Dielo so slovnou zásobou Dej lyrická digresia konflikt. Systém obrazov románu „Eugene Onegin“. Zápletka. strofa „Onegin“. Dielo so slovnou zásobou Dej lyrická odbočka konflikt Systém umeleckých obrazov v románe Eugen Onegin

Román „Eugene Onegin“ nemožno charakterizovať jedným konceptom, jedným slovom. Každý, kto ju v priebehu dvoch storočí čítal, našiel niečo nové, podal ďalšie vysvetlenie, definíciu tohto úžasného diela. Ide o „encyklopédiu ruského života“, ako ju nazval V. Belinskij, a prvý ruský realistický román a slobodný román, objav A. S. Puškina, ktorý slúžil ako počiatok rozvoja celej nasledujúcej literatúry oboch 19. a 20. storočia. "Nepíšem román, ale román vo veršoch - diabolský rozdiel," povedal sám autor o svojej práci v liste P. A. Vyazemskému. Skutočnosť, že tento román je zadarmo, umožnila, aby v ňom existovali rôzne uhly pohľadu. A.S. Pushkin poskytuje výber, slobodu vo vnímaní hrdinu a nevnucuje jeho názor.

A. S. Puškin vo svojom románe po prvý raz oddelil autora od hrdinu. Autor je v románe prítomný spolu s ďalšími postavami. A línia autora, jeho pohľad existuje sám o sebe, oddelene od pohľadu hlavnej postavy Onegina, ktorý sa s ňou niekedy prelína. Tretí hrdina románu Lenskij je úplne iný ako autor, ani Onegin, spája sa s ním iný uhol pohľadu, iná poloha, kontrastujúca predovšetkým s polohou Onegina, keďže autor sa s Lenským počas celého románu nikdy nestretne, len prejavuje svoj postoj k nemu.

A. S. Puškin s jemnou iróniou rozpráva o Lenskom, tomto nadšenom romantikovi, ktorý

Spieval odlúčenie a smútok,

A niečo, a tá manna je ďaleko.

A tiež s určitým výsmechom hovorí o tom, ako Lensky napísal:

Tak napísal, temný a pomalý

(To, čo nazývame romantizmus,

Aj keď tu nie je žiadny romantizmus

Nevidím...).

Romantizmus sa už pominul, rovnako ako Lensky odchádza. Jeho smrť je celkom logická, symbolizuje úplné opustenie romantických predstáv. Lensky sa časom nevyvíja, je statický. Na rozdiel od ľudí, medzi ktorými bol nútený žiť (a v tomto bol podobný Oneginovi), Lensky bol schopný len rýchlo vzplanúť a zmiznúť. A aj keby ho Onegin nezabil, Lenského s najväčšou pravdepodobnosťou čakal v budúcnosti obyčajný život, ktorý by ochladil jeho zápal a zmenil ho na jednoduchého muža na ulici, ktorý

Pila som, jedla, nudila som sa, tukla, slabla

A nakoniec v mojej posteli

Zomrel by som medzi deťmi,

Kňučacie ženy a lekári.

Táto cesta, tento uhol pohľadu nie je schodný, čo dokazuje Puškin čitateľovi.

Úplne iný pohľad na Onegina. Je to trochu podobné pohľadu autora, a preto sa v určitom okamihu stanú priateľmi:

Páčili sa mi jeho vlastnosti

Nedobrovoľná oddanosť snom...

Obaja sa zhodujú v postoji k svetlu, obaja pred ním utekajú. Obaja sú skeptici a zároveň intelektuáli. Ale Onegin sa podobne ako autor vyvíja, mení a mení sa aj jeho vzťah k autorovi. Autor sa postupne od Onegina vzďaľuje. Keď Onegin ide vystrašený do súboja verejný názor, a zabije na ňom Lenského, keď sa ukáže, že jeho uhol pohľadu nie je založený na pevných morálnych zásadách, autor sa úplne vzďaľuje od svojho hrdinu. Ale ešte predtým je zrejmé, že ich názory sa v mnohých otázkach líšia: vrátane ich postoja k umeniu, k divadlu, k láske, k prírode. Skutočnosť, že jeden z nich je básnik a druhý nedokáže rozlíšiť jamb od trocheja, ich, samozrejme, navzájom veľmi odcudzuje. A s najväčšou pravdepodobnosťou A.S. Pushkin ukázal, že Oneginov pohľad, napríklad jeho postoj k divadlu:

Na javisku

Vyzeral veľmi neprítomne,

Odvrátil sa - a zívol -

Ako skoro mohol byť pokrytec?

Prechovávať nádej, žiarliť... -

jednoducho nemá právo na existenciu. Onegin, ako „génius“ vedy o láske, premeškal príležitosť na šťastie pre seba a ukázalo sa, že nie je schopný skutočného cítenia (na začiatku). Keď sa dokázal zamilovať, šťastie ešte nedosiahol, už bolo neskoro. Toto je skutočná tragédia Onegina. A jeho cesta sa ukáže ako nesprávna, neskutočná. Pozícia autora je iná, viac ako raz sa obával vášní, láska bola stálym spoločníkom v živote:

Dovoľte mi poznamenať: všetci básnici -

Milujte vysnívaných priateľov.

A samozrejme, je to postoj k Tatyane, ktorý do značnej miery určuje ich názory a odcudzuje ich jeden od druhého. Čím je Puškin bližšie k Taťáne, tým viac sa vzďaľuje od Onegina, ktorý je morálne oveľa nižší ako ona. A až keď je Onegin schopný vysokých citov, keď sa zamiluje do Tatyany, kritické hodnotenia A.S. Puškina zmiznú.

Jedným z hlavných rozdielov medzi nimi je ich postoj k prírode. Onegin je od nej ďaleko, ako od všetkého ostatného, ​​ale autor je „oddaný v duši“, „narodený pre pokojný život, pre dedinské ticho“.

Pushkin ukázal, že takáto pozícia, z pohľadu Onegina, už nemôže existovať. Pravdaže, necháva mu na výber. Na zmenu Onegina ešte nie je neskoro, a preto je koniec románu otvorený. Z pozície autora je pre mysliaceho človeka možný len jeho vlastný pohľad, ktorý je pre život najprijateľnejší.

Výnimočnosť tohto románu, nepodobnosť tohto románu od žiadneho iného spočíva v tom, že autor sa na Onegina už nepozerá ako na hrdinu svojho románu, ale ako na veľmi špecifickú osobu s vlastným svetonázorom, s vlastnými názormi na života. Onegin je od autora úplne nezávislý a práve to robí román skutočne realistickým, navyše brilantným výtvorom A. S. Puškina.

Lensky zahynie, pretože nedokáže prijať podmienky života a vidieť svet triezvo, nemôže sa, ako píše Belinsky, „rozvíjať a napredovať“. Onegin a Tatyana sa v mnohých smeroch zásadne zmenili. Prečo sa však ich konflikt s vonkajším svetom prehlbuje? Prečo je tento svet reprezentovaný rôznymi okruhmi spoločnosti (dedina, Petrohrad)? Čo je charakteristické pre každý z týchto okruhov a prečo sa hrdinovia v žiadnom z nich nemôžu cítiť spokojní?

Puškinov román vo veršoch je presiaknutý pocitom neobmedzenosti života. Umelecký priestor románu je taký veľký, že ho Belinsky právom nazval „encyklopédiou ruského života“. Dedina, Moskva, Petrohrad sa ukázali byť hlavnými okruhmi života, ktorými autor prevedie hrdinov, pričom ich postoj k týmto kruhom porovnáva s ich vlastným. Nepodobnosť týchto vrstiev ruského života je pre Puškina zásadne dôležitá. Zrážka hrdinov s jedným z nich by ešte nedala právo hovoriť o tragédii. Ale Onegin, Tatyana, Lensky nemôžu akceptovať ani provinčné ticho, ani metropolitný ruch.

Každý kruh života je v románe charakterizovaný podľa pravidiel lineárnej perspektívy. V popredí sú namaľované dva alebo tri portréty (pre dedinský okruh: Larina, Oneginov strýko, Zaretsky), potom sú niekoľkými ťahmi načrtnuté epizodické postavy (napríklad hostia na Tatianiných meninách). V každom prípade Puškin určite dáva strofu, ktorá spája dojmy o tomto okruhu spoločnosti a zdôrazňuje jeho najcharakteristickejšiu a najvýraznejšiu stránku. Pre lokálny kruh sa takýto definičný znak ukazuje ako primitívnosť. Najcharakteristickejšími postavami sú Oneginov strýko, ktorý „pozeral z okna a drvil muchy“, prostoduchý Larins, ktorý „potreboval kvas ako vzduch“, Zaretskij, „krčmový tribún“ a „osamelý otec rodiny“. tohto kruhu. Zaretsky je nakreslený v duchu obrazov Griboyedova, na ktorého Pushkin takmer odkazuje („A tu je verejná mienka!“).

Puškin používa klasický spôsob charakterizácie hrdinov pomocou priezvisk. Táto technika je nám známa z Fonvizinovej komédie The Minor. Prečo je to možné? Provinční vlastníci pôdy sú takí primitívni, jednoslabiční, že možno naznačiť podstatu každého z nich: „Gvozdin, vynikajúci vlastník, Vlastník chudobných roľníkov“, ktorých „pribil“, priviedol do záhuby; „krajský dandy Petushkov“ atď. Absencia duchovných hnutí a duchovných záujmov, nevedomosť sa ukazuje ako stopy primitívnosti provinčných statkárov, ktorých všeobecný portrét podáva jedenásta strofa druhej kapitoly („Ich rozvážny rozhovor o senoseči, o víne, o chovateľskej stanici , o ich príbuzných...“). Hlavné postavy románu sa, prirodzene, ukážu ako cudzie tomuto kruhu. Lensky „utiekol... pred hlučným rozhovorom“; Onegin bol známy ako „najnebezpečnejší excentrik“; Tatyana dokonca „pripadala ako cudzinka vo vlastnej rodine“, nastávajúce stretnutie s hosťami na meniny ju desí (Tatiana vo svojom sne vidí „Kopytá, krivé choboty, chumáčovité chvosty, tesáky...“). Odpudzovanie hrdinov z primitívneho prostredia ich v očiach autora a čitateľov románu povznáša.

Puškin však tento kolobeh života nechce vnímať jednoznačne. V dedinskom živote básnik nevidí len primitivizmus, ale aj prirodzenosť, nielen nezmyselnú prázdnotu, ale aj „slobodu vidieka“. Dedina je básnikovi milá, pretože tu je možná koncentrácia, tu človek počuje svoj vnútorný hlas:

Narodil som sa pre pokojný život

Pre ticho v dedine:

24. mája 2010

Umelecky sú si všetky postavy románu takmer rovné. V každom prípade ich úloha nikdy nie je druhoradá alebo podriadená. V umeleckom systéme diela existujú akoby paralelne s dostatočnou mierou nezávislosti. Samozrejme, Olga Tatianu rozbehne, vytvorí jej výrazné pozadie, pomôže lepšie pochopiť jej duchovnú, ideálnu ľudskú výšku. Ale je významný sám o sebe (vo svojej nevýznamnosti je významný), je tiež odrazom života a doby. Samozrejme, Lenskij svojím romantickým nadšením a dojemným nepochopením tých najjednoduchších vecí do istej miery uľahčuje naše hodnotenie Onegina, no ešte viac pomáha pochopiť niektoré významné aspekty ruského života v 20. rokoch 19. pomáha zoznámiť sa s jedným z najzaujímavejších typov ruských ľudí tej doby (napríklad Venevitinov patril k tomuto typu).

Sklamanie vedľa romantického očarenia, striedmosť vedľa nadšenia a ideality - to všetko sú nepochybné znaky tej historickej éry. Hrdinovia Puškinovho románu nie sú len historicky významní – ich samotná umelecká existencia, povaha ich umeleckého stvárnenia bola nepochybne determinovaná historickými úlohami a cieľmi, ktoré si Puškin stanovil pri tvorbe svojich vlastných. Nezúčastňujú sa na hlavnom dejstve, s hlavnými postavami románu majú len malé alebo žiadne spojenie, ale rozširujú jeho rámec do nekonečna – a tak román nielen plnšie reflektuje, ale sa aj stáva ako život: rovnako kypiaci , zhovorčivý, mnohostranný . Každá z postáv románu – nielen tie hlavné – sú jasne typické a nezabudnuteľné a spolu ako celok tvoria veľký umelecký svet, v ktorom žiť život a živý.

Vedľa nich sú ľudia z iného sveta, aj keď nie úplne cudziemu umeniu. To je všetkým dobre známy Čaadajev a najmä autorovi samotnému drahý, zobrazený z trochu nečakanej, intímnej stránky. Toto je Kaverin, kedysi študent na univerzite v Göttingene a teraz okázalý husár a nadšenec. Puškin ľahko a nepostrehnuteľne prenesie čitateľa z jednej sféry života do druhej, prenesie ho z jednej do druhej. Akoby jeho samého zobudilo tlkot bubnov, skoro ráno čitateľ vidí pracujúci ľud hlavného mesta: obchodníka, dojičku – „ohtenku“, vidí taxikára, ktorý sa pomaly dostáva na burzu. úhľadný nemecký pekár sa ponáhľa, aby otvoril okno - „vasisdas“. Toto je žánrový a opäť historický obraz. Život, každodenný život Puškina sa považujú za historicky

a sú stelesnené súčasne ako nezabudnuteľná moderna a história.

Vytvorenie vlastného historické maľby, Puškin rozhodne robí cestu s čitateľom.

Obrázky v románe sa nahrádzajú tak rýchlo ako rámy v starom filme. Pred čitateľom sa objavuje a prechádza stále viac nových tvárí, ktoré vyjadrujú nové, dovtedy nepoznačené črty a charakteristiky historického života a životných vzťahov. A všetky tieto nové tváre, niekedy len spomenuté, len stručne načrtnuté, sú jasne viditeľné a pevne zapísané v jeho pamäti. Pushkin vie, ako nielen nezabudnuteľne kresliť tváre a typy, ale ich aj zachytiť slovami. Čo to presne znamená? Tam, kde sa nevyžaduje komplexná charakteristika postavy, kde sa nad ňou Puškin dlho nepozastavuje, natiera ju obzvlášť ostrou farbou. Jeho epizódne postavy sú často charakterizované aforisticky, s pomocou mimoriadne objemných výtvarných detailov, ktoré autorovi pomáhajú postavu zachytiť a čitateľovi dobre zapamätať.

Ale Zaretsky, Lenského druhý, je z rovnakého sveta ako Pustyakovovci a Flyanovci, hoci z nejakého dôvodu nebol pozvaný do domu Larinovcov: „...kedysi bitkár, náčelník hazardného gangu, šéf hrabáč, krčmový tribún, teraz milý a jednoduchý otec jednej rodiny“ Toto je priamy epigram a satira. Dokonca má aj konkrétneho adresáta – Američana Fjodora Tolstého, s ktorým mal Puškin v mladosti dosť ťažký vzťah. No v texte románu sa táto špecifická tvár, umelecky pretvorená, stáva, ako všetky tváre v románe, typickou, výrazom nie jednej, ale mnohých podobných.

Samotná veršovaná forma jazyka, ktorú majstrovsky ovláda a ktorú dokáže podriadiť širokej škále cieľov a zámerov, pomáha Puškinovi umelecky zachytiť postavu. V jazyku Puškinovho verša všetko smeruje ako v každom verši k formálnej a sémantickej úplnosti – a preto každý súd v ňom nadobúda zdanie istoty, bezpodmienečnosti. Robí dojem – a pomáha ho zachytiť. Aj párový rým v tých najdrsnejších, nanajvýš zmysluplných veršoch, ba aj mužský rým v nich (rým, ktorý má rytmicky najucelenejší charakter) prispieva k rovnakej úplnosti a odtlačku:

• Teraz láskavo a jednoducho
• Otec rodiny je slobodný.

Sloboda Puškinovho románu vo veršoch je slobodou uvoľneného rozhovoru na rôzne témy, slobodou autorových odklonov od dejovej línie rozprávania. Pre „Eugena Onegina“ sú takéto odbočky obzvlášť dôležité; sú pravidlom, nie výnimkou, zodpovedajú vnútornému zákonu Puškinovho románu. „V románe vo veršoch,“ píše S. G. Bocharov, „kompozičnou osou je všetko zahŕňajúce „ja“. Hovoria o lyrických odbočkách Eugena Onegina. Dá sa však povedať, že reč od „ja“, reč v prvej osobe, tu neustupuje od hlavnej veci na stranu, ale obklopuje zo všetkých strán to, čo možno nazvať románom hrdinov; román vo veršoch sa otvorene nerovná románu hrdinov. Svet hrdinov pokrýva svet autora, svet „ja“, svet hrdinov je akoby predurčený touto lyrickou energiou.

To, čo sa v Puškinovom románe nazýva „lyrickým“ a všelijaké iné odbočky, sa tak dá nazvať len zo zotrvačnosti, len podmienečne. Koniec koncov, samotný princíp kompozície „Eugene Onegin“, jeho veľmi hlboký dizajn predpokladá naratív v šírke, voľný rozhovor s čitateľmi, ktorý nie je obmedzený prísnym rámcom deja - nepredpokladá povinný pohyb v priamej línii. , progresívny, ale pohyb v priamej línii, a laterálne, a do hĺbky, a návratný. Puškin mohol o odbočkách v Eugenovi Oneginovi povedať to, čo povedal Pushkinov milovaný Stern o svojich odbočkách v Tristramovi Shandym: „Odbočky sú nepochybne podobné. slnečné svetlo; sú životom a dušou čítania;. Vytiahnite ich napríklad z tejto knihy a tá stratí hodnotu: na každej jej strane bude vládnuť studená, beznádejná zima.“

A.S. Puškin miluje Petrohrad. História vzniku básne. Pushkinova obľúbená veľkosť. V kancelárii veľkého básnika. Negatívne informácie. Pozitívna informácia. Dielo „Bronzový jazdec“. Vyjasnil sa vám Puškinov Petrohrad? História publikácie. Petrohradský Puškin. Pracovať v skupinách. Krajina v ére pred založením Petrohradu. "Bronzový jazdec". Krížovka "Bronzový jazdec". Reklama. Test "Bronzový jazdec".

„Poltava“ – Ďalší tlak – a nepriateľ uteká!.. Vojna proti Švédsku sa však ťahala viac ako desať rokov. Básnikovi príbuzní považovali za najspoľahlivejší portrét, ktorý vyryl N. Utkin. Stavba básne. Sviatok Petra (s. 156-157): A B A B C D C d. Pieseň slávnostná = óda. Obrázky letnej noci (1). Obraz bitky je dynamický (jedna udalosť strieda druhú). Zloženie. Definícia žánru Poltava. Personifikácie - .... Porovnania - ....

„Pushkin „Navštívil som znova““ - filozofické texty A.S. Puškina. Zloženie. Ako je vyjadrená filozofická myšlienka básne? Borovice a mladé výhonky sú symbolickým obrazom. Myšlienka rodiny. Aktualizácia vedomostí. Umelecké črty básne. Jednoduchosť a bezcitnosť. Zo sveta večnosti vás oslovuje A.S. Pushkin. „Ešte raz som navštívil...“ (1835). Úvod do filozofických textov. Filozofická myšlienka básne. Obraz neustále sa obnovujúceho lesa.

„Básne o Puškinovej jeseni“ - Smutný čas. Slnko svietilo menej často. Október už prišiel. A na poludnie ich roh nevolá do kruhu. Za dvorom už bol november. Obloha už dýchala jeseňou. V chladnej tme vychádza úsvit. Otec básnika. Nanny A.S. Pushkin. Celkom nudná doba. Deň sa krátil. Pastier. Puškinova poézia sa podobá životu samotnému. Nad poliami ležala hmla. Hladný vlk vyjde na cestu so svojím vlkom. Alexander Sergejevič Puškin.

"Onegin a Byron" - Dielo Byrona. Nuda. životný štýl. Význam obrázkov. Sklamanie v láske. Porovnávacie charakteristiky. Veternosť. Rozdiely medzi obrázkami. Lenivosť. Melanchólia ľudstva. Osamelosť. Sýtosť. Puškin a Byron. Nespoločenskosť. Otvorené porovnanie.

„Stvorenie „Eugene Onegin““ - Román „Eugene Onegin“ je „encyklopédiou ruského života“. Systém obrazov v románe „Eugene Onegin“. Onegin a Tatiana. Hlavná postava román. Onegin a Lensky - „vlna a kameň“, „ľad a oheň“. Zamilovaná Tatyana Larina. Vlastnosti pozemku: 2 prvky. Alexander Sergejevič Puškin. Žáner. Zrkadlové zloženie. Lyrické odbočky v románe. Tatianin „sladký ideál“. Ľudová kultúra. Vlastnosti a význam románu „Eugene Onegin“.

Systém obrazov románu je založený na protiklade medzi mestom a dedinou, hlavné postavy sú kontrastné: Onegin, predstaviteľ „ruského byronizmu“ a Taťána, stelesnenie národného ideálu ruskej ženy. Táto opozícia je objasnená líniou Lensky - Olga (romantický snílek - obyčajné ruské dievča). Zároveň vzniká niekoľko ďalších paralel: Onegin - Lenskij (dva typy romantikov), Lenskij - Autor (romantický básnik a realistický básnik), Onegin - Autor (dva typy predstaviteľov ruskej kultúrnej šľachty). Na obrázku je znázornený „Hrdina času“. Evgenia Onegina , V snahe nielen ukázať, ale aj vysvetliť dôvody objavenia sa takého neobvyklého hrdinu v ruskom živote, Pushkin podrobne hovorí o tom, čo sa stalo Oneginovi pred začiatkom deja (kapitola I). Pred nami je obraz výchovy, vzdelávania, zábavy a záujmov typického bohatého svetského mladíka narodeného „na brehu Nevy“, jeho bežný deň je podrobne opísaný. Život svetského človeka, ktorý je navonok bohatý, sa ukazuje ako monotónny, otáčajúci sa v stanovenom kruhu. Pre bežného človeka to všetko vyzerá normálne, ale Onegin je výnimočný človek. Charakterizuje ho „nedobrovoľná oddanosť snom, / nenapodobiteľná zvláštnosť / a bystrá, chladná myseľ." Život, v ktorom „zajtra je rovnaký ako včera“, vedie v Oneginovi k objaveniu sa akejsi „choroby storočia“, pre ktorú Puškin nachádza jasnú a stručnú definíciu: Choroba, ktorej príčina Je čas nájsť niečo podobné anglickej slezine, skrátka: ruské blues Zvládol som to postupne... Nie je náhoda, že Oneginova choroba spojená so západoeurópskym „byronizmom“ postihla jeho, ktorý vyrastal a vyrastal v najeurópskejšom meste Ruska. Oneginova izolácia od národnej „pôdy“ je príčinou jeho melanchólie a zároveň základom veľmi dôležitých dôsledkov „choroby storočia“. V dedine sa stretáva „ruská Európanka“ a zasnená ruská dievčina, úprimná vo svojich impulzoch a schopná hlbokých, silných citov. Toto stretnutie by mohlo byť pre Onegina spásou. Ale jedným z dôsledkov jeho choroby je „predčasná staroba duše“. Onegin, ktorý ocenil Tatyanu, jej statočný, zúfalý čin, keď mu ako prvá priznala lásku, nenájde duševnú silu reagovať na pocity dievčaťa. V jeho monológu - „kázne“ v záhrade je úprimné vyznanie duše a opatrnosť svetského človeka, ktorý sa bojí dostať sa do nepríjemnej situácie, ale čo je najdôležitejšie - bezcitnosť a sebectvo. Tým sa stáva ľudská duša, keď trpí predčasnou starobou. Nebola stvorená, ako sám Onegin hovorí, „pre blaženosť“ rodinného života. Aj to je jeden z dôsledkov choroby ruského „byronika“. Pre takého človeka je sloboda nadovšetko, nemôže byť ničím obmedzená, vrátane rodinných väzieb. Pre Tatyanu je to príležitosť nájsť spriaznenú dušu v milovanej osobe a pre Evgenyho je to nebezpečenstvo straty neoceniteľnej slobody. To odhaľuje rozdiel medzi dvoma životnými systémami formovanými v rôznych kultúrnych a etických tradíciách. Onegin patrí k typu „moderného hrdinu“, o ktorom Pushkin tak presne povedal: Ctíme každého nulami a seba jedničkami. Všetci sa pozeráme na Napoleonov... Až v dôsledku tragických udalostí nastáva u hrdinu zmena. Lenského smrť je cenou Oneginovej premeny. „Krvavý tieň“ priateľa v ňom prebúdza zamrznuté pocity, svedomie ho vyháňa z týchto miest. Toto všetko bolo potrebné zažiť, „precestovať Rusko“, aby sme si uvedomili, že sloboda sa môže stať „nenávistnou“, aby sme sa znovuzrodili pre lásku. Až potom mu bude Tatyana so svojou „ruskou dušou“ a jej dokonalým morálnym zmyslom trochu jasnejšia. V poslednej kapitole románu sa zmenila mierka Oneginovho svetonázoru, ktorý sa konečne uvedomil nielen ako nezávislý človek, ale aj ako súčasť obrovskej krajiny s bohatou históriou. Pre sekulárnu spoločnosť, kde žil osem rokov, sa Onegin stal cudzincom a hľadá spriaznenú dušu v Tatyane, ktorá je taká odlišná od všetkých ostatných tu. Intenzívne zážitky a úvahy obohatili jeho vnútorný svet. Odteraz je schopný nielen chladne analyzovať, ale aj hlboko cítiť a milovať. Obrovský rozdiel medzi Oneginom a Tatyanou však len tak ľahko nezmizne, problém je oveľa hlbší a komplexnejší. Na rozdiel od Tatiany Onegin, opojený svojou novoobjavenou schopnosťou milovať a trpieť, nedokáže pochopiť, že láska a sebectvo sú nezlučiteľné, že nemožno obetovať city iných ľudí. Či Onegin nájde v živote morálnu oporu, alebo sa stane ešte zničenejším človekom, nevedno: koniec románu je otvorený. Puškin nenavrhuje jasné riešenia, na takéto otázky môže odpovedať iba život sám. „Čo sa stalo Oneginovi neskôr? ...Nevieme a prečo by sme to mali vedieť, keď vieme, že sily tejto bohatej prírody sú ponechané bez použitia, život bez zmyslu a romantika bez konca? - napísal Belinsky. Ďalšou ústrednou postavou románu je jeho hlavná postava - Tatyana Larina - „sladký ideál“ autora, sú s ňou spojené básnikove predstavy o ruskej národnej povahe. Belinsky povedal, že Pushkin „... bol prvý, kto poeticky reprodukoval v osobe Tatyany, ruskej ženy“. Tatyana, „ruská v duši“, vychovaná v dedine, absorbovala ruské zvyky a tradície, ktoré sa „udržiavali v pokojnom živote“ v rodine Larinovcov. Od detstva sa zamilovala do ruskej prírody, ktorá jej zostala navždy drahá; Celou dušou prijala tie rozprávky a ľudové povesti, ktoré jej rozprávala pestúnka. Tatyana si zachovala živé, pokrvné spojenie s tou „pôdou“, ľudovým základom, ktorý Onegin úplne stratil. Osobnosti Onegina a Tatyany majú zároveň veľa spoločného: duševnú a morálnu originalitu, pocit odcudzenia sa svojmu prostrediu a niekedy akútny pocit osamelosti. Ale ak sa Puškin správa k Oneginovi ambivalenciou, potom sa k Tatyanovi správa s otvoreným súcitom. Puškin obdaril svoju milovanú hrdinku bohatým vnútorným svetom a duchovnou čistotou, „vzpurnou predstavivosťou, živou mysľou a vôľou, svojhlavou hlavou a ohnivým a nežným srdcom“. Od detstva sa Tatyana líšila od svojich rovesníkov: jej okruh priateľov ju nepriťahoval, ich hlučné hry jej boli cudzie. Milovala ľudové rozprávky a „verila v legendy obyčajného ľudového staroveku“. Tatianine sny sú plné tradičných folklórnych obrazov a symbolov (nahnevaný medveď, príšery s rohmi a strašidelné tváre). Ale ako všetky vznešené dievčatá tej doby, Tatiana bola zároveň vychovaná na sentimentálnych francúzskych románoch, kde bol vždy ušľachtilý hrdina schopný hlbokého citu. Keď sa stretla s Oneginom, so všetkou silou svojej úprimnej „ruskej duše“ sa do neho nielen zamilovala, ale tiež verila, že je jej hrdinom, že ako v románoch ich čaká šťastný koniec - rodinný zväzok. . Rozhodla sa pre veľmi odvážny krok – ako prvá vyznať lásku v liste. Jej list bol napísaný vo francúzštine, pretože ruský jazyk toho času ešte nepoznal slová, ktoré by vyjadrovali najjemnejšie nuansy pocitov, a Pushkin uvádza svoj „preklad“, ktorý sa stal úžasným príkladom milostného listu v ruskej poézii. Dievča však čakala strašná rana: hrdina sa správal úplne inak, ako vykresľovali romány, a na jeho „kázeň“ s hrôzou spomínala aj o mnoho rokov neskôr – v Petrohrade ako brilantná spoločenská dáma. Tatyana je silná osobnosť, dokáže sa dať dokopy a kriticky sa pozrieť na to, čo sa stalo. Po návšteve Oneginovho domu Tatyana číta jeho knihy, aby pochopila, koho tak milovala, a nebojí sa čeliť pravde kvôli pravde a pýta sa: „Je to naozaj paródia? „Ale Tatyanina sila nespočíva len v tom: dokáže sa zmeniť, prispôsobiť sa životným okolnostiam bez toho, aby sa stratila. Tatyana, ktorá sa vydala na žiadosť svojej matky, sa ocitá vo vysokej spoločnosti, ale hlavné mesto nedeformuje jej úprimnú, hlbokú povahu. Zdôrazňuje to aj spôsob podávania opisu vydatej Tatiany – je postavený na popieraní typických čŕt svetského človeka: Neponáhľala sa, Nezima, nezhovorčivá, Bez drzého pohľadu pre každého. Jednoduchosť a prirodzenosť, ktorá je jej vlastná, sa spočiatku nevytráca, ale len zdôrazňuje v novom prostredí pre ňu: „Všetko bolo ticho, bolo to tam.“ Tatyanina morálna sila sa prejavuje v závere románu. Po prekonaní skúšok a nepokojov sa Tatyana naučila byť zdržanlivá a vážiť si skutočný život, ktorý jej nepripadol. To je dôvod, prečo, keď v priebehu rokov nosila neopätovanú lásku k Oneginovi, keď ho znova stretla v Petrohrade, odmieta šťastie, čo by mohlo viesť k problémom pre jej rodinu a vážne zraniť jej manžela. Tatyana ukazuje nielen obozretnosť, ale aj zodpovednosť. Belinsky správne poznamenal: „Tatiana je jednou z tých integrálnych poetických pováh, ktoré dokážu milovať iba raz. Onegina odmietla nie preto, že by ho prestala milovať. Toto, ako povedal kritik, je poslušnosť „najvyššiemu zákonu – zákonu vlastnej prirodzenosti a jeho povahou je láska a sebaobetovanie“. V jej odmietnutí - nezištnosti kvôli morálnej čistote, vernosti povinnosti, úprimnosti a istote vo vzťahoch, ktoré žene v sekulárnej spoločnosti tak chýbali. To umožnilo Puškinovi nazvať Tatyanu „sladkým ideálom“ a týmto obrazom otvoriť dlhú sériu úžasných hrdiniek ruskej literatúry. V románe hrá hlavnú úlohu Vladimír Lenský. Podobne ako Onegin je predstaviteľom mladej ruskej šľachty, ide však o iný sociálno-psychologický typ – mladého romantického snílka. Autorovo hodnotenie tohto hrdinu je veľmi nejednoznačné: prelína sa v ňom irónia a sympatie, úsmev a smútok, výsmech aj obdiv Lenskij je obdarený romantickým postojom, nie však byronovského typu, ako Onegin. Má sklony k snom, viere v ideály, vedúcej k rozchodu s realitou, čo bolo základom tragického konca – skorej smrti básnika. Túžba po hrdinskom čine žije v Lenskom, ale život okolo neho na to nedáva takmer žiadny dôvod. Realitu mu však nahrádza predstavivosť: Jevgenijov krutý vtip v očiach Lenského premení jeho bývalého priateľa na „pokušiteľa“, „zákerného zvodcu“ a darebáka. A Lensky bez váhania odhodí výzvu, hoci neexistuje skutočný dôvod na súboj, aby obhájil pojmy, ktoré sú mu sväté: láska, česť, šľachta. Puškin ironizuje nie súboj, ale skutočnosť, že smäd po hrdinskom pudu sa prejavuje v tak v podstate naivnom a absurdnom čine. Môže za to však veľmi mladý hrdina? Belinskij, ktorý v literatúre i v živote urputne bojoval proti idealizmu a romantizmu, hodnotí tohto hrdinu dosť tvrdo: „Bolo v ňom veľa dobrého, ale najlepšie je, že bol mladý a zomrel včas pre svoju povesť. “ Pushkin nie je taký kategorický, necháva svojmu hrdinovi dve možnosti: možnosť žiť „pre dobro sveta“ alebo sa po prežití mladistvého romantizmu stať obyčajným obyčajným vlastníkom pôdy. V kontraste a porovnaní Tatiany s jej matkou, sestrou, moskovskou princeznou Alinou a opatrovateľkou sa odhaľujú dve hlavné témy a protiklady románu: „národné a európske“, „mesto a vidiek“. Príbeh Tatyany je v mnohom podobný príbehu jej matky a nie je to náhoda: deti často zdedia vlastnosti svojich rodičov. Skutočnosť, že to ukázal Puškin, nepochybne svedčí o realizme románu. V mladosti bola Tatyanina matka obyčajná moskovská mladá dáma: Ale vydala sa proti svojej vôli a bola odvezená do dediny. „Najskôr som bola roztrhaná a plakala, / skoro som sa rozviedla s manželom...“ - ale potom som si na to zvykla a po upratovaní a zabudnutí na staré zvyky hlavného mesta som sa stala skutočným ruským vlastníkom pôdy, jednoducho, prirodzené, možno trochu neslušné: Počas spoločného života sa na manžela naviazala a keď zomrel, úprimne za ním smútila. V osudoch Tatyany a jej matky si teda možno všimnúť jasné podobnosti: obaja sa museli prispôsobiť novému, ťažkému životu v neznámom prostredí a obaja si po všetkých ťažkostiach zachovali to najlepšie v sebe. Tatyanina matka sa stala prirodzenejšou a našla rodinné šťastie a jej dcéra našla svoje miesto vo svete a zostala čistou a silnou povahou. Obraz Tatyanovej matky tiež pomáha odhaliť tému „Mesto a vidiek“. Na dedine sa Larina vďaka starostlivosti o rodinu a domácim prácam stala úplne inou, no jej moskovská sesternica Alina sa ani trochu nezmenila. Keď sa starí priatelia stretnú, táto takmer okamžite začne hovoriť o spoločnom priateľovi, ktorý Larina dávno zabudla, čo naznačuje nemennosť záujmov moskovského bratranca, pretože zjavne nikdy nemala žiadne nové aktivity, čo tiež jasne nehovorí v prospech obyvateľov mesta. Rovnaká myšlienka sa potvrdzuje aj pri porovnaní Tatiany a moskovských slečien, krások Tatiany a Petrohradu. Tatyana s čítaním kníh, láskou k prírode a vážnosťou charakteru sa zdá byť rádovo vyššia ako obyvatelia hlavného mesta, dokonca aj takí brilantní ako „Kleopatra z Nevy“ Nina Voronskaya. Čo môžeme povedať o moskovských dievčatách, ktoré sú len zaneprázdnené ...veriť v spievaný hlas Tajomstvá srdca, tajomstvá panien, Iné i vlastné víťazstvá, Nádeje, žarty, sny. Ale ešte dôležitejší pre charakterizáciu Tatyany je jej kontrast k jej mladšej sestre Olge. Hoci obe dievčatá vyrastali v jednej rodine a v podobných podmienkach, ukázalo sa, že sú veľmi odlišné. Pushkin teda zdôrazňuje, že na vytvorenie takého výnimočného charakteru, akým je Tatyana, nestačia len vonkajšie okolnosti, dôležité sú aj špeciálne vlastnosti povahy človeka. Porovnaním dvoch sestier v románe básnik zdôrazňuje hĺbku Tatyanovej povahy, jej originalitu a vážnosť. Olga je prirodzená a „hravá“, ale vo všeobecnosti je príliš obyčajná a povrchná: Vždy skromný, vždy poslušný, Vždy veselý ako ráno, Prostoduchý ako život básnika, Sladký ako bozk lásky... Jej obyčajnosť a priemernosť zdôrazňuje portrét, ktorý kontrastuje s portrétom Tatiany: Oči ako nebo modré; Úsmev, ľanové kučery, pohyby, hlas, svetlé telo... Toto je štandardný obraz krásneho dievčaťa, ktorý sa stal literárnou predlohou: „... akýkoľvek román / Vezmi a správne nájdeš / Jej portrét...“. Olga priaznivo prijíma Lenského pokroky a všetka jej láska je vyjadrená úsmevom. „Povzbudený Oľginým úsmevom“ je jediná vec, ktorá Lenskému umožňuje cítiť Oľginu vzájomnú lásku. Nie je prekvapujúce, že bez váhania flirtuje s Oneginom, čo následne vedie k smrti jej snúbenca, za ktorým len krátko smúti; Iný zaujal jej pozornosť, Iný zvládal jej utrpenie Aby ju Ulan uspal milostnými lichôtkami, vedel ju zaujať Ulan ju miloval svojou dušou... Veľmi dôležité pre vytvorenie obrazu národnej hrdinky Tatiany je jej porovnanie s opatrovateľkou Filipjevnou a analýza ich vzťahu. Puškin ukazuje ich duchovnú príbuznosť, úžasnú vnútornú blízkosť šľachtičnej a sedliackej ženy, no zároveň poukazuje na ich rozdiely. Je známe, že prototypom obrazu opatrovateľky bola Arina Rodionovna Yakovleva, Puškinova opatrovateľka. Rovnako ako Tatyanina pestúnka bola majsterkou rozprávania. ľudové rozprávky, ktorej svet mal obrovský vplyv na formovanie postavy ako ruského národného básnika Puškina, tak aj jeho hrdinky Taťány, ktorá stelesňuje črty ruského dievčaťa. Preto si Tatyana pre dôverný rozhovor o najdôležitejších a intímnych veciach nevyberá priateľku, sestru alebo dokonca matku, ale svoju opatrovateľku. Dievča sa s ňou ako s najbližším rozpráva o svojej láske, o citoch, no opatrovateľka jej jednoducho nerozumie. Na jednej strane je to dôkaz Tatyanovej nadmernej vášne pre romantické sny. Ale na druhej strane ich dialóg demonštruje rozdiel medzi šľachtou a zemianstvom vôbec. Osud sedliackej ženy je predsa úplne iný, ako v živote čaká slečnu zo šľachtického rodu. Z príbehu pestúnky Fshshpyevny sa dozvedáme, ako bol život postavený v roľníckej rodine: ...V týchto letách sme nepočuli o láske; Inak by ma moja mŕtva svokra vyhnala zo sveta. ...Moja Vanya bola odo mňa mladšia, moje svetlo, A mal som trinásť rokov. Ako ukázal výskumník Puškinovej kreativity Yu.M. Lotman v komentároch k románu1, Tatyana a pestúnka vkladajú do slova „láska“ zásadne odlišné významy: pre Tatyanu je to vysoko romantický cit a pre jednoduchú sedliacku ženu je to hriešna láska k mužovi.

historizmus..????????

Systém obrazov románu „Eugene Onegin“. Zápletka. strofa „Onegin“.

Práca so slovnou zásobou Konflikt odklonu sprisahania

Koho možno považovať za hlavnú postavu románu? prečo? - Pokúste sa určiť úlohu vedľajších a extrazápletkových postáv? - Čo umožňuje autorovi spojiť všetky tieto postavy v jednom románe?

Neviditeľne prítomný vždy a všade; Zúčastňuje sa na osude hrdinov;

V strede systému umeleckých obrazov Onegin Tatyana Lensky Predstavujú určitú kategóriu spoločnosti "Vysoká spoločnosť" patriarchálna šľachta Sú to príklady určitého mravného, ​​duchovného, ​​literárneho typu „Nadbytočný muž“ Ideálny „romantický“ výtvor „ruskej duše“ _________________________________________________________________ Spojené autorom – hercom

Zdieľa svoje myšlienky a pocity s čitateľmi; Hovorí o morálke spoločnosti.

Zápletka Onegin – Tatyana Lensky – Oľga 1. funkcia: Slúži na rozvoj, nerozvíja sa, pomáha hlavnému konfliktu Tatyana pochopiť Onegina 2. funkcia : Hlavnou postavou je rozprávač. Neoddeliteľnou súčasťou deja sú lyrické odbočky rozprávača. Oneginov spoločník Obranca Tatiany, drahého antipóda Lenského - básnika 3. vlastnosť : Obraz rozprávača posúva hranice konfliktu: román zahŕňa ruský život tej doby vo všetkých jeho prejavoch.

Opíšte Jevgenija Onegina. Puškin našiel nový typ problematického hrdinu – „hrdinu času“. - Aký je rozdiel medzi Oneginom a jemu podobnými? - Spomeňte si na Oneginovu ústranosť – jeho neohlásený konflikt so svetom v kapitole 1 a so spoločnosťou dedinských statkárov v kapitolách 2 – 6 – je to len „výstrelok“ spôsobený čisto individuálnymi dôvodmi: nuda, „ruské blues“, sklamanie z „ veda „nežná vášeň“? - Ako sa Onegin prejavil vo vzťahu s Tatyanou? - Čo môžete povedať o priateľstve Onegina a Lenského? - Aký význam má stretnutie Tatiany a Onegina v Petrohrade? - Prečo autor vždy myslí na lásku a priateľstvo a vedie Onegina cez téglik oboch citov? - Predstavu o postavách si môžeme urobiť len na základe vlastností autora?

Zachoval si veľa stránok a stopy po ostrých nechtoch; b - kríž Oči pozorného dievčaťa a Upierajú sa na ne živšie. B Taťána s chvením vidí, c Čo myslel, poznámka c - parný kúpeľ Onegin sa čudoval, d S čím mlčky súhlasil. d Na ich poliach sa stretáva e Čiary jeho ceruzky, f - prsteň Oneginova duša je všade f Mimovoľne sa vyjadruje e Teraz krátkym slovom, teraz krížikom, g - dvojveršie, Teraz háčikom s otázkou... g