Čo je to madrigal v literatúre, stručná definícia. Význam slova madrigal. Tradície v modernej kultúre
MADRIGAL
[z talianskeho mandra - stádo, alebo Provence. mandre - pastier] - pôvodne pastierska pieseň; báseň z konvenčného „vidieckeho života“, zvyčajne s erotickým obsahom; pestuje od 14. storočia. talianski básnici; M. napísali Petrarca, Boccaccio, Sacchetti, čo pre nich predstavovalo zvláštny druh idyly (pozri). Neskôr sa obsah M. trochu zmenil a M. sa viac priblížil epigramu, pričom sa od neho líšil tým, že epigram (v neskoršom útvare) „je žieravý a sarkastický, alebo, lepšie povedané, slúži na zosmiešňovanie nejakého druhu čudnosť a M. najviac odkazuje na chválu“ (Ostolopov). Toto rozlíšenie robí Dmitriev: „Básnik Orgon nadmieru chváli svoju manželku / Vo svojich básňach ju prirovnával k Venuši - / Bez zámeru vytvoril madrigal pre svoju ženu / A epigram na Venuši." Takže. arr. M. možno považovať za malú básničku, ktorá nemá žiadne prísne formálne pravidlá a obsahuje slovnú hračku, kompliment a pod.
690 ty so zdvorilosťou, rozumom, / Nežnými dušami, podmanivou tvárou / Ale, múdra, varovala ma“ (Milonov). Madrigal je jedným z typov „intímneho“ žánru, ktorý je charakteristický pre ruskú noblesnú poéziu 18. a začiatku 19. storočia. (správa, epigram, epitaf atď.) a bol v tom čase veľmi rozvinutý (pozri napr. Puškinove básne Gončarovej). Na Západe bol M. rozšírený okrem Talianska aj vo Francúzsku a Nemecku. Pozri Strumpel, „Das franc. madrigal" Bibliografia: Grossman L., The Struggle for Style, Moskva, 1927 (art. „Puškinove madrigaly“, „Oneginova strofa“); Oliphant Th., La musa madrigalesca, 1837; Vossler K., Das deutsche Madrigal, Geschichte seiner Entwicklung bis in die Mitte des 18 Jahrhunderts, 1898. L. T.
Literárna encyklopédia. 2012
Pozrite si tiež výklady, synonymá, významy slova a čo je MADRIGAL v ruštine v slovníkoch, encyklopédiách a príručkách:
- MADRIGAL v Lexikóne sexu:
(francúzsky), 1) v XIV-XVI storočia. drobné hudobno-básnické dielo lásky a lyrického obsahu; 2) prevod - nadšený... - MADRIGAL v Slovníku literárnych pojmov:
- (z talianskeho madrigale, z neskorej latinčiny madricale - pieseň v rodnom jazyku) - lyrický žáner: báseň s pochvalným obsahom v klasickej ... - MADRIGAL vo Veľkom encyklopedickom slovníku:
(francúzsky madrigal) 1) v 14 a 16 - zač. 17 storočie drobné hudobno-básnické dielo lásky a lyrického obsahu, spočiatku 2-3 hlasy s inštrumentálnou... - MADRIGAL vo Veľkej sovietskej encyklopédii, TSB:
[francúzsky madrigal, taliansky madrigale, z neskorej lat. matricale (z latinského mater - matka) - pieseň v rodnom (materskom) jazyku (na rozdiel od ... - MADRIGAL v Encyklopedickom slovníku Brockhausa a Eufrona:
(madrigal alebo mandrial) - hudba vychádzajúca z pastierskych ľúbostných básní. Meno M. podľa niektorých pochádza z provensálskych slov mandre... - MADRIGAL v Modernom encyklopedickom slovníku:
- MADRIGAL
(francúzsky madrigal), 1) v 14. storočí. a 16. – začiatok 17. storočia. malé hudobno-básnické dielo lásky a lyrického obsahu, pôvodne 2 - ... - MADRIGAL v Encyklopedickom slovníku:
a, m. 1. Krátka báseň pastierskeho ľúbostného (menej často satirického) charakteru; neskôr - vtipný poetický kompliment, niekedy ironický, adresovaný dáme. 2. hudba ... - MADRIGAL v Encyklopedickom slovníku:
, -a,m. Krátka báseň, zvyčajne o láske, venovaná a chváliaca dámu. II adj. madrigal, -aya, ... - MADRIGAL vo Veľkom ruskom encyklopedickom slovníku:
MADRIGAL (franc. madrigal), v 14 - zač. 17. storočia malé hudobné a poetické prod. láskyplne lyrický. obsah, originál 2-3 hlasy s nástrojmi sprevádzaný, neskôr... - MADRIGAL v encyklopédii Brockhaus and Efron:
(madrigal alebo mandrial) ? hudba na motívy pastierskych ľúbostných básní. Meno M. podľa niektorých pochádza z provensálskych slov mandre... - MADRIGAL v úplnej akcentovanej paradigme podľa Zaliznyaka:
madriga"l, madriga"ly, madriga"la, madriga"lov, madriga"lu, madriga"lam, madriga"l, madriga"ly, madriga"lom, madriga"lami,madriga"le, ... - MADRIGAL v Populárnom vysvetľujúcom encyklopedickom slovníku ruského jazyka:
-a, m.V klasickej poézii: krátka báseň napísaná voľným veršom, hlavne pochvalná alebo s láskou pochvalná. A v treťom zväzku básnik... - MADRIGAL v Novom slovníku cudzích slov:
(fr. madrigal it. madrigale, rnandrigale (gr. mandra ovčín) 1) krátka báseň pastierskeho ľúbostného (menej často satirického) charakteru; neskôr - vtipné... - MADRIGAL v Slovníku cudzích výrazov:
[fr. madrigal 1. krátka báseň pastierskeho ľúbostného (menej často satirického) charakteru; neskôr - vtipný poetický kompliment (niekedy ironický) adresovaný dáme; 2. ústa ... - MADRIGAL v Abramovovom slovníku synonym:
vidieť chválu || sčítať... - MADRIGAL v slovníku ruských synonym:
pieseň, báseň,... - MADRIGAL v Novom výkladovom slovníku ruského jazyka od Efremovej:
m.1) Krátka lyrická báseň chvály venovaná dáme, zvyčajne pozostávajúca z troch rýmovaných dvojverší. 2) Zvláštny typ starodávnej vokálnej kompozície... - MADRIGAL v Lopatinovom slovníku ruského jazyka:
madrigal,... - MADRIGAL v Úplnom pravopisnom slovníku ruského jazyka:
madrigal... - MADRIGAL v pravopisnom slovníku:
madrigal,... - MADRIGAL v Ozhegovovom slovníku ruského jazyka:
krátka báseň, zvyčajne o láske, venovaná dáme a chváliaca...
Nežné texty renesancie dojímajú obdivovateľov do hĺbky duše aj dnes. Vtedajšie žánre poetických miniatúr potešia fajnšmekrov svojou prísnou formou. A milovníkov antickej literatúry láka skutočná ohnivá vášeň obsiahnutá v týchto básňach.
Madrigal a jeho žánrová špecifickosť
Madrigal je jedným z hlavných poetických žánrov renesancie. Objavil sa počas počiatočného obdobia vývoja nových madrigalov, ktoré napísali Boccaccio, Petrarca a Franco Sacchetti. V tom istom čase začali skladatelia Francesco Landini a Jacopo Bologna komponovať hudbu na básne súčasných básnikov.
V preklade z taliančiny slovo „madrigal“ znamená „stádo“ alebo „pastier“. Spočiatku sa tento výraz používal na označenie pastierskej piesne. V ranej renesancii sa poetický žáner madrigalu stal krátkou básňou. Jeho obsahom bolo chváliť milovaného. Jej krásu, milosť a dobré správanie básnik často porovnával s obrazmi legendárnych kráľovien a princezien staroveku. A jednotlivé detaily vzhľadu (oči, pery alebo vlasy) sa zvažovali v kontexte krásnych obrázkov prírody.
Madrigal v hudbe
Hudobný madrigal je vokálna skladba. Jeho textom boli slová básnickej skladby napísanej v tomto žánri. Niekedy spolu s hlasom speváka zneli aj hudobné nástroje, ako napríklad lutna alebo viola. Počas renesancie bol madrigal ekvivalentom modernej piesne sprevádzanej gitarou alebo klavírom.
Svetská pieseň vrcholnej renesancie sa okrem flexibilnej štruktúry vyznačuje aj pridaním niekoľkých vrstiev hudobnej látky. V známej dobe je madrigal štvor- alebo päťhlasné dielo. Skladatelia sa obracajú k dielam vynikajúcich básnikov Ariosta a Torquata Tassa.
Regionálne vlastnosti
V tomto historickom období sa načrtlo regionálne vymedzenie štýlových znakov madrigalu. Spolu s florentskou školou kompozície sa objavili benátske, rímske a neapolské školy. Polyfónne piesne svetského charakteru píšu aj anglickí a nemeckí autori, napríklad William Byrd a Heinrich Schütz.
Mnohé žánre vrcholnej renesančnej hudby sa líšia podľa regionálnych charakteristík. Napríklad benátska škola sa vyznačuje voľnou štruktúrou, päťhlasmi, polyfóniou a prevahou starodávnych cirkevných modov. Najväčším predstaviteľom tejto školy je hudobný skladateľ Willaert.
V dielach rímskych autorov, napríklad Festa, prevládajú homofónno-harmonické štvorhlasy a jasná štruktúra refrénového typu. Madrigály vrcholnej renesancie sa môžu líšiť obsahom a charakterom. Mnohé diela vyjadrujú ostrý konflikt medzi dôverou a žiarlivosťou alebo láskou a povinnosťou. Nechýbajú ani pokojné a kontemplatívne hry.
Vzostup hudobného madrigalu
Koncom 16. storočia vstúpila renesancia do nového obdobia svojho rozvoja. V tejto dobe boli jasne identifikované mnohé krízové javy v umení. Dochádza k prechodu k novému epochálnemu štýlu, nazývanému baroko. V tomto čase sa hromadili nové diela, objavovali sa čoraz rafinovanejšie rytmy spojené so zdokonaľovaním hudobnej tlače. Významné miesto v harmónii zaujíma chromatizmus a nesúlad. Skladatelia sa vzďaľujú od polyfónie a pokračujú v hľadaní v homofónnej sfére.
Vrchol rozvoja žánru nastal koncom 16. - začiatkom 17. storočia. V tomto období pôsobili skladatelia ako Gesualdo di Venosa a Claudio Monteverdi. Svetská pieseň je v ich tvorbe obohatená o divadelné črty: objavujú sa takzvané madrigalové komédie určené na divadelné predstavenie.
Rozvíja sa aj inštrumentálny sprievod speváckeho hlasu. Skladatelia pridávajú do partitúry rôzne hudobné nástroje a dokonca vytvárajú nové aranžmány predtým napísaných skladieb. Niektoré diela obsahujú predĺžené epizódy, v ktorých nie je počuť hlas. Madrigály sa tak stávajú predzvesťou barokovej inštrumentálnej kultúry.
Práve tento hudobný žáner je tvorivým laboratóriom, v ktorom vznikla opera. V rámci hľadania Villarta, Landiniho, Plestrinu, Lasa a najmä Gesualda di Venosa a Claudia Monteverdiho sa vykryštalizoval homofónny štýl, systém funkčných vzťahov novej harmónie a črty vokálneho písania. To všetko dopĺňala protichodná dramaturgia a divadelné naštudovanie.
Lyrické miniatúry v ruskej romantickej poézii
Poetické žánre, ktoré možno považovať za dedičov madrigalu, dali o sebe vedieť v období romantizmu. Intímne ľúbostné básne tejto doby sa objavovali v takzvaných albumových textoch. Tradícia venovania krátkych poetických miniatúr milencovi, priateľovi alebo len dievčaťu, ktoré poznáte, siaha až do života ruských šľachticov 19. storočia. Tieto lakonické básne boli zaznamenané v ženskom albume a zdobené farebnými kresbami a vinetami.
V ruskej literatúre možno identifikovať niektoré žánre, ktoré geneticky súvisia s madrigalom. epitalamus a elégia. Dôležitou vlastnosťou všetkých týchto miniatúr je vtip. Rafinovaná myšlienka, odetá v dokonalej forme, zjemnila autorove vášnivé city ku krásnej dáme.
Romantický madrigal v syntéze s inými žánrami
Poetický madrigal ožíva v diele francúzskeho básnika Boileaua. Poklonu mu vzdal aj Voltaire, ktorého miniatúry preložil mladý Puškin. Literárny madrigal je sústredením básnikovej zdvorilosti a obdivu k jeho dáme. V niektorých dielach je však chvála natoľko prehnaná, že pôsobí nejednoznačne. Čitateľ začína pochybovať o úprimnosti citov básnika. Autor epigramu pod vtipným leskom pera často skrýva iróniu. Namiesto skutočných citov aristokratická etiketa ponúka náhradu, falošnosť, dokonca zabalenú v krásnom obale.
Petrarkove rané madrigaly sú podobné sonetom. Tieto žánre spája stručnosť a téma nešťastnej lásky. Tendencia básnickej miniatúry byť chladným a vtipným epigramom alebo úprimnou a smutnou elégiou zvýrazňuje charakteristické črty konkrétnej básne.
Podľa súčasníkov sa v ruskom madrigale devätnásteho storočia autori snažili dať svojej poézii maximálnu neosobnosť. Vtip postupne nahradil individualitu. A od tohto momentu začína úpadok poetického madrigalu.
Tradície v modernej kultúre
V modernej spoločnosti sa tento žáner stal symbolom dávnej kultúry minulosti. Dnes si veľa kreatívnych skupín, ktorých cieľom je oživiť umenie minulých čias, vyberá slovo „madrigal“.
To bol názov slávneho súboru starej hudby, ktorý vytvoril Andrej Volkonskij v 60. rokoch 20. storočia. Aktivity tejto skupiny znamenali začiatok účinkovania v Rusku. Dlhoročná existencia súboru sa podpísala na hudobnom umení celej doby. Dnes sú o ňom napísané knihy a natočené filmy.
"Madrigal" bola prvou ruskou interpretačnou skupinou, ktorej činnosť bola zameraná na oživenie starodávnej hudby. Dnes sú takýchto súborov stovky. Preto tradícia rafinovaného umenia pokračuje.
Johann Bach napísal: „Hudba je nôž na otváranie duše. To isté možno povedať o textoch. Hudobné a poetické dielo s názvom madrigal slúži práve na vyjadrenie tých najintímnejších pocitov. Obsahuje slovné hračky a farebné komplimenty. Madrigál je (v hudbe) krátka skladba napísaná k básni s pastoračným milostným obsahom. Najčastejšie sa venuje žene a oslavuje jej kúzlo. Čo znamená slovo madrigal v literatúre? Ide o krátku lyrickú báseň, v ktorej sú rýmy prepletené ako sonet. Môže mať humorný alebo sentimentálny obsah.
Význam slova
Od 14. do 17. storočia dostalo toto hudobné a literárne hnutie nasledujúcu definíciu. Madrigal je krátka hudobno-básnická kreácia s ľúbostnou a lyrickou zložkou. Najprv bola navrhnutá tak, aby ju hrali 2-3 hlasy s hudobným sprievodom. Neskôr ju začalo predvádzať 5 a viac účastníkov bez použitia hudby.
Duchovným dieťaťom tohto žánru sa stalo Taliansko. Texty pre nádherné madrigaly vytvorili takí majstri ako Torquatto Tasso, Francesco Petrarca, Dante, Sacchetti. V podstate boli tieto malé diela vykonané smutne, smutne a smutne. Ale niekedy tam boli živé a radostné správy. Od 16. storočia sa krátka báseň vo forme komplimentu začala nazývať madrigal.
Predpokladá sa, že pôvod slova „madrigal“ má provensálske korene. Ak je mandre „pastier“ a dievča „sťažnosť“, výsledkom je „pastierska žalostná pieseň“. Niektorí veria, že názov pochádza zo slova materialia, čo znamená svetský spev. A v preklade z latinského matricale, kde mater znamená „matka“, madrigal preberá význam piesne v materinskom (rodnom) jazyku. Text najstaršieho takéhoto diela bol napísaný v roku 1300 a je uložený vo Vatikánskej knižnici. Začiatkom 16. storočia zhotovil predstaviteľ benátskej školy Adrian Willaert prvú umeleckú výzdobu madrigalu.
Evolúcia žánru
Madrigály sa hrali na prázdninách a zábavných podujatiach za sprievodu jedného alebo dvoch hudobných nástrojov. V 16. storočí si tento žáner získal najväčšiu obľubu v Taliansku, kde dostal podobu frottoly. Stalo sa to podobné španielskym piesňam, ktoré na Vianoce spievali 4 hlasy. Hlavná úloha pri predstavení takýchto diel bola daná hornému hlasu a hudobnému sprievodu. Taliansky madrigal renesancie sa líšil od predchádzajúcich výtvorov svojou expresivitou.
Do konca 16. storočia začali diela tohto žánru uvádzať päťhlasy. Niektoré madrigaly začali absorbovať črty cirkevných piesní. V tomto smere pôsobili Palestrina a Cipriano de Rore. Neskôr mnohí hudobníci začali vnášať do madrigalu väčšiu citlivosť: milostné zážitky, melancholickú alebo radostnú náladu, niekedy aj pesimistickú náladu. V niektorých dielach tohto žánru 17. storočia sa začali prejavovať racionalistické črty videnia sveta.
Taliansky a francúzsky smer
Postupne madrigal začal nadobúdať význam veľkej milostnej piesne so slávnostným, majestátnym charakterom. Neskôr mal výlučne erotický smer. Mnoho veľkých skladateľov Talianska a Francúzska tej doby písalo madrigaly. Medzi nimi sú Luca Marenzio, Monteverde, Orazio Vecchi, Orlando Lasso.
Madrigal bol neustále náchylný na zmeny, na tento účel boli zavedené časté a hlboké disonancie. Uvedená vlastnosť je charakteristická pre takých zostavovateľov textov ako Torquatto Tasso a Bernardo. Claudio Momteverdi a Gesualdo de Venosa sa vyznamenali najmä tvorbou piesní tohto žánru. Majstri talianskeho madrigalu dosiahli úžasnú rovnováhu medzi poéziou a hudbou. Ich výtvory sa stali prekvapivo melodickými, naplnené ľahkým harmonickým vývojom.
Pre zvláštnosť jeho madrigalov sa Luca Marenzio začal nazývať „talianska labuť so sladkým hlasom“. Preslávili sa najmä jeho kvintetá, z ktorých skomponoval až deväť kníh.
Madrigals v Anglicku
Tento žáner písania piesní získava v Anglicku osobitnú imitáciu. Postupom času sa madrigal pre Britov stáva národnou formou hudby, mnohí predstavitelia tejto krajiny sa oň začínajú zaujímať. Do konca 16. storočia takmer všetky skladby tohto žánru napísané talianskymi majstrami vychádzali v Anglicku. Slávnym prekladateľom talianskych madrigalov do angličtiny bol majiteľ londýnskeho hotela Long. Neskôr madrigaly nielen prekladal, ale k nim aj tlačil poznámky. Po týchto publikáciách sa k žánru, o ktorom uvažujeme, začali obracať títo anglickí majstri: Bird, Dowland, Morley, Wilby, Wilkes a ďalší skladatelia.
Anglické diela neboli v žiadnom prípade nižšie ako talianske. Po večeri mali mnohé rodiny tradíciu rozdávať hosťom noty a spoločne spievať madrigaly. Pomocou tohto žánru dosiahla anglická spoločnosť vysoký hudobný rozvoj.
Literárne madrigaly
V 17. storočí začal madrigal nadobúdať trochu iný význam. Príklady básní naznačujú, že sa stal skôr epigramom, len niekoho nezosmiešňoval, ale chválil. Najčastejšie boli objektmi takýchto diel ženy. Odvtedy sa madrigal začal považovať za malú básničku, ktorá obsahuje slovné hračky, komplimenty a nemá prísne pravidlá.
Takéto básne boli napísané v prípadoch miernej zamilovanosti do niekoho výnimočného. Sú malé a nemali by presiahnuť 14 riadkov. Madrigal nezahŕňa prejavy úprimných pocitov, hlavnou vecou je jemne vyjadriť koketnú chválu. Dáme to príjemne zalichotí, no túto chválu nebude brať vážne. Pomocou takýchto opusov sa môžete hrať na zamilovanie, nič viac.
Neskôr sa madrigal začal považovať za vulgárny, pretože obrovské množstvo týchto veršov viedlo k klamstvu a neúprimnosti. Ale mnohé šľachtické salóny zaviedli ich použitie vo svojej praxi. Madrigal je žáner, ktorý pomohol sprostredkovať bombastitu týchto zariadení. Takéto básne mali demonštrovať galantnosť, dokonalý vkus a dobré spôsoby autora.
Spisovatelia madrigalov často nahrádzali skutočné mená konvenčnými, napríklad: Lila, Selila, Amina, Alina. Treba poznamenať, že madrigal nebol vypracovaný len pre ženu, ale aj pre milovanú osobu, súkromnú alebo verejnú osobu.
Madrigal v ruskej poézii
Ako druh „intímneho“ žánru bol madrigal prezentovaný v ruskej vznešenej poézii 17. a 18. storočia. Najvýraznejším autorom bol Alexander Puškin. Mnoho ľudí to pozná, venované Natalyi Goncharovej, napísané týmto štýlom. Postupne všetky pôžitky tohto žánru predviedli čitateľovi takí ruskí básnici ako I. I. Dmitriev, Sumarokov, M. Yu. Lermontov, K. N. Batyushkov. Spolu s francúzskymi spôsobmi a jazykom sa ruská spoločnosť začala uberať poetickým smerom.
V roku 1828 vydal Ivan Slenin v Petrohrade knihu „Skúsenosti ruskej antológie“. Zahrnul do nej madrigaly takých slávnych ruských básnikov ako Delvig, Somov, Tumansky, Pushkin. K tomuto žánru sa uchýlili aj menší básnici: A. Nakhimov, A. Izmailov, M. Milonov, N. Ostolopov. Počas strieborného veku ruskej literatúry sa Nikolaj Gumilev obrátil k žánru madrigal.
Lermontovove madrigaly lásky
M. Yu. Lermontov žil iba 28 rokov. Nebol ženatý, ale mal jemnú romantickú dušu, ktorá sa často zamilovala. Medzi jeho milencami boli také krásy ako: K. S. Saburova, E. K. Musina-Pushkina, A. O. Smirnova, V. Bucharin a ďalší. Za zmienku stojí jeho madrigaly: „Ako duch zúfalstva a zla...“ , „Silueta“, „ Duša je telesná!". Mnohé z týchto básní prečítal básnik na jednej z maškarád.
Moderné stelesnenie žánru
Obdobie moderného madrigalu v ruskej kultúre začalo po vydaní filmu „Irónia osudu“, kde boli nádherne zhudobnené básne Tsvetaeva a Akhmaduliny. Nádherný hudobný skladateľ Mikael Tariverdiev prevzal básne od týchto básnikov pre hudobné majstrovské diela v iných filmoch: A. Voznesensky, V. Korostylev, N. Dobronravov, P. Neruda. Moderný madrigal je snaha o ideálne, vznešené, harmonické!
Madrigal (francúzsky madrigal, taliansky madrigale, z neskorej latinčiny matricale (z lat. mater - matka)) je malá pochvalná báseň napísaná voľným štýlom. Pôvod madrigalu je v starodávnej talianskej pastierskej piesni. Vznikla v 14. storočí a v 16. storočí. existoval v hudobnej podobe. Známe sú ľúbostné, humorné a mytologické madrigaly (G. da Firenzo, F. Landino). Tento žáner sa stáva populárnym v európskej poézii (F. Petrarca, G. Boccaccio, T. Tasso, T. Morley, J. Wilby, L. Hasler). V neskoršom období už madrigal nie je hudobným dielom, ale stáva sa žánrom albumovej poézie – poetického komplimentu adresovaného žene. Madrigal bol spojený s ľahkým koníčkom, takže bol krátky: zvyčajne obsahoval 3-12 riadkov. Úprimnosť citov nebola potrebná, v tomto druhu poetických komplimentov bol zvyčajne vtip, vtip, nadsázka, mierny odtieň mierne predstieraného smútku. V ruskej poézii je madrigal zastúpený v dielach K.N. Batyushkova, I.I. Dmitrieva, A.S. Pushkina, M.Yu. Lermontov.
