž- toto je najdôležitejšia poloha paží a rúk, je to ako presun paží z jednej polohy do druhej a môže to byť buď prechodový pohyb alebo fixný (arabesgues). Pozíciu pozdĺžne možno vykonávať z každej polohy rúk. Ruky sú otočené dlaňami nadol, ruky a paže sú predĺžené, vystreté - pozdĺžne z 2. polohy, alebo šikmo hore - z 3. polohy, alebo dopredu - z 1. polohy. Pri vykonávaní allongie z prípravnej polohy sa paže a ruky mierne otvárajú do strán, ale nedvíhajú sa.

- Pozdĺž pozície v druhej pozícii. Zo zaoblenej polohy v polohe II sú ruky mierne natiahnuté do strán a ruky, ktoré sa predlžujú, sa otáčajú dlaňami nadol. Zároveň by sa paže nemali úplne narovnať ani v lakťoch, ani v rukách, ale mali by udržiavať mäkkú, hladkú líniu. Allonge sa vykonáva presne do strán, bez položenia rúk za chrbát.

- Presun z polohy III do polohy II. Od prstov sa ruky začnú pohybovať nahor, akoby do strán. Ruky a lakte sa trochu narovnajú, ale nevysúvajú sa. Dlane smerujúce k sebe. Po prejdení približne polovice vzdialenosti do polohy II ruky otočia dlane dopredu a zatlačením na spodnú hranu dlane a držaním lakťa spustia do polohy II.

- Presun z 2. pozície do prípravnej pozície. Pohyb začína pohybom rúk do pozdĺžnej polohy. Potom sa ruky plynule a pomaly spúšťajú do malej polohy II a až na tejto úrovni, od východiskového bodu, začnú vykonávať jemné zaoblenie paží a rúk s koncom pohybu v prípravnej polohe. V tomto prípade sa ruka drží s citom malíčka, aby sa predišlo vychýrenému prevráteniu ruky. Paže sa hladko a voľne ohýbajú od lakťa po zápästie a končeky prstov.

Široké, voľné a výrazné tanečné gesto do značnej miery závisí od správneho technického a umeleckého pohybu rúk v polohách.

VYKONÁVANIE PRÍPRAVY NA STROJI

Cvičenie na stroji začína otváraním ruky - príprava. K tomu je potrebné vysvetliť žiakom, ako stáť pri držaní palice jednou rukou. Na určenie vzdialenosti od stroja existuje nasledujúca technika: umiestnite žiaka bokom k stroju, s rukami v prípravnej polohe. Ďalej sa ramená otvárajú cez 1. polohu do 2. polohy, pričom ruka umiestnená nad strojom voľne spúšťa ruku na palicu, takže je mierne pred telom v napoly zohnutej polohe. Všetky prsty ruky ležia na palici bez toho, aby ju uchopili. Nesprávna poloha na stroji narúša správnu polohu tela a stabilitu, preto je potrebné neustále sledovať správnu polohu ruky na hokejke a pamätať na to, že nejde o oporu.

Hudobný takt je 4/4. Pohyb trvá 2 údery.

Východisková poloha: postavte sa k stroju, jednou (ľavou) rukou držte palicu. Nohy sú v danej polohe. Telo je utiahnuté. Pracovná (pravá) ruka je v prípravnej polohe. Hlava s mierne zdvihnutou bradou je odvrátená od stroja (smerom k pravému ramenu).

Úder je 1/8 „a“ - ruka si „vzdychne“. Ruka sa začína pohybovať od prstov, mierne sa vysunie v lakti, mierne sa otvára z prípravnej polohy do strán. Hlava na stranu, pohľad sleduje štetec.

"raz - a"– po prejdení prípravnej polohy sa ruka pomalým a plynulým pohybom zdvihne do prvej polohy. Zároveň sa hlava mierne nakloní k ľavému ramenu a pohľad sa pozrie na ruku.

"dva - a- pauza.

"tri - a“- Začínajúc pohyb prstami sa ruka otvára do 2. polohy. Hlava, mierne stúpajúca, sa otáča doprava a pohľadom sleduje pohyb ruky.

„štyri – a"- pauza

"raz - a“- ruka v druhej polohe vykonáva along. Brada sa dvíha. Zdá sa, že telo sa nadýchne a vytiahnem sa na bránicu.

"dva - a - tri - a - štyri - a"- ruka sa zatvorí do prípravnej polohy. Hlava, ktorá zostáva v pravom otočení, sa mierne nakloní, pohľad sprevádza pohyb. Po dokončení

pohyby ruky v prípravnej polohe, hlava zaujme východiskovú polohu.

Následne sa príprava vykonáva v 2/4.

"a"- povzdych.

"raz"- ruka sa zdvihne do prvej polohy.

"a"- pauza.

"dva"- z 1. polohy sa ruka otvára do 2. polohy.

"a"- pauza alebo začiatok pohybu.

Na konci kombinácie sa ruka z druhej pozície zatvorí do prípravnej polohy.

Pri príprave musíte zabezpečiť:

Pre správne prenášanie rúk z pozície do pozície;

Za rovnomernosťou otvorených a znížených ramien;

Ruka stúpajúca do prvej polohy sa pohybuje presne proti stredu tela;

Ruka ležiaca na palici nemení pôvodne prijatú polohu;

Pohyby hlavy sú voľné, krk nie je stuhnutý, ale jasne drží profilovú polohu.

Príprava je nevyhnutnou prípravou na každý cvik, preto treba ihneď sledovať jeho presné a správne prevedenie.

CVIČENIE NA paličke

Cvičenie – cviky na palici a v strede. Hlavnou úlohou cvičenia je rozvoj sily, nôh, everzie, pružnosti a pohyblivosti všetkých kĺbov.

PLIE (franc.) – ohýbanie, skladanie. V klasickom tanci to znamená drep. Drep v tanci sa vyskytuje na dvoch nohách a na jednej nohe a je jedným z hlavných pohybov tanca.

Plie sa delí na:

Demi plie - drep v akejkoľvek polohe klasického tanca bez zdvíhania päty z podlahy sa nazýva malý drep, alebo polovičný drep.

Grand plie je hlboký drep s pokrčenými kolenami na doraz a zdvihnutými pätami z podlahy.

Plie sa vykonáva vo všetkých polohách. V polohe II sa päty nezdvíhajú z podlahy.

Plie rozvíja silu nôh, volebnú účasť, rozvíja Achillovu šľachu a väzy členkových a kolenných kĺbov. Dodáva telu pružnosť, mäkkosť, plasticitu, podporuje stabilitu a sebavedomie. Plie má pri tanci pružinovú, tlmiacu funkciu, keďže je neoddeliteľnou súčasťou všetkých skokov. Pri vykonávaní plie má veľký význam vytáčanie nôh. V klasickom tanci sú plie a turnout neoddeliteľne spojené, pretože na nich je postavená celá funkcia tlmenia nárazov a pruženia pohybového aparátu študentov. Od týchto dvoch prvkov závisí stabilita a sloboda ovládania klasických tanečných techník.

Demi plie sa spočiatku učí čelom k hokejke v pozíciách I, II, V, IV. Potom jednou rukou uchopte palicu v pozíciách I, II, V a cez latku tendu v polohe IV. Po preštudovaní demi rond de jambe - v polohách I, II, IV, V.

Etapy učenia:

1. Počiatočná fáza – 2 miery zo 4/4 lícom a potom nabok k paličke.

Východisková poloha: čelom k hokejke, nohy v prvej polohe, hlava a tvár.

Pred začatím pohybu sa nadýchnite. Vdychovanie pomáha napnúť chrbticu a narovnať chrbát. Utiahnutie chrbta odľahčí váhu tlaku tela na kríže, panvu a boky. Nohy sa stávajú „ľahkými“, telo nadobúda pocit „pružiny natiahnutej od spodnej časti chrbta“. Objaví sa krásne držanie tela, ktoré rozvíja správny spôsob držania chrbta.

"jeden-a-dva-a-tri-a-štyri-a"- nohy, zväčšujúce everziu hornej časti, nasmerovanie kolien k prstom na nohách, ktoré sú umiestnené evertované na podlahe, pomaly sa ohýbajte v kolenách tak, aby ste dosiahli maximálny ohyb členkového kĺbu s pätami pevne umiestnenými na podlahe.

„jeden-a-dva-a-tri-a-štyri“- nohy sa pri zachovaní everzie a svalovej sily pomaly vysúvajú do východiskovej polohy, telo zvyšuje svoju tonalitu.

2. 1 bar 4/4

"jeden - a - dva - a"- podrepovať.

„tri – a – štyri – a“ – vstávame z vrstvy.

Pri vykonávaní pli s jednou rukou na hokejke je potrebné pred začatím pohybu urobiť prípravu na ruku (otvoriť ruku z prípravnej polohy do 2. polohy). V prvej triede zostáva hlava počas demi plie en face.

Pravidlá vykonávania:

Telo je v stiahnutej polohe. Aktívne sa ponáhľa nahor, čím odstraňuje bremeno svojej hmotnosti z panvy a bokov. Svaly jadra sa cítia zložené, bránia „vydutiu“ hrudníka a opuchom rebier.

S gluteálnymi svalmi, brušnými svalmi, krížom, bokmi je panva vytiahnutá, “zatiahnutá”, t.j. privedený do striktne vertikálnej polohy pred vykonaním vrstvy v momente inhalácie. Tento stav tesnosti sa udržiava od začiatku do konca vrstvy.

Svaly bokov sú vytiahnuté nahor, čím sa spevní everzná poloha.

Pevnosť tela, panvy a bokov pomáha vytvoriť napätú, rovnú polohu členkov. Upevnenie členkového kĺbu silou svalov, ktoré držia everziu, pomáha eliminovať nestabilitu a pretáčanie chodidiel. Rovnomernosť členku určuje aj rovnomernosť polohy chodidla na podpere.

Je dôležité dodržiavať pravidlá polohy. Chodidlá by mali byť vytočené, prsty na nohách rovnobežne s panvou a ramenami. Chodidlá tesne priliehajú k podlahe bez blokád na veľkých alebo malých prstoch. Päty sa nezdvíhajú z podlahy. Prsty na nohách ako „chápadlá“ pevne držia oporu a pre väčšiu stabilitu zvyšujú stlačenie opierky, akoby ju uchopili. Táto technika zaťažuje svaly predkolenia a stehien, zvyšuje tlak na oporu, a tým robí stabilitu stabilnejšou.

Ťažisko tela je rovnomerne rozložené na oboch nohách, najmä v polohách II a IV.

Kolená smerujú za ramená k prstom na nohách.

Pri zdvíhaní vykonáva hlavnú prácu telo a chrbát. Telo sa začne dvíhať ako prvé. Máte pocit, že sa vám nohy naťahujú. Potom sa svaly nenapumpujú a nestiahnu. Zdá sa, že napnuté telo tlačí päty od podlahy.

Pohyb by mal byť ľahký, plynulý, voľný, elastický.

Pri vykonávaní plie v pozíciách IV, V zaujmú svaly podľa vnútorného pocitu prekríženú polohu (kríž) a tento vnem si udržia počas celého vykonávania pohybu.

Úplný alebo hlboký drep je pokračovaním demi plie. Grand plie ďalej rozvíja everziu a prácu v bedrovom kĺbe.

Potom, čo sme naučili relevantnosť na pol prsty, začneme študovať grang plie. Študujeme tvárou k paličke, potom s jednou rukou za palicou, potom s rukou a hlavou.

Etapy učenia:

1. 2 takty 4/4

"jeden - a - dva - a"- upadáme do demi plie.

"tri - a - štyri - a"– oddelením podpätkov od podlahy pokračujeme v spúšťaní sa do veľkej vrstvy.

"jeden - a - dva - a"- spustenie päty na podlahu, rastieme do demi plie.

"tri - a - štyri - a"– narovnanie kolien, vyrastieme z demi plie.

2. 2 tyče 4/4 – s rukou a hlavou, stranou na palicu.

Východisková poloha: Pozícia nôh, s ľavou rukou za palicou. Pravá ruka v 2. polohe, hlava otočená doprava.

Tlkot „a“.- vzdychať rukou. Ruka sa otočí do pozdĺžnej polohy, telo sa dostane do napnutého stavu.

1. úder - vykoná sa drep, súčasne ruka sprevádzaná hlavou plynulo klesá do prípravnej polohy.

"jeden - a - dva - a"- rastieme do demi plie, zároveň sa ručička dvíha do prvej polohy. Hlava sa nakloní doľava a pozerá sa na kefu.

"tri - a - štyri - a"- natiahneme sa z demi plie, súčasne za sprievodu ruky

Pri výkone je potrebné dosiahnuť koordináciu pohybov.

3. 1 bar 4/4.

"raz - a"– hladko drepovať do demi plie.

"dva - a"- Ideme dole do veľkej vrstvy.

"tri -i"– rastieme na demi plie.

"štyri - a"- narovnať kolená.

4. Prevedenie v strede haly, kde sa pozície I a II vykonávajú en face; Pozícia IV, V – epaulement croise.

Pravidlá vykonávania:

To isté ako v demi plie.

Pohyb sa vykonáva plynulo, rovnomerne nadol a nahor.

Päty sa sotva zdvíhajú z podlahy, čím sa zvyšuje natiahnutie Achillovej šľachy. Pri zdvíhaní majú päty tendenciu tlačiť sa k podlahe rýchlejšie.

V najnižšom bode drepu sa svaly neuvoľnia a pohyb sa nezastaví.

So zdvihnutým a vyrovnaným členkom sú päty tlačené dopredu silou samotných lýtok, členkov a chodidiel, prsty sú pevne v kontakte s podlahou. Everzia chodidiel sa udržiava silným tlačením päty dopredu.

V polohe II sa päty počas celého vykonávania pohybu nezdvíhajú z podlahy, boky v spodnej polohe tvoria rovnobežnú líniu s oporou.

V polohe IV venujte zvláštnu pozornosť kolenu zadnej nohy, aby nespadlo na podlahu. Hmotnosť tela je rovnomerne rozložená medzi obe nohy. Nemôžete sedieť na päte zadnej nohy.

Demi a grand plie sa dajú kombinovať: navzájom, s úryvkom na pol prstoch, port de bras.

Battement - bitie, bitie. Tendu — ťahať.

Battement tendu - pohyb napnutej nohy z pozície do pozície.

Battement tendu sa rozvíja: napätie nôh v kolene, priehlavku a prstoch, rozvíja sa pevnosť nôh, rozvíja sa kultúra pohybu nôh, edukuje sa noha.

Etapy učenia:

Pohyb začíname študovať z prvej pozície čelom k hokejke do strany, potom dozadu, potom dopredu (ak to hokejka umožňuje). Potom držte palicu jednou rukou. Potom v rovnakom poradí od polohy V.

Hudobné takty sú 4/4 a 2/4 Charakter hudobného sprievodu je jasný a veselý. Ďalej sa používajú iba 2/4.

1. Počiatočná fáza – 2 takty po 4/4.

Východisková poloha – čelom k hokejke, nohy v prvej polohe.

"jeden-a-dva-a"– napnutá pravá noha kĺže celým chodidlom po podlahe smerom k 2. pozícii, oddeľuje pätu od podlahy a pokračujúc v kĺzaní sa vysúva v priehlavku a prstoch, pričom dosahuje plné napätie. Špička sa dotýka podlahy prvým a druhým prstom, päta výhybky je maximálne zdvihnutá, čím sa vyklenie priehlavok. Päta a špička pracovnej nohy sú na rovnakej línii. Pracovná päta je v súlade s nosnou pätou.

"tri-a-štyri-a"– stav je zachovaný.

"jeden-a-dva-a"– pravá noha, postupne prechádzajúca od palca až po celé chodidlo, sa kĺzavým pohybom vracia do prvej polohy.

"tri-štyri"– poloha sa uloží, aby sa zafixovala správna poloha.

2. 1 miera – 4/4.

"raz"– noha je natiahnutá na špičku.

"dva-a"- pauza.

"tri-a"– vráťte nohu do polohy.

"štyri-a"- pauza.

3. 1 bar 2/4.

"raz"- otvoril nohu.

"A- pauza.

"dva"– vráťte nohu do polohy.

"a"- pauza.

4. o ¼, počnúc úderom - toto je dokončený počet pre prvý stupeň.

"a"- natiahli si nohu.

"raz"- vrátený.

"a-dva"- poloha sa uloží, aby sa zafixovala správna poloha.

Po zvládnutí pohybu s pauzou ho vykonávame v rade.

Battement tendu z prvej pozície vpred. Napätá pracovná noha, ktorá silne tlačí pätu dopredu, posúva celé chodidlo dopredu po podlahe, oddeľuje pätu od podlahy a pokračujúc v posúvaní sa rozširuje v priehlavku a prstoch, pričom dosahuje plné napätie. Špička sa dotýka podlahy, päta je zdvihnutá čo najviac. Aby ste sa vyhli šikmému priehlavku, prst by sa mal podlahy dotýkať iba prvým a druhým prstom. Pracovné stehno nepresahuje za nohu. Chodidlo prichádza do polohy päty pracovnej nohy proti päte opornej nohy. Návrat chodidla vychádza z palca. Palec chodidla smeruje dozadu a chodidlo, postupne prechádzajúc od palca k celému chodidlu, sa kĺzavým pohybom vracia do prvej polohy. Noha je pevne pritlačená k podlahe v polohe 1, prsty sú „uvoľnené“ (neskrútia sa). Nohy sa neohýbajú v kolenách. Pri pridávaní nohy sa vyhýbajte prehýbaniu na opornej nohe a snažte sa použiť oporné stehno

dajte nohu do polohy.

Battement tendu z 1. pozície dozadu. Napätá pracovná noha, smerujúca špičkou dozadu, posúva celé chodidlo po podlahe, oddeľuje pätu od podlahy a pokračuje v posúvaní a naťahuje sa späť. Chodidlo prichádza k špičke, päta sa natiahne čo najviac nadol, pričom udržuje evertovanú polohu. V extrémnom bode noha nesedí na palci, priehlavok a prsty sú silne vytiahnuté. Chodidlo prichádza do polohy päty pracovnej nohy proti päte opornej nohy. Tu je potrebné zabezpečiť najmä rovnomernosť ramien a bokov. Telo udržuje „krížovú“ polohu - oporné rameno sa svalovým úsilím stiahne nadol a späť k pracovnej nohe. Je potrebné vytiahnuť sa na oporné stehno, aby nedošlo k ochabnutiu a vyčnievaniu sedacích svalov. Návrat nohy nastáva z päty. Pracovná noha, zvyšujúca everziu päty, postupným pohybom od palca k celému chodidlu, sa kĺzavým pohybom vracia do prvej polohy. Kĺzanie prebieha bez blokovania palca na nohe, pričom celé chodidlo je vnímané ako malíček.

Pravidlá vykonávania:

Pohyb sa vykonáva striktne v priamke a fixuje polohu päty pracovnej nohy proti päte opornej nohy.

Dosiahnite zreteľný, intenzívny a prepojený lifting a prácu prstov s dobre vystretým kolenom.

Je potrebné sledovať húževnatosť chodidla na podlahe a pri postupnom predlžovaní chodidla cez prsty a prsty.

Noha sa pohybuje v danom smere plynulo, bez otrasov.

Vyhnite sa opretiu o špičku v koncovom bode. Hmotnosť tela zostáva na opornej nohe.

Noha sa vráti do východiskovej polohy s vystretým kolenom a ľahko sa posúva po podlahe.

Pracovná noha je extrémne otočená v bedrových, kolenných a členkových kĺboch.

Pracovné stehno sa za nohu neposúva. Bedro je „vložené“.

Nosná noha je napnutá a vytočená. Oporný bok je utiahnutý, vďaka čomu je telo „ľahké“ a zabraňuje „hojdaniu“ bokov pri pohybe.

Telo je napnuté a pokojné. Zarovnanie ramien a bokov je zachované.

Keď sme sa naučili battement tendu vo všetkých smeroch oddelene, začneme ho vykonávať krížom - dopredu, do strany, dozadu, do strany, nie viac ako 8-krát v každom smere. Hlava v prvej fáze je en fase, potom pri vykonávaní battementu tendu dopredu a dozadu sa hlava otáča do strany, pri vykonávaní battementu tendu do strany je hlava rovná.

BATTEMENT TENDU z V pozície

Začneme študovať čelom k palici, potom sa palice držíme jednou rukou. Etapy výučby zodpovedajú štúdiu battement tendu od 1. pozície.

Do strany: noha sa posúva smerom k 2. pozícii presne v priamom smere, noha sa posúva pozdĺž chodidla a pokračuje v pohybe podľa pravidiel battemen tendu z 1. pozície. Zatvorte nohu a silno zatlačte pätu dopredu. Noha prejde cez 1. polohu a posúvaním chodidla po opornej nohe sa zatvára do 5. polohy vpred. Na konci pohybu chodidlá tesne priliehajú k sebe. Potom sa pohyb opakuje a končí v polohe V späť.

Chrbát: Pohyb sa vykonáva podľa pravidiel battement tendu z prvej polohy, ale pracovná noha prichádza do polohy špičky pracovnej nohy proti päte opornej nohy. Keď sa noha vráti do polohy V, oporná noha sa súčasne dotkne celej vnútornej roviny pracovnej nohy.

Vpred: pracovná noha sa dostane do polohy špičky pracovnej nohy oproti päte opornej nohy. Pri vracaní nohy, zvyšujúcej sa everzii, sa pracovná noha súčasne celou vonkajšou rovinou dotýka opornej nohy. Nohy sú tesne pritlačené k sebe.

BATTEMENT TENDU POUR LE PIED (pre chodidlo)

Pohyb rozvíja silu a pohyblivosť chodidla, spevňuje členok a pripravuje ho na skákanie. Vykonáva sa so znížením päty na podlahu v polohách II a IV. Môže sa vykonávať s demi plie v II a IV polohách, alebo bez nej. Možno vykonať opakovaným nalievaním.

V prvej triede sa vykonáva len na 2. pozícii.

Etapy učenia:

1. 2 takty hudby. veľkosť 2/4.

Východisková poloha: Čelom k hokejke, nohy v prvej polohe.

"one-and-on" - battement tendu do strany.

„dva a“ - chodidlo pracovnej nohy postupne klesá na podlahu silným, ale nie náhlym pohybom. Noha sa „rozvinie“, prsty uchopí oporu.

„tri-a“ - päta sa odlepuje od podlahy silným pohybom, stúpa čo najvyššie, čím sa klenie priehlavok. Päta sa silno posúva dopredu.

„štyri-a“ – pohyb končí vo východiskovej pozícii podľa pravidiel battement tendu.

Spočiatku učíme pohyb smerom k hokejke z 1. pozície, potom z 5. pozície. Potom držte palicu jednou rukou.

2. 1 bar 2/4. Pohyb začína od úderu.

„a“ – nohu posúvame do strany podľa pravidiel battement tendu.

„jeden“ – znížte pätu na podlahu.

„a“ – energicky zdvihli päty.

„dve“ – nohu zopneme do polohy podľa pravidiel battement tendu.

Pravidlá vykonávania:

Noha klesá cez falangy, loptu a pätu, ale neuvoľňuje sa.

Pri spúšťaní nohy do druhej polohy sa váha tela neprenáša na pracovnú nohu. Zníženie nastáva v dôsledku napínania svalov. Stehno nepresahuje za pracovnú nohu.

Počas vykonávania pohybu sú nohy natiahnuté a vytočené.

Päta sa energicky zdvíha z podlahy a silne sa pohybuje dopredu.

Telo nereaguje na pohyb nôh.

BATTEMENT TENDU s DEMI PLIE

Battement tendu sa tiež vykonáva s demi plie. Pri tomto pohybe sa oba prvky spájajú do jedného celku, čo sa dosiahne v momente, keď sa otvorená noha vráti do pôvodnej polohy I alebo V.

Spočiatku sa technika študuje samostatne a pomaly. Noha je abdukovaná a uzavretá do východiskovej polohy s vystretým kolenom, ale bez najmenšieho zdržania spojená s demi plie. Pohyb sa vykonáva vo všetkých smeroch. Študuje sa čelom k hokejke, najprv z pozície I, potom z pozície V, potom bokom k hokejke.

Etapy učenia:

1. 2 takty 4/4

Východisková poloha: čelom k hokejke, prvá poloha nôh.

1 bar - battement tendu (2/4 – otvorená noha, 2/4 – zatvorená v polohe).

Bar 2 – demi plie (2/4 – dole, 2/4 – hore).

2. 2 takty 2/4.

1 bar - battement tendu.

1 bar – demi plie.

3. 1 bar 2/4.

„a-jeden“ - battement tendu.

„a-dva“ – demi plie („a“ – dole, „dva“ – hore).

4. Dokončite počet ¼, začínajúc od zastávky. Pohyb sa vykonáva spoločne.

„a“ – battement tendu v danom smere.

„jedna“ – noha sa začína zatvárať do pozície. Demi plie začína o niečo neskôr a nakoniec sa prehĺbi, keď sú obe nohy spojené vo východiskovej polohe.

Následná abdukcia nohy sa vykonáva podľa rovnakého princípu: narovnávanie z demi olie začína o niečo skôr a končí, keď je noha unesená v danom smere.

Je potrebné dosiahnuť úplnú jednotu pohybu, to znamená ohnúť a vysunúť kolená o niečo skôr, ako sa noha zatvorí v polohe alebo sa otvorí v danom smere.

ROND DE JAMBE PAR TERRE

Krúžte nohami na zemi. V klasickom tanci - kruhový pohyb pracovnej nohy pozdĺž podlahy. Pohybom sa rozvíja everzia, elasticita a pohyblivosť bedrového kĺbu.

Vykonávané en dehors (od seba), en dedans (voči sebe).

Pred učením rond de jambe par terre je potrebné naučiť sa množstvo prípravných pohybov.

Etapy učenia:

Spočiatku učíme demi rond de jambe par terre čeliť palici en dehors.

1. Pohyb trvá 2 takty po 4/4.

Východisková poloha: Pozícia nôh, čelom k hokejke

„one-and-on“ – pracovná noha je posunutá dopredu k špičke podľa princípu battement tendu.

„dva a“ – pauza.

„tri a štyri a“ – pracovná noha kreslí oblúk špičkou do strany, pričom pätu neustále posúva dopredu.

„jeden-a-dva-a“ - pauza, chodidlo na špičke do strany.

„tri-štyri“ – noha sa podľa princípu battement tendu zatvára v prvej polohe.

Použitím rovnakého rozloženia sa vyučuje demi rond de jambe par terre en dehors z bočnej zadnej strany a dva demi rond de jambe par terre en dedans (zozadu do strany a zo strany dopredu).

2. 1 bar 4/4.

„one-and-on“ – pracovná noha je posunutá dopredu na špičku.

„dva-a“ - demi rond de jambe par terre en dehors na stranu.

„tri-a“ – pauza.

„štyri a“ – zatvorte nohu v 1. polohe.

Potom to vykonávame jednou rukou pomocou palice.

3. Dokončite rond de jambe par terre so zastávkami v bodoch, pričom sa jednou rukou držte palice.

Pohyb trvá 2 takty po 4/4.

Východisková poloha: bok k hokejke, nohy v prvej polohe, pravá ruka v prípravnej polohe.

Príprava: 2/4 pravej ruky sa otvorí do 2. polohy.

„jeden-a-dva-a“ - noha sa otvára dopredu podľa princípu battement tendu, päta pracovnej nohy je oproti päte opornej nohy.

„tri-štyri“ – polokruh na stranu, bod je pevný.

„jedna-dva-a“ – demirond späť do polohy päty pracovnej nohy oproti päte opornej nohy.

„tri-a-štyri-a“ - noha sa zatvára v prvej polohe podľa princípu battement tendu.

4. Dokončite rond de jambe par terre so zastávkami v bodoch na 1 takt 4/4 (všetko je dvakrát rýchlejšie).

5. Pre jednotu výkonu je potrebné naučiť sa passe par terre (prihrávací pohyb) - spojovací pohyb v rond de jambe par terre.

Pohyb je študovaný tvárou k paličke. Najprv musíte presunúť nohu dozadu (alebo dopredu) na prsty. Spočiatku pohyb trvá 1 úder zo 4/4.

„one-and-on“ – pracovná noha, ktorá silne tlačí pätu dopredu, podľa princípu battement tendu, je posunutá dopredu k špičke cez prvú pozíciu.

„dva a“ – pauza.

„tri-a“ - pracovná noha sa posúva späť bez zastavenia v prvej polohe a prichádza k špičke. Poloha je päta pracovnej nohy proti päte opornej nohy.

„štyri a“ – pauza.

Pohyb je energickej povahy. Po naučení pohybu ho zaraďujeme do rond de jambe pat terre.

6. Solídny výkon rond de jambe par terre. 1 bar 2/4.

Najprv musíte otvoriť nohu späť k špičke.

„jeden a jeden“ – prejsť par terre dopredu.

„dva-a“ – plné rond de jambe par terre en dehors späť do polohy „päta pracovnej nohy proti päte opornej nohy“.

7. Dokončené skóre za prvý rok – ¼

„jeden“ – prejsť par terre dopredu.

„a“ je úplným kolom jambe par terre en dehors.

Passe par terre sa hrá na konci taktu.

Pravidlá vykonávania:

Pevnosť a pokoj tela, vyrovnanosť ramien a bokov.

Extrémna everzia a napätie oboch nôh.

Hmotnosť tela zostáva na opornej nohe. Oporná noha zostáva vytočená, kolenná a bedrová časť tela sú vtiahnuté.

Kruh sa kreslí tak, aby špička bola čo najširšia od vás.

Boky sa za pracovnou nohou neotáčajú. Noha funguje od bedrového kĺbu.

Pri prevádzaní rondu spredu nabok otočíme nohu v bedrovom kĺbe a chodidle, oddialime ju palcom a držíme pätu.

Kráčajúc po nohe zboku dozadu, míňame konvenčné bodové ecartee (45* dozadu), pričom sa snažíme nenakrčiť pätu.

Pri vykonávaní rondu zozadu na stranu a zo strany dopredu silne otáčame pracovnú nohu a posúvame pätu dopredu.

Kruh sa kreslí s nohou na podlahe ľahko a rovnomerne.

Pri pohybe cez prvú pozíciu sa noha voľne, ľahko a neustále posúva po podlahe, bez oddeľovania päty, bez ohýbania prstov, bez toho, aby presahovala opornú nohu.

Passe par terre začína a končí v polohe päty pracovnej nohy proti päte opornej nohy.

Ruka spravidla fixuje polohu II, hlava a telo sú držané rovno.

TEMPS RELEVE PAR TERRE

Cvičenie, ktoré kombinuje zdvíhanie na opornej nohe s polkruhom, ktorý opisuje špičku pracovnej nohy pozdĺž podlahy. Temps úľava par terre je príprava na rond de jambe par terre. Pohyb sa vykonáva jedným tempom. Môže sa vykonávať en dehors a en dedans.

Etapy učenia:

1. Najprv študujeme čelom k hokejke na 1 úder 4/4

2. Potom držte palicu jednou rukou a pohyb koordinujte s hlavou a rukou.

Východisková poloha: I poloha nôh, ľavá ruka za hokejkou, pravá ruka v prípravnej polohe, hlava otočená doprava.

„a“ – pravá ruka vykoná „vzdych“ (otvorí sa mierne do strany z prípravnej polohy).

„one-and-out“ - demi plie v prvej polohe, ruka sa vráti do prípravnej polohy, hlava pri zachovaní otočenia hlavy spustí bradu, hlava sa mierne nakloní k ľavému ramenu,

Očami sledujeme ruku.

„dva-a“ – ľavá noha udržuje demi plie, pravá noha sa vysúva kĺzavým pohybom

vpred na špičke, pravá ruka sa zdvihne do prvej polohy, pozrite sa na pravú ruku.

„tri-and“ – pravá noha, udržiavajúc výhybku, vykonáva demi rond de jambe par terre do

hlava sa otvára do polohy II.

en dehors zo strany na chrbát.

„a-čas-a“ – podobne ako poprava en dehors.

„dva-a“ – pravá noha sa po špičke posúva dozadu, pričom sa telo nenakláňa dopredu, udržiavajúc rovnomernú, napnutú polohu, ruka sa dvíha do prvej polohy. „tri-and“ – pravá noha, udržiavajúc výhybku, vykonáva demi rond de jambe par terre do

strany, súčasne je vystretá ľavá noha, ruka a noha sú sprevádzané o

hlava sa otvára do polohy II.

„štyri a“ - pauza alebo, keď sa vykonáva v čistej forme, noha sa zatvorí v prvej polohe. V budúcnosti sa v rámci prípravy na rond de jambe par terre vykonáva demi rond de jambe par terre

en dedans z boku dopredu.

3. Čas hudby je 4/4, pohyb trvá 2/4

"a" - vzdychajte rukou.

„jedna“ – demi plie na 1. pozícii.

„a“ – pravá noha sa vysunie dopredu na palec, ruka sa zdvihne do prvej polohy.

„dve“ – demi rond de jambe s pravou nohou do strany, ľavá noha je vystretá, ruka je v druhej polohe.

„a“ je pauza alebo polkruh pre rond de jambe par terre (dopredu alebo dozadu).

Pravidlá vykonávania:

Tónované telo, hladké ramená a boky.

Povinné zachovanie obratu pracovnej aj opornej nohy.

Je potrebné udržiavať demi plie na opornej nohe, bez prepadnutia na stehne a bez uvoľnenia bedrového kĺbu.

Pracovná noha kĺže z prvej polohy celým chodidlom, postupne sa naťahuje, keď sa vzďaľuje.

Pracovná noha sa pohybuje rovnomerne a ľahko, predčasný zdvih na opornej nohe by nemal byť povolený.

Simultánnosť a jednota práce pracovnej, opornej nohy a ruky.

Pravidlá pre vykonávanie demi rond.

Na konci roka sa vykonáva temps releve par terre v kombinácii s rond de jambe par terre na začiatku alebo v strede cvičenia.

ROND DE JAMBE PAR TERRE na DEMI PLIE (náčrt).

Pohyb sa študuje držaním palice jednou rukou. Vykonávané en dehors a en dedans.

Etapy učenia:

1. 2 takty 4/4.

Východisková poloha: nohy v prvej polohe, ľavá ruka na palici, pravá ruka v prípravnej polohe, hlava otočená doprava.

"a" - vzdychajte rukou.

„jedna-jedna“ – demi plie v prvej polohe, ruka zostáva v prípravnej polohe, hlava vpravo.

„dva-a“ - pravá noha je posunutá dopredu na špičku kĺzavým pohybom, ľavá noha udržuje demi plie, pravá ruka je zdvihnutá do prvej polohy, hlava je naklonená k ľavému uchu, pohľad je na ruke.

„tri-štyri-a“ - oporná noha udržuje demi plie, pravá noha pomaly vykonáva demi rond de jambe par terre do strany, paže súčasne s nohou sa otvára do 2. polohy, hlava v 1. trieda je rovná, v budúcnosti – za pažou odbočuje doprava.

„jedna-dva-a“ – demi plie na opornej nohe je zachované, pravá noha pokračuje po podlahe polkruhom späť do polohy päty pracovnej nohy proti päte opornej nohy, v prvom. triedy sa hlava otočí na stranu, jasne z profilu, potom sa mierne pozerá do kefy.

„tri“ – oporná noha sa narovná, pracovná noha je mierne pritiahnutá k sebe.

„štvor-a“ – pravá noha sa zatvorí v prvej polohe, zároveň sa zopne ruka v prípravnej polohe.

En dedans sa vykonáva pomocou rovnakého rozloženia.

2. Vyplnený formulár pre I. triedu 2 takty 4/4 – en dehors a en dedans.

Východisková poloha: nohy v prvej polohe, ruka v prípravnej polohe.

"a" - vzdychajte rukou.

„jedna a jedna“ – demi plie na 1. pozícii.

„dve_and“ - pravá noha je posunutá dopredu na palec kĺzavým pohybom, ruka je v prvej polohe, hlava je naklonená k ľavému uchu.

„tri-and“ – demi rond s pravou nohou do strany, oporná noha udržuje demi plie, paže sa otvára do 2. polohy, hlava je rovná.

„štvor-a“ – demi rond s pravou nohou zboku vzadu, oporná noha drží demi plie, hlava sa otáča doprava.

„one-and-d“ – demi rond en dedans s pravou nohou zozadu do strany, hlava sa pohybuje rovno.

„dvoja“ – demi rond en dedans pravou nohou zboku vpred do postavenia päty pracovnej nohy proti päte opornej nohy, hlava sa otáča doprava.

„tri“ – oporná noha je vystretá, pravá noha je pritiahnutá oveľa bližšie k sebe a zostáva na špičke.

„a“ – vzdych s rukou v 2. polohe.

„štyri a“ – noha a ruka sú blízko ich pôvodnej polohy.

Pravidlá vykonávania:

Vytvarované telo, rovnomerné ramená a boky.

Hmotnosť tela zostáva na opornej nohe a neprenáša sa na pracovnú nohu.

Kruh nôh na podlahe sa vykonáva s napätou nohou a neutíchajúcim stúpaním.

Oporná noha udržuje demi plie.

Pri vykonávaní rond de jambe par terre en dehors zo strany na chrbát uchopí chrbát krížové napätie svalov.

Stehno pracovnej nohy nie je počas pohybu uvoľnené.

Nohy zostávajú vytočené.

V polohe pracovnej nohy vzadu sa uistite, že telo nezapadá dopredu, lopatky sú stiahnuté nadol.

Pohyb je kombinovaný s port de bras (v triede I - s I port de bras, s III port de bras, neskôr s III port de bras s vystretou nohou dopredu alebo dozadu).

RELEV Pôst o 45*.

Pomaly zdvihnite nohu na 45*.

Pohyb buduje silu a napätie v chodidle a nohe.

Vykonáva sa vo všetkých smeroch z I a V polohy nôh. Relevantná páska má rozvinutie 90*.

Etapy učenia:

Začneme študovať pohyb smerom k hokejke z pozície I na stranu, potom tam a späť, potom z pozície V. Potom jednou rukou prekrížte palicu. Hlava je najprv držaná en fase, potom pri vykonávaní dopredu a dozadu - hlava je držaná na boku, pri vykonávaní do strany - hlava je en fase.

Hudobný čas je 4/4, pohyb má 2 takty.

„one-and-on“ – pravá noha sa podľa princípu battement tendu otvára do strany smerom k špičke.

„dva-a“ – pravá noha sa pomaly dvíha od palca na 45*.

„tri-štyri-a“ - udržiavame pozíciu.

„jeden-a-dva-a“ - pauza.

„tri-a“ - pravá noha pomaly klesá na špičku.

„štyri a“ – pravá noha sa podľa princípu battement tendu uzatvára do prvej polohy.

Vpred a vzad a z polohy V sa pohyb vykonáva podľa rovnakého rozloženia.

Pravidlá vykonávania:

Zosúladenie štyroch bodov (ramená a boky) a pravidlá polohovania tela sú zachované.

Ťažisko tela sa neprenáša na pätu, ale je bližšie k lopte.

Silne natiahnuté a skrútené nohy.

Strana pracovnej nohy nie je uvoľnená za nohou.

Pri opakovanom vykonávaní sa noha zdvihne do rovnakej výšky.

Noha sa dvíha do vzduchu akoby s natiahnutým prstom.

Pri zdvíhaní nohy dopredu sa päta pracovnej nohy silne pohybuje dopredu.

Pri vykonávaní rolovacej stuhy dozadu má päta pracovnej nohy sklon nadol, boky sú v napnutom stave a chrbát je v skríženej polohe.

Pri vykonávaní z prvej polohy dopredu a dozadu - päta pracovnej nohy je proti päte opornej nohy.

Pri vykonávaní z polohy V je špička pracovnej nohy proti päte opornej nohy.

Pri výkone s jednou rukou na hokejke sa hlava najskôr otočí en fase a potom pri výkone dopredu a dozadu sa otočí do profilovej polohy.

Pohyb je kombinovaný s rond de jambe par terre, rond de jambe en`lair, battement fondu.

BATTEMENT TENDU JETE SIMPLE (jednoduchý)

Hádzajte s natiahnutou nohou z pozície do pozície.

Pohyb rozvíja napätie v nohách vo vzduchu, rozvíja silu a ľahkosť nôh a pohyblivosť bedrových a členkových kĺbov.

Etapy učenia:

Pohyb začneme študovať po naučení magnetofónu na 45*

Začneme študovať čelom k hokejke z pozície I na stranu, potom tam a späť. Potom držte palicu jednou rukou.

1. 1 bar 4/4

Prvá verzia:

Východisková poloha: nohy v prvej polohe, čelom k hokejke.

„one-and-one“ – pravá noha je podľa pravidiel battement tendu posunutá do strany na špičke.

„dva-a“ – noha prudko stúpa od palca na 45* (neskôr to bude 25*).

PLÁN - ZHRNUTIE

3. ročník 1. ročník štúdia

Predmet:

učiteľ:Somova Natália Petrovna

Vek študentov -8-9 rokov

Účel lekcie:
Formovanie zručností klasického tanca u študentov prvého ročníka v predprofesionálnom programe „Choreografická kreativita“

Ciele lekcie:

Vzdelávacie- ovládať základy klasického tanca;

vyvíja:

organizovať a sústrediť pozornosť študentov a nasmerovať všetko úsilie na fyzickú aktivitu;

Pripraviť pohybový aparát študentov: svaly, väzy a kĺby na klasické cvičenie;

Formovať baletné držanie tela (poloha tela, nôh, rúk, hlavy);

Rozvíjanie everzie nôh v cvičeniach na barre a v strede miestnosti;

Rozvíjať flexibilitu, krok, skok;

Rozvíjať počiatočné koordinačné pohyby na barre a v strede haly;

Rozvíjať zručnosti presnosti a jasnosti vykonávania;

Rozvíjanie sebavedomia (stability);

vzdelávacie:

Odhaliť individualitu žiakov.

zdravotne nezávadný:

Odstránenie svalového napätia

Rozvíjať plasticitu, koordináciu, choreografickú pamäť, pozornosť a rozvíjať technické zručnosti;

Budovať silu, vytrvalosť, posilňovať nervový systém;

Metódy a techniky:

pozorovanie,

- demonštrácia (ukazovanie pohybov).

Slovné vysvetlenie.

praktické,

Vizuálne.

Implementované pedagogické technológie:

vývojové vzdelávanie,

umelecký,

Informácie a počítač.

Typ lekcie:
štandardná

Vývojový

Použité vybavenie :

Hudobný nástroj: klavír.

Hudobný materiál.

Obrábacie stroje.

Zrkadlá

Hudobný materiál:

Klasická hudba ruských a zahraničných skladateľov má štvorcovú štruktúru s jasným rytmickým vzorom a výrazným frázovaním. Rytmický základ tréningových kombinácií sa v podstate zhoduje s rytmickým vzorom hudobného sprievodu. Hudobný sprievod je vybraný pre túto vekovú kategóriu z hľadiska tempa, rytmického vzoru a dynamického zafarbenia.

Obsah fáz lekcie:

Poklona

Organizovanie času

Cvičenie na stroji

Cvičenie v strede haly

Allegro

Prehliadky

Poklona

Predkladaná hodina je zostavená v súlade s učebnými osnovami pre disciplínu „Klasický tanec“ pre študentovpredprofesionálny program “Choreografická kreativita” 8(9) rokov štúdia. Plán lekcií poskytuje príklady cvičení na barre a v strede haly, prvý rok tréningu.

prax.

V tradičnej metodike výučby klasického tanca je väčšina vyučovacej hodiny, prvý rok prípravy, venovaná cvičeniam pri tyči a v strede sály.

Počas tried:

Poklona.

Organizovanie času.

Cvičenie na stroji. Tvárou v tvár stroju.

Práca na kvalite pohybov, plasticite.

Prekonávanie technických ťažkostí pomocou špeciálnych techník, rozvíjanie techník výkonu.

Krok prsta hudobná veľkosť 2/4.

Demi Plie. hudobná veľkosť 3/4.

3 demi vrstvyAutor:japozíciebattement tendunaIIpozíciu
3 demi vrstvyAutor:IIpozíciebattement tenduVVpozíciu

3 demi vrstvyAutor:Vpozíciebattement tenduVjapozíciu

Grand Plié. hudobná veľkosť 3/4.

3 veľké vrstvyAutor:japozíciebattement tendunaIIpozíciu3 veľké vrstvy v polohe II, battement tendu v polohe V

3 veľké vrstvy v polohe V, battement tendu v polohe I

Krok prsta hudobná veľkosť 2/4.

Battements tendus. hudobná veľkosť 2/4.

Z pravej nohy prekrížte.
4 battement tendu vpred v 1. pozícii
4 battement tendu do strany v 1. pozícii
4 battement tendu späť v 1. pozícii
4 battement tendu do strany v 1. pozícii

Krok kolenami hore hudobná veľkosť 2/4.

Rond de jambe par terre. hudobná veľkosť 3/4.

Z ľavej nohy.
4 krát rond en`dehors
4 krát rond en`dedans

Krok kolenami hore hudobná veľkosť 2/4.

Relevovať na p/p. hudobná veľkosť 2/4.

Odľahčite 3-krát v polohe I, battement tendu v polohe II.
Uvoľnite 3-krát v polohe II, battement tendu v polohe V.

Odľahčite 3-krát v polohe V, battement tendu v polohe I.

Odlepte pásku. Hudobná veľkosť 2/4.

Z pravej nohy prekrížte.

4-krát posuňte pásku dopredu v 1. polohe

4-krát uvoľnite pásku späť do 1. polohy

Odtiahnite pásku 4-krát na stranu v 1. polohe

Krok na p/p hudobná veľkosť 2/4.

Grand battements jetes. hudobná veľkosť 2/4.

Z ľavej nohy prekrížte.

4 krát grand battement jete do strany v 1. pozícii
4-krát grand battement jete späť na 1. pozícii

4 krát grand battement jete do strany v 1. pozícii

4-krát grand battement jete vpred na 1. pozícii

Ohyby tela. hudobný takt je 4/4.

Striedavo sa 2 krát prehnite doprava, 2 krát doľava

Ohnite sa späť 4-krát

Cvičenie v strede haly.

Plie.

Príprava - 2 takty (kvôli taktu), takt 3/4.

2 úklony v 1. polohe, 1 rola v 1. polohe, prechod do 2. polohy.

2 demi plie v polohe II, 1 záber v p/p v polohe II, prechod do polohy V.

2 demi plie v polohe V, 1 záber v p/p v polohe V.

I Port de bras

Battements tendus.

Príprava - 2 takty (kvôli taktu), takt 2/4.

4 battement tendu vpred striedavo s pravou a ľavou nohou v 1. polohe.

4 battement tendu späť striedavo s pravou a ľavou nohou v 1. pozícii.

4 battement tendu do strany striedavo s pravou a ľavou nohou v 1. pozícii.

Allegro (Skákanie).

Orestujeme.

4-krát v polohách I, II, V.

Pas echappe.

4-krát z polohy II do polohy V a späť.

Zmena koláčov.

8-krát v polohe V.

6 . Prehliadky.

Turistické reťazce.

Príprava - 2 takty (kvôli taktu), takt 2/4,

záver pohybu - 2 opatrenia.

Poklona.

Literatúra.

Klasický tanec. Ukážkový program pre detské choreografické školy a choreografické odbory detských umeleckých škôl. M., 2006.

Hudobný repertoár z osobnej pracovnej skúsenosti.

Podlasy I.P. Pedagogika. M., 2001.

Sebaanalýza lekcie

otvorená lekcia na tému "Klasický tanec"

3. ročník 1. ročník štúdia

Predmet:"Klasické tanečné cvičenie"

Učiteľ: Natalia Petrovna Somova

Vek študentov -8-9 rokov

Lekcia je postavená na hlavných etapách: organizačná, hlavná, zovšeobecňujúca časť hodiny. Každá časť má svoje vlastné pracovné body.

Dátum: _______

Organizačná časť (organizovanie pozornosti, určenie témy hodiny, príprava dýchacieho zboru): hodina začína tradičnou poklonou. Program 3. ročníka FGT „Choreografická kreativita“, 1 rok tréningu klasického tanca.

Hlavná úlohatréning je polohovanie nôh, tela, rúk, hlavy v procese osvojovania si základných pohybov na stroji a v strede, rozvoj elementárnych zručností koordinácie pohybov.

Ciele lekcie:

Vzdelávacie

Vývojový- rozvíjať tanečnú expresivitu, koordináciu pohybov, orientáciu v priestore.

vzdelávacie - - rozvíjať tanečno-rytmickú koordináciu pohybov a výraz;

Vytvárať spoločnú kultúru, umelecký a estetický vkus;

Aktivovať záujem o klasický tanec;

Vyučovať zručnosti hudobnej a plastickej intonácie;

Rozvíjajte estetický vkus

Rozvíjať schopnosti kolektívnej komunikácie;

Odhaliť individualitu študentov.

Očakávané výsledky:

Vedieť pracovať s hudobným materiálom;
- zvládnuť základy klasického tanca.

Predkladaná hodina je zostavená v súlade s učebnými osnovami pre disciplínu „Klasický tanec“ pre študentov predprofesionálneho programu „Choreografická kreativita“ na 8 (9) rokov štúdia. Plán lekcií poskytuje príklady cvičení na barre a v strede haly, prvý rok tréningu.

Pri popise tréningových a tanečných kombinácií cvikov na tyči a v strede sály sa používa baletná terminológia, ako aj termíny charakteristické pre použitie vo všeobecných choreografiách.prax.Štandardná hodina klasického tanca pozostáva z cvičenia pri barre, cvičenia v strede sály, skokovej časti (Allegro) a tanečnej časti (Adagio). Časový rozsah každej zložky hodiny priamo závisí od prvého ročníka štúdia, úrovne zvládnutia choreografického materiálu a cieľového zamerania hodiny.

V tradičnej metodike výučby klasického tanca je veľká časť hodiny, prvý rok prípravy, venovaná cvičeniu na barre a v strede sály, naučiť sa vzťah medzi hudbou a pohybom a vedieť opraviť nepresnosti vo výkone.

V hlavnej časti sa riešili úlohy stanovené počas hodiny: upevňovanie cviku pri tyči, práca v strede, učenie sa nových pohybov a kombinácií, ako aj rotácií a skokov.

V tretej záverečnej časti sa hodina skončila všeobecnou konštrukciou a stručným zhrnutím. Stojí za zmienku, že študenti sa pomerne aktívne zapájali do diskusií, nachádzali svoje nedostatky, hovorili o tom, ako by veci mali byť. Počas diskusie samotní študenti jednohlasnepoznamenalo niekoľko ľudí, ktorí sa počas cvičení vyznamenali.

Poklona bola vykonaná presne ako dobré zakončenie všetkého, čo sa dialo, a ako odraz emocionálneho rozpoloženia študentov.

V lekcii boli použité tieto vyučovacie metódy:: skupinové a individuálne.Pri predvádzaní kombinácií bolo vidieť súdržnosť tímu. Celá lekcia bola štruktúrovaná podľa princípu od jednoduchej po komplexnú s prihliadnutím na vek a fyzické vlastnosti tela dieťaťa daného veku. Preto boli všetky zamýšľané ciele a zámery tejto lekcie plne splnené.

Klasická choreografia- to je základ, na ktorom spočíva celé tanečné umenie. Keď sa naučíte všetky jeho zložitosti, budete môcť zvládnuť akýkoľvek žáner, ktorý sa vám páči.

Ako vznikla klasická choreografia?

Tanec je jedným z najstarších umení. Od nepamäti ľudia prostredníctvom pohybov tela vyjadrovali svoje emócie, zážitky a dokonca komunikovali s vyššími silami.

Netreba dodávať, že každá z početných národností obývajúcich planétu má svoje špecifické tance, ktorých črty sú spojené s kultúrnymi, spoločenskými a každodennými tradíciami.

Klasická choreografia zahŕňa tie najkrajšie, najladnejšie a najharmonickejšie pohyby, aké existovali v tanečných kultúrach rôznych národov.

Predchodcami moderných choreografov boli tanečných majstrov ktorý slúžil na kráľovskom dvore. Boli to oni, ktorí vyvinuli tie jednotné štandardy (druh „tanečnej etikety“), ktoré dodržiavame dodnes.

Klasická choreografia zahŕňa:

• pracovať pri stroji
• fyzický tréning svalov,
• strečing,
• koordinačné cvičenia
• výdrž.

Hodiny klasickej choreografie od útleho veku prispievajú nielen k harmonickému fyzickému rozvoju dieťaťa, trénovaniu vestibulárneho aparátu a formovaniu správneho, elegantného držania tela, ale tiež vštepujú dieťaťu disciplínu a tvrdú prácu, vytrvalosť pri dosahovaní zostavy. cieľ a túžba po dokonalosti.

Klasická choreografia je starostlivá práca zameraná na zlepšenie obratnosti, flexibility, sily a vytrvalosti.

Základné pojmy

Klasická choreografia pre dospelých a deti pozostáva z rovnakých prvkov, ale zložitosť a technika prevedenia sa budú výrazne líšiť. Základné pojmy a požiadavky však zostávajú rovnaké.

Prvá a najdôležitejšia podmienka je dobrá everzia.

Ide o schopnosť vonkajšej rotácie bedrového kĺbu, ktorá umožňuje najmä nohe a chodidlu zaujať základné polohy. Aj keď táto vlastnosť nie je daná osobe od narodenia, je celkom možné ju rozvíjať pravidelným a usilovným cvičením.

Póza- ide o statickú postavu, ktorá je určená polohou tela, končatín a hlavy tanečníka. V závislosti od pozície vo vzťahu k publiku môžu byť pózy otvorené alebo zatvorené.

Medzi hlavné patria croisé(croisee), rukoväť(effacee), ecarte(ecartee) a arabesky(arabesky).

pozície- to sú základné polohy končatín. Ak hovoríme o nohách, potom musia byť určite na podlahe. Sú to polohy, ktoré určujú správnu polohu tela, dodávajú mu gráciu a tanec - výraznosť.

Pozície nôh

Škola klasickej choreografie často začína rozvojom účasti, ktorá umožňuje nohám zaujať hlavné pozície.

Je ich šesť:

Prvá poloha - chodidlá sa dotýkajú päty a otáčajú sa smerom von, tvoriac priamku na podlahe (alebo uhol 180 stupňov);
druhá poloha je derivátom prvej (nohy tvoria rovnakú priamku, ale medzi nimi je vzdialenosť rovnajúca sa veľkosti jednej nohy);
tretia poloha - päta jednej nohy je stlačená do stredu druhej (súčasne nohy stále zvierajú uhol 180 stupňov);
štvrtá poloha - nohy výhybky sú umiestnené navzájom rovnobežne vo vzdialenosti rovnajúcej sa dĺžke jednej nohy;
piata poloha - chodidlá sú pevne stlačené proti sebe, zatiaľ čo prsty a päty sa navzájom prekrývajú.
šiesta poloha - chodidlá sú umiestnené paralelne navzájom a kolmo na polohu tela.

Polohy rúk

Hladké pohyby rúk dodávajú tancu krásu, jemnosť a výraznosť.Na dosiahnutie výsledkov je však dôležité poznať ich hlavné polohy, a to:

• prípravná pozícia- ruky dole, lakte a ruky zaoblené;
• prvá pozícia- od prípravnej fázy by ste mali zdvihnúť ruky a pripevniť ich pred seba na úroveň bránice;
• druhá pozícia- z prvej polohy by ste mali rozpažiť ruky do strán (zároveň by lakte a ruky nemali klesnúť, ale mali by zostať mierne zaoblené);
• tretia pozícia- z prvej ruky zdvihnutý nad hlavu.

Základné skupiny pohybov

Choreografia je pomerne zložitá veda. Klasický tanec si vyžaduje nielen fyzické zručnosti, ale aj teoretické vedomosti.

Rozlišujú sa teda nasledujúce hlavné skupiny pohybov;

• plie(kliešte) - ohýbanie nôh v kolenách;
• etander(etendre) - natiahnutie tela a končatín;
• snímka(relever) - zdvíhanie na polovice prstov;
• Kĺzať(glisser) - hladké posúvanie nohy pozdĺž podlahy;
• podusiť(sauter) - skákanie;
• elance(elancer) - hod nohou;
• turné(turner) - otáčanie sa okolo seba.

Cvičenie na stroji

Divadlo klasickej choreografie začína cvičením na špeciálnej baletnej tyči. Ide o súbor cvičení zameraných na rozvoj pohybového aparátu.

Cvičením začína každý tanečník svoj tréning.

Komplex zahŕňa nasledujúce základné cvičenia:

Plie(plie) - hladký drep vo všetkých známych polohách nôh (môže byť polovičný aj hlboký), zameraný na zahriatie svalov a väzov.
Battement tendu(batman tandu) - posúvanie palca po podlahe s napätím v celej nohe a natiahnutím priehlavku (rozvíja Achillovu svalovinu a podporuje celkový rozvoj svalov).
Battement jete(batman jete) - nízky hod prstom sprevádzaný ostrým zlomením nôh a napätím v oblasti slabín (vývoj bedrového kĺbu a členku).
Rond de jambe par terre(ron de jambe parterre) - pracovná noha opisuje kruh na podlahe (toto cvičenie pomáha rozvíjať volebnú účasť a tiež zahrieva bedrový kĺb).
o en dehors - pohyby smerujú dopredu vzhľadom na opornú nohu; o en dedans - prst na nohe „kreslí“ kruh v opačnom smere;
Battement fondu(batman fondue) - oporná noha je hladko a plasticky spustená do polohy „demi plie“ a pracovná noha sa v tomto čase ohýba v kolene a dotýka sa členka palcom (na vzostupe koleno opornej nohy sa vysunie a pracovná noha sa narovná pod uhlom 45 stupňov).
Battement frappé(Batman Froppe) - prudký, energický pohyb, pri ktorom pracovná noha „objíma“ chodidlom oporný členok.
Battement piké(batman pique) - predstavuje prudké a nízke zdvihnutie nohy z podlahy (akoby sa tanečník dotýkal horúceho povrchu alebo pichľavej ihly).
Páska s reliéfom battementu(Batman Relevant) je pomalé zdvíhanie nohy do výšky najmenej 90 stupňov (pozícia by mala byť na niekoľko sekúnd fixovaná a potom vrátená do východiskovej polohy).
Grand battement jet(Grand Batman Jeté) - toto cvičenie možno považovať za komplikovanú verziu Batman Jeté, pri ktorej je medzi nohami ostrá veľká medzera (v tomto prípade sa pracovná musí zdvihnúť aspoň o 90 stupňov).

Stojí za zmienku, že cvičenia sa robia s takzvaným krížom, počas ktorého sa noha striedavo pohybuje dopredu, do strán a dozadu.

Zároveň na samom začiatku tréningu sa cvičenia vykonávajú v elementárnom základnom charaktere. Neskôr sa možno naučiť zložitejšie kombinácie zamerané na rozvoj plasticity a milosti.

Možno častejšie ako v iných oddieloch posielajú rodičia svoje deti do tanečných krúžkov. A aj keď sa dieťa v budúcnosti nestane slávnym baletným tanečníkom, tieto kurzy pre neho nebudú márne. Výhody pre deti z choreografie sú nasledovné:

• rozvoj správneho držania tela, ako aj jeho korekcia;
• tvorba svalového korzetu, ktorý je určený na ochranu chrbtice pred zakrivením;
• rozvoj flexibility a fyzickej odolnosti:
• prevencia chorôb pohybového ústrojenstva;
• chudnutie a udržiavanie optimálnej hmotnosti;
• normalizácia vestibulárneho aparátu.

Okrem iného pravidelné hodiny choreografie pomáhajú rozvíjať krásnu chôdzu, prirodzenú ladnosť atď. samozrejme. harmonická postava (čo je dôležité pre dievčatá aj chlapcov).

Ak však máte problémy s kardiovaskulárnym systémom, mali by ste k tréningu pristupovať opatrne. V niektorých prípadoch môžu byť kontraindikované.

To je základ choreografie. Tanec je plynulé striedavé striedanie polôh pomocou naznačených základných pohybov.

Štúdium prvkov klasického tanca prispieva k jemnejšiemu vnímaniu hudby, napĺňa každý tanečný pohyb zmyslom, pomáha vytvárať jednotný obraz, sprostredkovať pocity v každom pohybe tela.

Hodiny choreografie obohacujú vnútorný svet dieťaťa, vštepujú galantné spôsoby a rozvíjajú zmysel pre vkus. Klasický tanec je vždy spojený s noblesou, gráciou a hĺbkou citu.

Hodiny klasickej choreografie sú základom pre začínajúcich tanečníkov, ako aj neoddeliteľnou súčasťou sebazdokonaľovania profesionálov.

Opakovaným opakovaním základných pohybov sa zdokonaľuje umenie správneho polohovania rúk, nôh, tela a hlavy. Choreografia vám umožňuje zvládnuť „jazyk“ tela, aby ste v tanci presne vyjadrili stav duše.

Klasický tanec je v poslednej dobe populárny po celom svete pre svoju všestrannosť. Hodiny choreografie sú užitočné pre profesionálov, začiatočníkov a tanečníkov akéhokoľvek žánru, od ľudového tanca až po breakdance. Cvičenie vám pomôže schudnúť a napraviť držanie tela, vďaka čomu budete mať dobré zdravie a dlhovekosť.

Základy klasického tanca

Prvá hodina klasickej choreografie je nemysliteľná bez naštudovania pozícií rúk a nôh, ako aj tanečnej terminológie. Každé hnutie má tradičný spoločný názov vo francúzštine. Online lekcia demonštruje vlastnosti baletnej techniky, špecifiká každého kroku a predstaví základné pojmy a pozície. Obzvlášť potešujúca je prítomnosť titulkov, ktoré vám umožňujú presne sa naučiť francúzske mená, ktoré je ťažké vnímať sluchom.

Choreografický stroj. Cvičenia

Klasické choreografické hodiny sa zvyčajne vedú v špeciálnom baletnom bare za sprievodu klasickej hudby alebo zvukov klavíra. Mali by ste začať s jednoduchou verziou cvičení zobrazených vo videonávode. Doma je možné stroj ľahko nahradiť akoukoľvek podperou pohodlnej výšky: stolička, okenný parapet, komoda.

Klasický balet

Učiteľka klasického tanca Marina Burlyai je autorkou série lekcií baletu. Odporúčame pozrieť si lekciu č.1 o základoch baletnej techniky. Ako dosiahnuť dokonalé držanie tela? Ako správne otočiť hlavu? Aké sú najčastejšie chyby začiatočníkov? Ako držať ruky v balete? Všetky hlavné pravidlá klasickej choreografie sú v jednom desaťminútovom videu.

Základy klasickej choreografie

Najdôležitejšie v klasickom tanci je posilniť jadro a rozvíjať rovnováhu. Pred prechodom na klasické cvičenia na barre (cvičenie) sa začiatočníkom odporúča robiť špeciálnu gymnastiku v sede na podlahe. Cviky sa na prvý pohľad zdajú jednoduché a zbytočné, hoci v skutočnosti gymnastika precvičuje telo a rozvíja silu chrbta, rúk a nôh. Okrem pozemnej gymnastiky video ukazuje cviky na rozvoj chodidiel a schopnosti stáť na polprstoch.

Plie na barre. Cvičenie

Na online tanečných školách nájdete množstvo užitočných materiálov na výučbu klasickej choreografie. Kvalitné video lekcie vám pomôžu preniknúť do detailov tanca a učiť sa s profesionálnym prístupom. Online ukážka fragmentu lekcie obsahuje klasickú kombináciu demi-grand plie na barre s vysvetlením.

Klasický tanec

Dvadsaťminútový tréning v klasickej choreografii komplikuje absencia hrazdy (všetky pohyby sa vykonávajú v strede haly). Lektor ukazuje cvičenia na zahriatie polprstov, rozvoj správneho držania tela a rozvoj rovnováhy. Začiatočníci si budú môcť precvičiť zmysel pre rytmus a naučiť sa plynule meniť polohy rúk a nôh. Počas tréningového procesu si začínajúci tanečníci pretiahnu celé telo a naučia sa základné baletné cviky: tandu, plie, buttmans.

Rozcvička na hodinu baletu

Chceli by ste trénovať s prvou sólistkou Mariinského divadla Mariou Khorevou? Ponúkame online možnosť rozcvičky s balerínou. Rozcvička je potrebná pred každou lekciou pre efektívnejší tréning a bezpečné pohyby. Maria ukazuje komplex na rozvoj flexibility, everzie, otvárania panvy a predchádzanie problémom s pohybovým aparátom. Cvičenia sú vhodné ako denná rozcvička na udržanie kondície.

Ako zdvihnúť a držať nohu vysoko

Videonávod odhaľuje profesionálne triky baletiek Veľkého divadla. Lekcia s Marfou Fedorovou vás naučí, ako správne trénovať silu a vytrvalosť vášho svalového korzetu. Video ukazuje cviky na brucho, zdvíhanie nohy dopredu, do strany a dozadu. V kombinácii s intenzívnym strečingom poskytujú cvičenia požadovaný výsledok - schopnosť zdvihnúť nohu vysoko s dlhým oneskorením.

Parterové cvičenie

Parter v tanci znamená pohyb na parkete. Zahrievanie a strečing, tanečné fragmenty a klasické cvičenia je možné vykonávať v kontakte s podlahou. Choreografka Tatyana Kruk predvádza predvádzanie plies, passé, batmanov, snímkov a kruhov v ľahu na chrbte a na bruchu. Cvičenie na zemi je užitočné pre začiatočníkov, ktorí majú problém udržať rovnováhu v stoji pri tyči.