Ţiglă

Biografie. Semnificația lui Surikov Ivan Zakharovich într-o scurtă enciclopedie biografică Artistul Surikov o scurtă biografie despre el

Vorbind despre poeții ruși, despre oameni talentați din popor, nu se poate să nu-ți amintești de reprezentantul strălucit al creativității „țărănești” - Ivan Zakharovich Surikov (1841-1880). Poeziile sale au devenit cântece populare („Rowan”, „Am crescut ca orfan”, „În stepă”), iar cuvintele sale au fost puse pe muzică de mulți compozitori ruși celebri.
Ivan Surikov s-a născut în teritoriu, în satul Novoselovo, provincia Iaroslavl, la 25 martie 1841, în stil vechi. Tatăl său a fost funcționar la Moscova, iar mai târziu a devenit proprietarul propriului magazin. Primii ani ai viitorului poet au trecut pe fundalul vieții satului și au lăsat o amprentă excepțional de caldă în sufletul său.
La vârsta de 8 ani, micuțul Surikov și mama lui au plecat la Moscova, alăturându-se tatălui său. Aici Ivan a început să studieze alfabetizarea. Profesorii lui erau două femei de ani venerabili, provenind dintr-o familie de negustori falimentare. Așa că băiatul s-a familiarizat cu poeziile lui I. Dmitriev, A. Merzlyakov și a altor compozitori și, de asemenea, s-a familiarizat cu viețile sfinților. Acesta este ceea ce a influențat soarta viitoare a lui Surikov, legând strâns teologia, motivele populare și motivând viitorul autor la propria sa creativitate, care mai târziu avea să devină un clasic al poeziei ruse.
Dar tatăl viitorului poet a fost împotriva acestei activități, iar după ce a așteptat ca băiatul să crească, l-a făcut asistentul său. Profitând de un moment liber, Surikov a continuat să citească cu entuziasm opere literare și, mai aproape de a doua jumătate a anilor cincizeci, a făcut primii pași timizi în scris.
Cu toate acestea, un public larg nu le-a văzut niciodată - poeziile au fost distruse de aspirantul poet. Cu toate acestea, nu și-a abandonat hobby-ul - după o scurtă perioadă de timp, au fost create noi piese și poezii.
Un mare succes în viața autorului a fost cunoașterea lui cu cunoscutul scriitor din rândul tinerilor A. Pleshcheev, care a fost impresionat de talentul tânărului. Fiind un critic autoritar și un scriitor respectat, el l-a ajutat pe Surikov să-și publice poeziile pentru prima dată. Au fost publicate în revista Entertainment.
În ciuda primului său succes, Surikov nu a devenit o victimă a faimei; dimpotrivă: a început să pună cerințe mai mari asupra operei sale, îmbunătățindu-și neobosit stilul și forma și dedicând din ce în ce mai mult timp poeziei. Acest lucru a presupus chiar părăsirea magazinului tatălui său și a devenit începutul unei vieți independente. Poetul a trebuit să lucreze ca copist de hârtie, tiparist într-o tipografie și chiar să-și încerce mâna în comerțul industrial - vânzând cărbune și fier. Drept urmare, calea vieții l-a condus din nou la magazinul tatălui său, iar Surikov s-a întors la binecunoscuta afacere de familie.
Dar încercarea nu a răcit pasiunea autorului pentru poezie: el a continuat să creeze. Lucrările sale au fost publicate în publicații cunoscute precum „Buletinul Europei”, „Delo”, iar în 1871 a fost publicată prima colecție de poezii a lui Ivan Surikov. Au urmat încă două colecții de poezie, 1875 și 1877. De asemenea, 1875 a marcat un alt eveniment luminos - apartenența autorului la „Societatea iubitorilor de literatură rusă”.
Surikov întruchipează întreaga sa viață dificilă, saturată de dificultăți, greutăți și adversități, în poezia sa, umplând-o cu tristețe strălucitoare, amintiri calde și melodie unică, împletind-o cu motive populare și astfel dându-i simplitatea necesară. În operele sale, poetul reflectă acele subiecte care îi preocupă profund inima și pe care le cunoaște bine - frumusețea naturii, viața de zi cu zi și munca obositoare a țăranilor și orașelor care trăiesc în sărăcie. Cu munca sa, Surikov face ecou pe Nikolai Nekrasov, Alexei Koltsov și Ivan Nikitin.
O reflectare vie a vieții dificile a oamenilor obișnuiți poate fi văzută în poeme precum „Muncitori”, „Pe drum”, „În mormânt”, „Către fratele care lucrează” și altele. Și frumusețea peisajelor rusești este glorificată în lucrările: „Pe mal”, „Iarna”, „Aerul este tăcut”, „Toamna” și multe altele.
Linia istorică poate fi adesea urmărită și în opera lui Surikov, strâns împletită cu folclor. Poetul creează epopee pe subiecte legendare: „Sadko”, „Micul cântec rusesc”, iar poeziile „Execuția lui Stenka Razin”, „Canut cel Mare”, „Vasilko” trimit cititorul la evenimentele din istoria rusului. teren.
Ca urmare a lansării colecțiilor de poezie, Surikov a câștigat faima binemeritată și recunoașterea universală. Mai mult, extinderea cercului de cunoștințe în mediul literar a dus la crearea unui cerc de poeți veniți din popor, în centrul căruia se afla autorul. Apoi, asociația a devenit „Cercul literar și muzical Surikov”, iar Ivan Surikov a inițiat publicarea colecției de poezii „Zorie” (1872), care a fost rezultatul creativității colective.
Din păcate, calea spinoasă a vieții, plină de zgârieturi și ani pe jumătate înfometați, a lăsat o amprentă profundă asupra sănătății poetului: în 1878-1879, Ivan Zakharovich a dezvoltat tuberculoză. Nici măcar tratamentul în stațiunile balneare nu a oferit o ușurare, iar boala a progresat din ce în ce mai mult, răpindu-i poetului vitalitatea. Până în ultimele sale zile, soția sa M. Ermakova a fost alături de el, au trăit o viață de familie fericită, căsătorindu-se în 1860.
La 24 aprilie (stil vechi), 1880, la vârsta de 39 de ani, a murit Ivan Surikov. Mormântul unuia dintre poeții ruși cei mai apropiați de oameni se află la Moscova, la cimitirul Pyatnitskoye.

SURIKOV Ivan Zakharovich s-a născut în familia unui țăran și poet iobag.

Tatăl lui Surikov, care a lucrat ca funcționar la Moscova, a deschis un comerț cu legume în 1849 și și-a mutat familia din sat la locul său.

Neavând nicio educație, Ivan Zakharovich a devenit dependent de lectură foarte devreme și în a doua jumătate a anilor 50. a început să scrie poezie. Surikov lucra în magazinul tatălui său; familia era săracă.

În 1862, l-a întâlnit pe A. N. Pleshcheev, care a răspuns cu simpatie la poeziile aspirantului poet, a găsit în ele „trăsături de originalitate și, cel mai important, sinceritate, sentiment profund” și a ajutat la publicarea lor în revista „Divertisment”. Ivan Zakharovich a fost publicat în acești ani în „Sunday Leisure” și „Illustrated Newspaper”.

După moartea mamei sale (1865), Surikov și-a părăsit tatăl și a lucrat mai întâi ca legător de hârtie de afaceri, apoi ca tiparist. Lucrând aproape gratuit, trăiește în sărăcie, ceea ce îl obligă să se întoarcă la tatăl său și să se apuce din nou de comerț.

Din 1870 colaborează cu revistele „Afaceri”, „Familie și școală”, „Educație și Instruire”.

În 1871 a publicat prima colecție de poezii, care includea lucrări atât de semnificative ale poetului precum:

"Rowan",

„În grădina verde este o privighetoare”,

„Oh, ai nevoie, ai nevoie...”,

„Am crescut orfan...”,

„În stepă” și altele.

În anii 70 Ivan Zakharovich începe să manifeste interes pentru problemele sociale. Orizonturile lui se extind semnificativ. Îi întâlnește pe scriitorii democrați V. A. Sleptsov, A. I. Levitov, L. N. Trefolev, F. D. Nefedov. Procesul Nechaev (1871) a făcut o mare impresie poetului. După ce a învățat toate dificultățile drumului unui poet autodidact, a decis să-și ajute semenii talentați.

În 1872, a fost publicată colecția „Zarie”, care a prezentat lucrări de A. M. Kozyrev, I. D. Rodionov, A. Ya. Bakulip (bunicul lui V. Ya. Bryusov), S. A. Derunov, D. E. Zharov și propriile sale poezii. Colecția a primit o serie de recenzii pozitive, dar cenzura a inclus-o pe lista cărților interzise. Comunicarea cu scriitorii democratici a avut un efect benefic asupra orientării ideologice a poeziei lui S., care a căpătat un sunet optimist și credință în viitorul strălucit al poporului.

În 1875, poetul a fost acceptat ca membru al Societății iubitorilor de literatură rusă, iar în același an a fost publicată a doua colecție de poezii. Numele unui poet autodidact dintr-un mediu țărănesc devine pe scară largă. Surikov încearcă să-și publice propria revistă - un organ pentru scriitorii progresiste din popor, dar este refuzat.

În 1877, după ce a primit o taxă decentă pentru a treia ediție a poemelor sale, Ivan Zakharovich, din cauza consumului în creștere, a plecat în provincia Samara pentru kumys, apoi la Yalta. S-a întors la Moscova bolnav terminal și a murit curând.

Poezia lui Surikov I.Z. democratic. Părerile sale artistice sunt apropiate de principiile esteticii democratice revoluționare a lui N. A. Nekrasov. Tema suferinței populare, sărăciei și fărădelegea maselor este tema principală a poeziei poetului. Genul său preferat au fost cântecele în care a acționat ca un succesor al lui A. Koltsov, N. Tsyganov și alții. Cântecele poetului sunt legate organic de arta populară orală, multe dintre ele fiind puse pe muzică de P. I. Ceaikovski, T. A. Cui, A. T. Grechaninov și alții. compozitori:

„Am fost pe câmp, dar nu era iarbă?”,

"Soarele este obosit...",

„Zara s-a rupt...”,

„În orașul lângă vad...”.

Poeziile sale se remarcă prin orientarea lor realistă, dar în același timp orizonturile lor sociale sunt limitate. Eroul liric al poetului este adesea predispus la moralizarea umanistă abstractă, iar acest lucru apropie versurile lui Ivan Zakharovich de poezia predecesorului său I. S. Nikitin.

Poetul s-a angajat în traduceri și a dezvoltat subiecte istorice. Pe baza epopeei din Novgorod despre Sadko, el a scris poezia „Sadko”, care a servit drept bază pentru opera cu același nume de N. A. Rimsky-Korsakov. Poezia lui era foarte faimoasă „Execuția lui Stepan Razin”. A creat imaginea unui apărător al poporului, un conducător al maselor țărănești.

În lucrările sale pe teme istorice, Ivan Zakharovich Surikov a transmis cu fidelitate personajele naționale și aroma artei populare. Un loc proeminent în opera poetului. au fost ocupate de lucrări dedicate copiilor.

A murit - Moscova.

Surikov Ivan Zakharovich (1841-1880) este un poet rus autodidact, care a ieșit din masă, un reprezentant proeminent al mișcării literare „țărănești”. Multe dintre poeziile sale au fost însoțite de cântece care au devenit populare: „Am crescut ca orfan...”, „În stepă”, „Rowan”. Muzica bazată pe poeziile sale a fost scrisă de mari compozitori precum P. I. Ceaikovski, A. S. Dargomyzhsky, A. P. Borodin, N. A. Rimsky-Korsakov.

Copilărie

Ivan s-a născut la 6 aprilie 1841 în satul Novoselovo, care era situat în regiunea Yukhta, districtul Uglich, provincia Yaroslavl.

Părinții săi erau țărani iobagi renunțări sub contele Sheremetyev, adică plăteau proprietarului o anumită sumă de quitrent pentru fiecare suflet, dar nu erau legați de munca în domeniul său. Prin urmare, tatăl, Zakhar Andreevich Surikov, a mers la Moscova pentru a câștiga bani. Acolo a făcut comisioane, iar mai târziu a primit o numire în funcția de funcționar în „departamentul de legume”. După ce a lucrat ceva timp în acest loc, Zakhar Surikov și-a putut deschide propriul magazin de legume pe Ordynka. Dar rareori își vizita soția și fiul, care au rămas în sat.

Primii ani ai viitorului poet au fost petrecuți în mediul rural. A crescut ca un băiat bolnăvicios, modest și tăcut, dar a fost în permanență înconjurat de grija mamei și a bunicii sale, așa că a avut cele mai plăcute și strălucitoare amintiri din copilăria petrecută în sat. Frumusețea naturală, un mod de viață satesc simplu și liniștit au lăsat o amprentă de neșters pe sufletul lui Ivan Surikov; aceste motive au fost adesea găsite mai târziu în opera sa poetică.

În 1849, viitorul poet și mama sa s-au mutat la Moscova. Viața într-un oraș mare i s-a părut prea zgomotoasă lui Ivan, otrăvit de aerul său sufocant și, prin urmare, a făcut o impresie negativă asupra copilului. Aici nu era deloc un spațiu pentru suflet; băiatul s-a retras în sine, a devenit și mai tăcut și mai intimidat.

Educaţie

Vanya a început să-și ajute tatăl în magazin, iar când avea 10 ani, a fost trimis să învețe să citească și să scrie împreună cu două doamne în vârstă dintr-o veche familie de negustori - surorile Finogenov.

Ambii erau pelerini, dar cel mai mare era mai religios, așa că ea l-a învățat pe băiat viețile sfinților din colecțiile de predare a bisericii „Proloage” și din cartea lui Dimitrie de Rostov „Cei patru menaions”. Ivan a studiat cu ascultare învățăturile părinților Bisericii Ortodoxe, povești duhovnicești, povestiri și versuri în care era slăvită viața întemeietorilor monahismului. Cărțile au influențat atât de mult psihicul tânărului Surikov încât a început să aibă gânduri despre isprăvile monahale și despre „deșertul mamă liniștit”.

Sora mai mică a lui Finogenova l-a învățat pe băiat versurile compozitorilor ruși:

I. I. Dmitriev „Geme porumbelul gri”;
A. F. Merzlyakov „Printre valea plată”, „Sprâncene negru, cu ochi negri”;
N. G. Tsyganov „Nu cuc, cuc mic, în pădurea umedă”, „De ce ești puțin iarbă devreme?”

Băiatul a învățat să scrie și să citească, alfabetul civil și bisericesc. În percepția sa asupra lumii, creativitatea orală populară a fost împletită cu motivele bisericești, ceea ce a rezultat în cele din urmă într-o pasiune incontrolabilă pentru creativitatea poetică. Ivan a studiat modul de modă veche („cantarea”), s-a dovedit că nu a citit poezie, ci a cântat. Acest obicei i-a rămas multă vreme și i-a venit la îndemână la începutul carierei creative, când și-a testat poeziile scrise cu ajutorul cântului.

Pasiune pentru poezie

Pasiunea pentru poezie a stârnit indignarea tatălui său, care avea nevoie de un asistent în prăvălie: „Tu, fiule, nu poți fi preot sau funcționar, cealaltă afacere a noastră este comerțul. Dar un plus de livresc nu aduce venituri comercianților.” Tânărul Ivan a ascultat discursurile tatălui său și, în momentele sale libere din afacerile cu magazine, a citit lucrările lui A. S. Pușkin, A. A. Maykov, M. Yu. Lermontov, A. V. Koltsov, N. A. Nekrasov, I. S. Nikitin, A. A. Feta. Băiatul nu numai că și-a memorat cu nerăbdare poeziile, dar a încercat și să le scrie pe ale lui. Din păcate, versurile sale timpurii nu au supraviețuit; poetul și-a distrus primele lucrări.

Un oficial de rang inferior, Xenophon Dobrotvorsky, locuia în aceeași casă cu familia Surikov. Acest seminarist pensionar, la prima vedere, părea un eșec și un pesimist sumbru, dar de fapt era un om bun la inimă. Avea multe cărți, iar Ivan Surikov reciti încet întreaga bibliotecă a lui Dobrotvorsky.

Într-o zi a fost un incendiu în casa în care locuia Ivan. Impresionat de acest eveniment, el a scris o poezie și i-a dat-o lui Dobrotvorsky să o citească. I-a spus tânărului poet: „Du-te înainte, tinere!” Aceste cuvinte l-au inspirat incredibil pe Surikov și a scris mai multe piese de teatru.

Un drum creativ dificil

În 1857, Ivan adunase deja un caiet întreg cu propriile sale compoziții. Prietenii l-au sfătuit să-și arate poeziile unuia dintre poeții celebri. Surikov a reușit să primească o scrisoare de recomandare de la profesorul K. F. Roulier, cu care a mers în vizită la doi poeți ruși. Unul dintre ei a vorbit pozitiv despre munca lui Ivan, a atras atenția asupra deficiențelor și a oferit sfaturi practice despre cum să nu greșiți în viitor. Dar cel de-al doilea textier a tratat poeziile lui Ivan cu asprime și neamabilitate și a făcut o descriere nemiloasă. Desigur, acest lucru a afectat formarea tinerilor talente, dar nu a rupt-o. Ivan a continuat să studieze poezia, dar acum ținând cont de greșelile sale, a prelucrat formele versului, a lucrat la sonoritate și a încercat să ofere versurilor sale finețe și concizie.

La sfârșitul anilor 1850, tatăl meu avea deja două magazine - unul mare și unul mic, iar afacerea lui a avut mare succes. Cu toate acestea, a început să piardă banii care i-au plutit în mâini la curse, ceea ce a dus la ruină. Tatăl meu a început să bea, au închis un magazin, apoi un al doilea. Pentru a uita de sine, Zakhar Surikov a decis să plece în sat pentru o vreme, iar soția și fiul său au rămas cu fratele său mai mare.

Ivan a lucrat ca funcționar junior în magazinul de legume a unchiului său. Dar a trăi cu el s-a dovedit a fi chiar mai rău decât a trăi cu tatăl meu. Tipul era capricios și pretențios, reproșându-i constant o bucată de pâine, umilindu-l, insultându-l și ținându-l la nevoie. Tânărului Surikov nu mai avea timp de poezie; era prea multă muncă în magazin: punea lucrurile în ordine, servea clienții și livra mărfuri într-o roabă. Când a devenit complet insuportabil, Ivan și-a vândut lucrurile simple și, după ce a economisit niște bani, a cumpărat un mic local pe Tverskaya. Cu mama, au început să cumpere și să vândă tot felul de lucruri - fier, cărbune și cărbune, cârpe, fier vechi, cupru. Comerțul lor a fost vioi.

Ivan a devenit independent, în 1860 s-a căsătorit cu fata orfană Ermakova, ea s-a dovedit a fi o asistentă fidelă în probleme comerciale, ceea ce i-a permis lui Surikov să se întoarcă la distracția sa poetică preferată. Mai mult, până atunci tatăl sosise din sat și a început să-și ajute soția, ginerele și nora în meseria lor obișnuită.

La începutul anilor 1860, l-a cunoscut pe poetul N. A. Plusheev, căruia i-a arătat poeziile sale. Scriitorul cu experiență a tratat tânărul talent cu perspicacitate, a văzut în el elementele unui adevărat talent și a oferit ajutor și cooperare. Plyushcheev a selectat poeziile lui Surikov care i-au plăcut și le-a dat editorului publicației literare „Divertisment” F.B. Miller. În 1863, a fost publicat primul vers al lui Ivan.

Viața creativă și materială a poetului a început să se îmbunătățească, dar fericirea lui a fost de scurtă durată. S-a întâmplat ceva trist: mama lui Ivan a murit. Tatăl a început să bea din nou și în curând s-a căsătorit cu un schismatic. Noua soție a tatălui său s-a dovedit a avea un caracter atât de greu de suportat, încât Ivan și soția lui au mers într-un apartament guvernamental. Pentru poet a început un timp de nevoie, rătăcire, suferință și lipsuri, care a fost însoțit de o căutare constantă a măcar un fel de muncă.

Ivan a făcut slujbe ciudate: a lucrat într-o tipografie ca ucenic și compozitor și a copiat lucrări. Curând s-a îmbolnăvit foarte tare și s-a dus în pat, iar când și-a revenit din boală, locul lui în tipografie era deja luat. Nu mai avea nimic de făcut decât să ceară să meargă la magazinul unchiului său. Situația lui Surikov era atât de groaznică încât uneori avea gânduri de sinucidere.

În curând, a doua soție a tatălui său, care s-a dovedit a fi nu numai morocănoasă, ci și prea vicleană, l-a jefuit complet pe bătrânul Surikov și a plecat. Ivan și soția sa s-au întors la tatăl lor și au început din nou încet să revigoreze afacerea comercială. Treptat, lucrurile au început să se îmbunătățească, iar poetul a început să scrie din nou.

Mărturisire

La sfârșitul anilor 1860, Ivan Zakharovich i-a cunoscut pe scriitorii F. D. Nefedov și A. I. Levitov. Au contribuit la promovarea poeziei sale în periodice. Așa că a început să publice în publicații:

"Caz";
„Familie și școală”;
"Educatie si antrenament";
„Ziar ilustrat”;
„Agrement de duminică”;
„Note interne”.

Și, în cele din urmă, în 1871, a fost publicată prima colecție de poezii a lui Surikov, care includea 54 dintre piesele sale.

Poetul autodidact Ivan Zakharovich a trecut printr-o cale creativă dificilă, așa că a tratat acele pepite care veneau de la oameni și s-au aplecat sub greutatea condițiilor de viață insuportabile cu o sinceritate deosebită, căldură și simpatie. A făcut toate eforturile pentru a-i sprijini. Surikov a chemat astfel de poeți să se unească și să elibereze o colecție comună. Mulți autori au răspuns la acest apel și chiar au organizat un cerc. Iar în 1872 au publicat almanahul „Zorii”.

Aceștia au fost cei mai buni ani de creație ai poetului Surikov. Lucrările sale (epopei, legende și poezii) au fost publicate una după alta:

„Soția eroului”;
„Execuția lui Stenka Razin”;
„Pravezh”;
„Kanut cel Mare”;
"Sadko"
„Vasilko”;
— Daly.

În lucrările sale, el a descris evenimente de viață pe care el însuși a trebuit să le îndure (greutăți, dureri, suferințe), dar acestea s-au împletit foarte subtil cu destinele a zeci de mii de oameni.

Imaginile lui Surikov despre natură au fost minunate; el a descris foarte sensibil frumusețea Rusiei în poeziile sale:

"Pe mal";
„La mormântul mamei”;
„Într-un pământ străin”;
„Amintiți-vă, au fost ani”;
"Pe drum";
„Umbre din copaci”;
"Pe pat";
„Somn și trezire”;
„Aerul este tăcut”;
"Timp de noapte";
"În primăvară."

În 1875, au fost publicate încă două colecții de poezii ale lui Surikov, care s-au epuizat rapid. Criticii au atras atenția asupra poetului; poate că comentariile lor nu au fost întotdeauna măgulitoare, dar totuși talentul lui Ivan Zakharovich a fost recunoscut. A fost ales în „Societatea iubitorilor de literatură rusă” din Moscova.

Boală și moarte

În 1876, poetul s-a îmbolnăvit grav, iar consumul a început rapid să se dezvolte. În anul următor, 1877, folosind banii strânși din a treia colecție publicată, la sfatul medicilor, a mers în stepa Samara pentru a se trata cu kumis.

În 1879, poetul s-a mutat în Crimeea pentru tratament, dar era deja prea târziu, boala a progresat și nimic nu a putut să o oprească. La 6 mai 1880, a murit la Moscova și a fost înmormântat la cimitirul Pyatnitskoye.

Și un secol mai târziu, poemul său a fost inclus într-o antologie de literatură, iar fiecare școlar sovietic (și acum rus) din clasa a treia avea să memoreze cu siguranță versurile: „Iată satul meu, aici este casa mea...”

Ivan Zakharovich Surikov (1841-1880) - poet rus autodidact, reprezentant al tendinței „țărănești” din literatura rusă. Multe dintre poeziile sale au devenit cântece populare: „Rowan” („De ce faci zgomot când te legănești”), „În stepă” („Stepă și stepă de jur împrejur”), „Am crescut orfan...” și altele . Compozitori celebri precum A. Dargomyzhsky au scris muzică pentru cuvintele lui Surikov.
Ivan Surikov s-a născut (25 martie) la 6 aprilie 1841 în satul Novoselovo, provincia Iaroslavl, în familia unui țăran care a slujit ca funcționar la Moscova și apoi și-a deschis propriul magazin acolo. Ivan și-a petrecut copilăria în sat, din care a păstrat cele mai frumoase amintiri.
În 1849, împreună cu mama sa, Surikov s-a mutat la Moscova pentru a locui cu tatăl său și în curând a fost trimis la două surori în vârstă dintr-o familie de negustori falimentați să învețe să citească și să scrie. Unul dintre ei l-a introdus pe Ivan în tărâmul vieții sfinților, iar celălalt l-a introdus în poezia compozitorilor - I. Dmitriev, N. Tsyganov, A. Merzlyakov. Astfel, în viziunea despre lume a viitorului poet, arta populară s-a împletit ferm cu motivele creștine, care au devenit începutul poeziei sale.
Hobby-ul lui Ivan l-a nemulțumit pe tatăl său și, de îndată ce fiul său a crescut, l-a făcut asistentul său. În ciuda restricțiilor, în momentele sale libere de la muncă, Surikov a continuat să citească mult și deja în a doua jumătate a anilor 1850 a început să scrie propria sa poezie. Cu toate acestea, ele nu au fost păstrate - autorul le-a distrus. Dar apoi a urmat o serie întreagă de poezii și piese de teatru.
În 1862, Surikov l-a cunoscut pe poetul A. Pleshcheev, care și-a apreciat foarte mult lucrările, a contribuit la formarea talentului poetic al tânărului și, de asemenea, l-a ajutat să publice poezii în revista „Divertisment”, care a fost urmată de publicații în alte publicații.
Deși succesul l-a inspirat pe Surikov, cu toate acestea, el a început să-și trateze lucrările mai strict și s-a îmbunătățit din ce în ce mai mult în formă, dedicând mult timp scrisului. La mijlocul anilor 1860, a părăsit chiar magazinul tatălui său pentru a trăi pe cont propriu. A trebuit să lucreze ca copist de hârtie, tipografist și comerț cu cărbune și fier. Cu toate acestea, el a fost forțat curând să se întoarcă la tatăl său pentru a relua comerțul.
În ciuda dificultăților cotidiene, Surikov a continuat să scrie mult, poeziile sale au început să fie publicate în reviste importante „Delo” și „Buletinul Europei”, iar în 1871 a fost publicată prima colecție proprie de poezie a poetului. Apoi a mai publicat două culegeri de poezii (1875, 1877), iar în 1875 a fost ales membru al Societății Iubitorilor de Literatură Rusă.
Toată creativitatea poetică a lui Surikov, indisolubil legată de tradițiile literaturii și folclorului rusesc, făcând, într-un fel, ecou poeziei lui A. Koltsov, T. Shevchenko, N. Nekrasov, I. Nikitin, reflectă în mod clar propria viață a poetului, plină de greutăți. si suferinta. A fost capabil să exprime tot ce a trăit în poezii simple, sincere, remarcate prin lirism și melodie. Principalele teme ale poeziei sale sunt viața țărănimii, a săracilor din oraș, munca lor obositoare și imaginile naturii.
Printre poeziile celebre ale poetului, care înfățișează viața oamenilor obișnuiți, se numără „Căitoreasă pe moarte”, „Calul slăbit în liniște”, „Partea săracului”, „Ce nu este o urzică”, „Două imagini”, „În mormântul”, „Cositoare”, „Nevoie”, „În închisoare” și multe altele. Un loc special în opera sa îl ocupă poeziile despre copii și picturile frumoase ale naturii rusești („Aerul tace”, „Umbre din copaci”, „Somn și trezire”, „La mormântul mamei”, „Iarna”, „La noapte” și altele).
În lucrările lui Surikov pe teme istorice, legătura dintre poezia sa și folclor a fost reflectată în mod clar. A scris o serie de epopee, povestiri („Micul cântec rusesc”, „Două imagini”, „Sadko”, „Soția eroului”) și poezii pe subiecte ale istoriei Rusiei („Vasilko”, „Canut cel Mare”, „The Executarea lui Stenka Razin” și alții) .
După publicarea colecțiilor de poezie, Surikov a câștigat faimă, cercul său de cunoștințe literare s-a extins și, în curând, s-a format în jurul lui un cerc de scriitori autodidacți - forțe literare din popor. La inițiativa lui Ivan Zakharovich, a fost pregătită o colecție colectivă a lucrărilor lor - „Zarie” (1872). Ulterior, un grup dintre acești scriitori s-a unit în „Cercul literar și muzical Surikov” (care a existat până în 1917).
Dar ani de încercări cotidiene, existență pe jumătate înfometată și condiții de muncă extrem de nefavorabile au subminat foarte mult sănătatea poetului și l-au condus la tuberculoză. Şederea sa în staţiunile medicale din estul Rusiei în 1878-79 nu l-a ajutat; boala a progresat.
Ivan Zakharovich a fost căsătorit cu M. Ermakova, cu care s-a căsătorit în 1860 și a trăit fericit până la sfârșitul vieții.
Poetul Ivan Zakharovich Surikov a murit (24 aprilie) la 6 mai 1880 la Moscova în sărăcie și a fost înmormântat la cimitirul Pyatnitskoye.

Clasă:

Introducere

Arta lui Vasily Surikov este unul dintre vârfurile picturii rusești. El se caracterizează prin cea mai profundă legătură spirituală cu patria sa - Siberia, care a determinat în mare măsură originalitatea unică a talentului său. Vasily Ivanovich Surikov s-a născut la 12 ianuarie 1848 în orașul siberian Krasnoyarsk într-o familie de cazaci. Cu Ermak, strămoșii săi paterni au venit din Don, de la care a moștenit un caracter mândru, iubitor de libertate. Mama era, de asemenea, din vechea familie cazaci a lui Torgoshins. Petru și Ilya Surikov, precum Vasily Torgoshin, sunt menționați printre participanții la revolta din Krasnoyarsk din 1695-1698.

Surikov a fost mândru de originea sa și a scris despre asta: „Din toate părțile sunt un cazac natural... Cazacii mei au mai bine de 200 de ani”. Talentul artistic al părinților săi nu a rămas fără urmă pentru el. Tatăl său, un pasionat iubitor de muzică, cânta superb la chitară și era considerat cel mai bun cântăreț din Krasnoyarsk; mama lui, o excelentă brodatoare, avea un gust artistic înnăscut. Sursa formării conceptelor lui Surikov despre frumusețe a fost Siberia, cu severitatea, uneori cruzimea moravurilor, cu curajul oamenilor, priceperea jocurilor populare, cu „frumusețea antică rusă” a fețelor fetelor, cu natură maiestuoasă, suflarea vie a istoriei. „Siberia mi-a insuflat idealurile tipurilor istorice încă din copilărie”, și-a amintit el. Primele încercări ale lui Surikov de a desena se întorc, de asemenea, încă din copilărie: „...Aveam șase ani, îmi amintesc, desenam pe Petru cel Mare dintr-o gravură neagră. Și culorile erau ale mele: uniforma era albastră, iar reverele erau lingonberries.”

Parte principală

Prima persoană care l-a observat pe băiat a fost N.V. Grebnev, profesor de artă la școala districtuală Krasnoyarsk, de la care Surikov a absolvit în 1861 cu un certificat de merit. La instrucțiunile lui Grebnev, a copiat gravuri din picturile vechilor maeștri, înțelegând treptat arta timpului lor. „Grebnev m-a învățat să desenez, aproape că a plâns pentru mine”, a spus Surikov cu recunoștință primului său mentor. Pentru a susține familia după moartea tatălui său, Surikov este forțat să servească ca scrib de birou. Uneori, și-a amintit mai târziu, a fost nevoit să „trage ouă de Paște pentru trei ruble la sută”; a făcut odată o icoană la comandă a „Sărbătorilor Maicii Domnului”. Desenele lui Surikov au atras atenția guvernatorului Krasnoyarsk P. N. Zamyatin, iar acesta a solicitat Consiliului Academiei să îl înscrie pe Surikov ca student. O recenzie pozitivă a lucrării a venit de la Sankt Petersburg, dar cu avertismentul că nu va fi acordată nicio bursă. A ajutat bogatul miner de aur P.I. Kuznetsov, un iubitor de artă și colecționar, care și-a asumat costurile de întreținere a tânărului artist. La mijlocul lui decembrie 1868, cu convoiul lui Kuznețov, Surikov a pornit într-o călătorie care a durat două luni. Surikov s-a dovedit a fi insuficient pregătit pentru examenele de la Academie. A intrat la școala Societății pentru Încurajarea Artelor sub M.V. Dyakonov și a finalizat un curs de trei ani în trei luni de vară. La 28 august 1869, Surikov a promovat cu succes examenele de admitere la Academia de Arte, a fost acceptat ca voluntar și s-a înscris la clasa de șef. În toamna anului viitor, lucrează deja la prima sa lucrare independentă, „Vedere a monumentului lui Petru I în Piața Senatului din Sankt Petersburg” (1870, Muzeul Rus).

Surikov a studiat la Academie cu succes, luând tot ce era posibil de la cursurile sale. Tânărul pictor a avut realizări strălucitoare în compoziție; nu degeaba camarazii l-au numit „compozitor”.

Dezvoltarea abilităților naturale ale artistului a fost mult facilitată de P. P. Chistyakov, care a pregătit mulți maeștri ai artei ruse. La Academie, Surikov a interpretat cu succes o serie de compoziții pe teme antice; Din această perioadă datează și pictura sa din istoria antică a Rusiei „Curtea Prințului” (1874, Galeria Tretiakov).

În aprilie 1875, artistul a început o lucrare programatică pentru Marea Medalie de Aur: „Apostolul Pavel explicând dogmele creștinismului lui Irod Agrippa, surorii sale Veronica și proconsulului roman Festus” (Galeria Tretiakov). Compoziția tabloului nu depășește canoanele academice, dar deja arată un interes pentru psihologia personajelor. Potrivit lui Chistyakov, „tropii idioți antediluvian l-au picat pe cel mai bun student din întreaga Academie Surikov, pentru că nu a avut timp să scrie calusuri în imagine”, și nu a primit Marea Medalie de Aur, care îi dă dreptul la o afacere. calatorie in afara tarii. Surikov absolvă Academiei cu titlul de artist de clasă, gradul I. Când, șase luni mai târziu, „ca excepție” a avut ocazia să plece în străinătate, a cerut în schimb să i se permită să finalizeze un ordin de pictare a Catedralei Mântuitorului Hristos din Moscova. Surikov a efectuat lucrările pregătitoare la Sankt Petersburg, clarificând doar detaliile necesare la Moscova. În iunie 1877, artistul s-a mutat în cele din urmă la Moscova, realizând fresce înfățișând patru Sinoade Ecumenice pe parcursul a doi ani. Surikov nu a mai scris niciodată să comandă.

În 1878, Surikov s-a căsătorit cu Elizaveta Avgustovna Share, nepoata decembristului P. N. Svistunov<Рисунок 1>. O viață de familie fericită și o relativă securitate materială i-au permis artistului să-și „înceapă singur” - să se îndrepte către imaginile istoriei ruse. „Ajuns la Moscova, m-am trezit în centrul vieții populare rusești și am pornit imediat pe propriul meu drum”, și-a amintit el mai târziu.>

Părea că chiar zidurile orașului antic vorbeau. Imaginile trecutului au apărut în imaginația lui și i-a apărut o idee pentru o imagine, care i s-a părut „uimitoare”. „Dimineața execuției Streltsy” (1878-1881, Galeria Tretiakov)<Рисунок >cu adevărat uimitor. Dar nu prin ororile morții, ci prin puterea personajelor, tragedia unuia dintre momentele de cotitură din istoria Rusiei. „Am vrut să transmit solemnitatea ultimelor minute și deloc execuția”, scrie Surikov despre acest tablou. Săgetătorii care merg la moarte sunt plini de demnitate. Au pierdut această luptă și nu cer milă. Printre masa de oameni care „sunt agitați ca sunetul multor ape”, Surikov evidențiază personaje impresionante. Deosebit de expresiv este Săgetătorul cu barbă roșie, a cărui privire furioasă, parcă ar urmări întreaga compoziție, se ciocnește de privirea lui Petru.

Peisajul arhitectural cu Sf. Vasile, care lui Surikov i s-a „părut sângeros”, nu este doar un fundal istoric, este legat din punct de vedere compozițional de mișcarea maselor. Artistul transmite „solemnitatea ultimelor minute” nu numai în frumusețea mândră a poporului rus, ci și în paleta pitorească care a absorbit tonurile cerului zorilor, culorile hainelor și cupolele catedralei, modelul arcade pe căruțe și chiar sclipirea jantelor roților. Deja în această imagine au fost dezvăluite meritele remarcabile ale coloristului Surikov, ale cărui căutări picturale au fost determinate de gândurile și sentimentele care l-au stăpânit pe artist. "Când le-am conceput ("Streltsov")", a scris Surikov, "toate fețele au apărut deodată. Și vopseaua de culoare împreună cu compoziția, trăiesc din pânza în sine, totul ia naștere din ea." Pictura a fost cumpărată chiar la expoziție de P. M. Tretyakov, iar artistul lucrează din nou la ceea ce îl atrage: „Am conceput „Boyaryna Morozova” chiar înainte de „Menshikov” - acum după „Streltsy”. Dar apoi, pentru a vă relaxa, „Menshikov” " a început". Dacă „Streltsy” arată tragedia maselor, constând din destinele oamenilor individuali, atunci în filmul „Menshikov în Berezovo” (1883, Galeria Tretiakov)<Рисунок 3>Surikov sa concentrat pe un personaj puternic, a cărui dramă personală a avut un ecou al tragediei rusești. Oricât de pur cotidian i-ar fi putut sugera un episod lui Surikov „nodul” acțiunii viitoarei sale picturi, imaginea creată în ea capătă o semnificație istorică... O colibă joasă, luminată de lumina slabă a unei lumânări, o micuță fereastra de mica acoperita cu modele bizare geroase. Uriașa siluetă a lui Menshikov este înghesuită sub aceste tavane joase, în această colibă. Această persoană puternică și puternică este obișnuită cu alte scări ale vieții. Menshikov are cu el trei dintre copiii săi. Toți urmau să devină executorii planurilor ambițioase ale tatălui lor. Ar trebui să... Situația este dramatică. Iar talentul lui Surikov a ajutat să surprindă în el frumusețea și subtilitatea manifestării sentimentelor umane, să le transmită în aspectul personajelor din imagine și în schema de culori. „Menshikov dintre toate dramele lui Surikov este cea mai shakespeariană în ceea ce privește destinele umane eterne și inexplicabile”, a scris M. V. Nesterov.

Prima schiță a „Boyaryna Morozova” a apărut în 1881; Surikov a început să lucreze direct la pictură trei ani mai târziu, după ce a scris „Menshikov în Berezovo” și a vizitat în străinătate. De data aceasta, Surikov a apelat la imaginea asociatului protopopului Avvakum, F.P. Morozova. Și din nou, soarta tragică a unei naturi puternice și pasionale pentru artist este inseparabilă de soarta oamenilor care s-au opus reformelor bisericești ale lui Nikon. „Nu înțeleg acțiunile unor personaje istorice individuale fără oameni, fără mulțime”, a scris Surikov, „trebuie să-i trag în stradă”. În același timp, „mulțimea” sa nu este fără chip, ci este formată din indivizi strălucitori.

Surikov a vrut să arate cum Morozova trezește diferite sentimente în oameni, fiind în același timp punctul central al acestor sentimente.

Puterea impactului emoțional al tuturor componentelor pânzei este uimitoare: formă, culoare, compoziție liniară. Tabloul este național nu numai prin intriga, care datează de la evenimentele din secolul al XVII-lea, ci și prin tipul său, arhitectura, peisajul caracteristic de iarnă și interpretarea culorii, a căror putere sonoră și clară este asemănătoare cu strălucirea. viziunea asupra lumii a poporului rus. Surikov a reușit să exprime într-un tablou magnific „Boyaryna Morozova” (1887, Galeria Tretiakov)<Рисунок 4>puterea spirituală, dăruirea, curajul și frumusețea persoanei ruse. Pictura a apărut pentru prima dată la a XV-a Expoziție itinerantă și a primit cea mai entuziastă evaluare a contemporanilor săi. V.V. Stasov a scris: „Surikov a creat acum o astfel de imagine, care, în opinia mea, este prima dintre toate picturile noastre pe subiecte ale istoriei ruse. Dincolo și dincolo de această pictură se află arta noastră, cea care își asumă sarcina de a înfățișa vechiul Istoria Rusiei, nu a trecut încă”. La începutul anului 1888, artistul a trăit un șoc grav: soția sa a murit. Surikov aproape că a abandonat arta, complăcându-se cu durere. Dovada stării artistului la acea vreme este pictura „Vindecarea unui orb născut”, prezentată pentru prima dată în 1893 la o expoziție itinerantă.

După ce a ascultat sfaturile rudelor sale, Surikov și fiicele sale călătoresc în Siberia, la Krasnoyarsk. „Și apoi am trecut de la dramă la o mare veselie”, își amintește artistul. „Întotdeauna am avut astfel de salturi către veselie. Apoi am pictat tabloul de zi cu zi „The Town is Taken.” M-am întors la amintirile din copilărie...” pictura „Capturarea orașului înzăpezit” (1891, Muzeul de Stat al Rusiei)<Рисунок 5>, apărută după trei tablouri istorice, sunt vizibile originile directe ale imensei iubiri de viață a artistului, care au ajutat la depășirea durerii și a adversității. V.I. Surikov i-a înzestrat pe eroii operelor sale cu această dragoste de viață. În 1891, Surikov s-a întors la Moscova. „Am adus o putere extraordinară de spirit din Siberia”, notează el. Artistul începe să lucreze la o nouă pânză<Рисунок 6>„Cucerirea Siberiei de către Ermak” (1895, Muzeul Rusiei Ruse). „Două elemente se întâlnesc” - aceste cuvinte ale lui Surikov vă vin în minte când vedeți scena grandioasă de luptă înfățișată. Oamenii de aici apar în toată măreția faptei lor. Mișcarea armatei este condusă de legendarul Ermak; figura lui iese imediat în evidență și în același timp este nedespărțită de cazaci. Integritatea și coeziunea sunt o trăsătură distinctivă a armatei cazaci. În schimb, armata lui Kuchum, care a fost cuprinsă de panică, pare dezbinată. Glorificând curajul rușilor, Surikov vede trăsături demne de remarcat în tabăra inamicului și remarcă frumusețea originală a „străinilor”. Lucrând din viață pentru a crea imagini cu Khakass și Ostyaks, Surikov notează: „Lăsați nasul să fie moale, lăsați pomeții și totul să fie armonizat...” Natura epică a imaginii este determinată nu numai de semnificația intriga (momentul ciocnirii a două forțe istorice), nu numai prin mișcarea clar transmisă a maselor uriașe de oameni, ci și prin mijloacele picturii. Conform definiției lui Nesterov, pictura lui Surikov este „puternică, groasă, sonoră, surprinsă din esența acțiunii, curgând din necesitate”.<Рисунок 7>„Traversarea Alpilor a lui Suvorov” (1899, Muzeul Rus al Rusiei), desigur, continuă tema eroismului militar al poporului rus, începută în „Cucerirea Siberiei”. Apariția picturii la cea de-a douăzeci și șaptea expoziție itinerantă din 1899 a coincis cu centenarul epopeei alpine.

Surikov a început să lucreze la pictură în 1895, iar în 1898, în Elveția, la locul faimoasei treceri istorice, a scris schițe pentru aceasta. „Principalul lucru din imagine este mișcarea”, a spus artistul, „curajul dezinteresat - cei care sunt ascultători de cuvântul comandantului merg”. Peisajul imaginii: vârfuri muntoase care se ridică în sus, învăluite într-un văl de nori, uneori întunecate, alteori sclipind cu o strălucire rece albăstruie - permite privitorului să simtă mai acut dificultățile tranziției, să simtă semnificația faptei de Eroii minuni ai lui Suvorov. Surikov a lucrat câțiva ani la ultima sa pânză mare, „Stepan Razin” (1907-1910, Muzeul Rusiei). Pictura nu a fost ușoară pentru el, iar artistul a revenit la ea după ce lucrarea a fost arătată publicului. În 1909, V.I. Surikov scrie într-una dintre scrisorile sale: „În ceea ce privește „Razin”, voi spune că lucrez la aceeași imagine, întărind tipul Razin. Am plecat în Siberia în patria mea și acolo am găsit împlinirea. a visului meu despre el.”

Imaginea lovește cu un sentiment de libertate. Este frumos cu culori sidefate, aer pătruns de lumina soarelui și poezie generală. Frumusețea naturii pare să sublinieze gândul greu al atamanului, parcă l-ar despărți de distracția beată a cazacilor. Evident, scopul lui Surikov a fost să transmită starea interioară a acestui puternic personaj rebel. Acest lucru este dovedit de cuvintele sale adresate artistului Ya. D. Minchenkov: „Astăzi am scris pe fruntea lui Stepan, este adevărat că există mult mai mult gând în el acum?”

Ultima imagine istorică creată de Surikov este imaginea lui Pugaciov; s-a păstrat o schiță din 1911, care îl înfățișează pe conducătorul unei revolte țărănești închis într-o cușcă... În 1912, la expoziția Uniunii Artiștilor Ruși, pictura lui Surikov „Vizita prințesei la o mănăstire de călugărițe” (Galeria Tretiakov) a fost expuse. Natura istorică și cotidiană a acestui tablou îl apropie de lucrări similare ale lui A. Ryabushkin și S. Ivanov. Arta lui Surikov ca portretist este semnificativă. În primul rând, acestea sunt schițe minunate pentru picturi istorice și „Orașul de zăpadă”. Personajele sunt dezvăluite profund în „Portretul doctorului A. D. Yezersky” (1911, colecție privată), „Portretul unui bărbat cu braț dureros” (1913, Muzeul Rus), „Autoportrete” (1913, Galeria Tretiakov; 1915, Muzeul Rusului Rus); Imaginile feminine din lucrările sale de portrete sunt uimitor de frumoase. Surikov a murit pe 6 martie 1916 și a fost înmormântat lângă soția sa la Moscova, la cimitirul Vagankovskoye.