Vývoj modulárnych UI systémov založených na štýlových sprievodcoch. Modularita štruktúr v dizajne Modulárny princíp formovania tvaru v dizajne

Základným konceptom modulárneho dizajnu je, že dizajn je rozdelený na niekoľko menších častí, ktoré sú vytvorené oddelene od seba a potom spojené do väčšieho systému. Ak sa pozriete okolo seba, uvidíte veľa príkladov modulárneho dizajnu, ktorý sa používa. Autá, počítače a dokonca aj nábytok sú modulárne systémy, ktorých komponenty možno vymeniť, odstrániť alebo preskupiť.

Tento prístup je pre spotrebiteľov veľmi výhodný, pretože vďaka tomu si môžu systém vždy prispôsobiť výhradne svojim potrebám. Chcete strešné okno, silnejší motor, alebo kožené čalúnenie? Žiaden problém! Modulárna konštrukcia automobilov umožňuje takéto zmeny v konfigurácii.

Ďalším dobrým príkladom je nábytok z IKEA. Na obrázkoch nižšie môžete vidieť, že modulárnosť dizajnu sa prejavuje nielen v tvare knižnice, vďaka ktorej ju možno inštalovať na rôzne miesta v miestnosti, prípadne do nej pridať zásuvky, ale aj v samotné prvky - obdĺžniky rôzne veľkosti, vyrobený podľa rovnakej šablóny.

Dizajn poličky Kallax od IKEA je skvelým príkladom modularity a prispôsobenia: na zostavenie poličky sa používajú modulárne komponenty a na zlepšenie funkčnosti je možné pridať ďalšie sekcie.

Z výrobného hľadiska sú modulárne systémy tiež cenovo výhodné. Hlavnou výhodou je, že výroba menších, jednoduchších prvkov, ktoré je možné neskôr kombinovať, je lacnejšia ako budovanie veľkého komplexného systému. Okrem toho sú modulárne riešenia navrhnuté tak, aby sa dali znova a znova použiť pre maximálnu produktivitu.

Pri vytváraní dizajnu používateľského rozhrania sa špecialisti riadia podobnými cieľmi. Ako dizajnéri chcú vytvoriť systém, ktorý je konštrukčne aj prevádzkovo efektívny. Keď už nájdu riešenie na konkrétny problém, majú tendenciu ho znova použiť na mnohých iných miestach. Tento prístup nielen šetrí čas, ale vytvára aj šablónu pre používateľov, ktorú môžu použiť v iných sekciách aplikácie.

To je presne to, čo modularita prináša do dizajnu používateľského rozhrania: umožňuje vám vytvoriť flexibilný, škálovateľný a nákladovo efektívny systém, ktorý je ľahko prispôsobiteľný a podporuje opätovné použitie prvkov.

Príklady modulárneho dizajnu

Prvky modulárneho dizajnu používateľského rozhrania možno vidieť vo vzoroch, ako sú napríklad responzívne mriežky, dlaždice a návrhy kariet. V každom z nich sú moduly použité niekoľkokrát, vďaka čomu je rozloženie flexibilnejšie a ľahko prispôsobiteľné rôznym veľkostiam obrazoviek. Moduly navyše fungujú ako kontajnery na komponenty, čo nám umožňuje vkladať do nich rôzny obsah a funkcie, rovnako ako do knižnice IKEA možno pridať zásuvky.

Príklad responzívnej mriežky od Bootstrapu – sady nástrojov na vytváranie webstránok a aplikácií

Keďže modulárny dizajn je o navrhovaní systémov používateľského rozhrania, ktoré sa väčšinou skladajú z rovnakých komponentov (tlačidlá, písma, ikony, mriežky atď.), možno budete chcieť zvážiť nasledovné:

Nebudú modulárne návrhy vyzerať rovnako?
Ako to ovplyvní osobnosť značky?
Ako by ste mali pristupovať k vývoju, aby ste vytvorili jedinečné rozhranie?

Tieto veľmi rozumné otázky vyvolávajú ešte dôležitejší bod:

"V čom spočíva inovácia a jedinečnosť dizajnu produktu?"

Táto diskusia je nedávna, ale mnohí odborníci z odvetvia už hovoria, že keďže najprv vidíme vizuálny dizajn, veríme, že inovácia a jedinečnosť spočíva vo vzhľade rozhrania. Tieto vlastnosti však len čiastočne závisia od vizuálnej zložky. V skutočnosti by inovácia a jedinečnosť dizajnu mala byť vyjadrená celkovou hodnotou, ktorú produkt poskytuje používateľom, a tým, ako ho títo ľudia vnímajú.

Vezmite si aspoň stoličku. Má to vyzerať určitým spôsobom a plniť svoju primárnu funkciu, ale nie všetky návrhy vyzerajú alebo fungujú rovnako a výroba stoličiek bola takmer vždy odvetvím inovácií v dizajne a materiáloch. Rovnako aj používateľské rozhrania majú svoje požiadavky, čo znamená, že používaním overených efektívnych šablón v nich neobetujete inovácie a jedinečnosť. Namiesto toho sú inovácie a jedinečnosť rozhodujúce pri riešení konkrétnych problémov vašich zákazníkov.

Výhodou modulárneho dizajnu je, že nás povzbudzuje, aby sme k týmto riešeniam pristupovali ako k systému vzájomne prepojených prvkov, namiesto toho, aby sme sa na ne pozerali jednotlivo, len aby sme sa odlišovali. Inými slovami, inovatívny dizajn použitý na ovládanie používateľského rozhrania neovplyvní len jedno miesto v aplikácii, ale prenikne celým systémom, zachová jeho jednotu a zlepší použiteľnosť.

Modularita vo vývoji príručky štýlu

Z hľadiska implementácie je vývoj riadený štýlom tiež modulárny. Proces začína prieskumom – porozumením problému, ktorý sa má vyriešiť, zhromaždením požiadaviek a opakovaním dizajnové riešenia.

Ten by mal byť prezentovaný ako kombinácia mnohých častí a zdokumentovaný v príručke štýlu. Do návrhu môžete pridať nové prvky, ale nezabudnite, že musia byť vytvorené ako moduly. Cieľom je, aby vám sprievodca štýlmi pomohol určiť, ktoré moduly dostupné v systéme používateľského rozhrania možno opätovne použiť alebo rozšíriť na vytvorenie dizajnu.

Ďalším krokom je fáza abstrakcie, ktorá v podstate rozdeľuje dizajnové riešenie na menšie komponenty. V tejto fáze vývojári a dizajnéri spolupracujú, aby pochopili navrhovaný dizajn a našli prvky (moduly), ktoré sa použijú alebo vylepšia.

Sprievodca štýlom vývoja: Prieskum > Abstrakcie > Implementácia a dokumentácia > Integrácia

Táto fáza vám tiež umožňuje vymyslieť plán pre ďalšiu fázu: implementáciu a dokumentáciu. Moduly sú postavené alebo vylepšené oddelene od ostatných existujúcich modulov. Pri vývoji webu to znamená, že vytváranie komponentov a prvkov štýlu sa vykonáva nezávisle od aplikácie. Toto je veľmi dôležitý aspekt modularity, pretože vám umožňuje identifikovať akékoľvek problémy na začiatku procesu a predchádzať neočakávaným problémom s inými časťami systému. Vďaka tomu získate stabilnejšie prvky, ktoré sa ľahšie integrujú do jedného celku. Výhodou je, že počas implementácie dokumentácia neustupuje do pozadia.

Dokumentácia zohráva niekoľko úloh:

Štruktúra dostupných prvkov používateľského rozhrania (nadpisy, zoznamy, odkazy) a knižnica komponentov (navigačné systémy, ovládacie panely, vyhľadávacie nástroje). To znamená, že vývoj nezačína zakaždým od nuly. Namiesto toho stavia na existujúcich definíciách v systéme používateľského rozhrania a rozširuje ich.

Demonštračná platforma na vytváranie a testovanie obrázkov. Tu prebieha vývoj predtým, ako sú všetky riešenia integrované do aplikácie.

Integrácia je posledná fáza. Požadované položky používateľské rozhranie bolo vytvorené a pripravené na implementáciu do aplikácie. Stačí ich len upraviť a prispôsobiť. Počas integrácie príručka funguje ako príručka, podobná tým, ktoré sa používajú na zostavenie fyzických modulárnych štruktúr.

Teraz, keď sme definovali základné pojmy modulárneho dizajnu a sprievodcu štýlom pre vývoj, môžeme pokojne prejsť na príklady.

Predstavte si toto: stretli ste sa s veľkým tokom používateľov, zostavili ste drôtové modely a prototypy na demonštráciu interakcií a zdokumentovali ste každý krok.

Je pravdepodobné, že vaša projektová práca je už založená na príručke štýlu, čo vám môže poskytnúť veľkú výhodu. Ak tomu tak nie je, jednoducho urobte krok späť a začnite vytvárať mapu na vysokej úrovni hlavných častí dizajnových riešení. Tieto komponenty sa môžu stať kontaktnými bodmi pri dokončení určitej fázy. Cesta k pokladni môže vyzerať napríklad takto:

Proces platby krok za krokom: Položky pridané do košíka > košík > doprava > fakturácia > potvrdenie > nákup produktu

Majte na pamäti, že tieto kroky ešte nie sú moduly. Aby ste sa k nim dostali, musíte definovať trvalé prvky cesty používateľského rozhrania, ako napríklad:

Neprežeň to!

Teraz, keď ste sa naučili, ako začleniť modularitu do procesu navrhovania a ocenili ste výhody sprievodcu štýlom, pozrime sa na niekoľko bežných úskalí, ktoré môžete v tejto oblasti naraziť.

1. Sprievodca štýlom vás neoslobodí od dizajnérskej práce.

Manažéri často tvrdia, že po vytvorení štýlovej príručky je väčšina dizajnérskych prác hotová. Aj keď mnohé z opakujúcich sa a triviálnych úloh (ako napríklad viacnásobné prototypovanie tlačidla) mohli byť v tomto bode dokončené, nezabudnite, že:

nové spôsobilosti sa musia neustále rozvíjať;
objavenie riešenia sa musí prejaviť v návrhu.

Sprievodca štýlom a dodržiavanie vyššie uvedených zásad dizajnu samozrejme prispievajú k vývoju, ale to má malý vplyv na povinnosti dizajnérov. Mať nástroj, ktorý zrýchľuje pracovné postupy a zjednodušuje komunikáciu medzi zamestnancami, je prínosom pre vývojárov aj dizajnérov. ale charakteristický znak Skvelá vec na tomto prístupe je, že ponecháva veľa priestoru na prispôsobenie používateľského rozhrania, a tým zlepšuje používateľskú skúsenosť.

2. Neriaďte sa príliš často vzormi

Vždy by sme sa mali snažiť používať šablóny v aplikácii. Napríklad konzistentné používanie farieb a veľkostí písma môže rýchlo poukázať na vlastné prvky používateľského rozhrania, ktoré podporujú interakciu. Nemali by ste však používať šablóny len preto, že ich už niekto vyskúšal – skúste sa uchýliť k šablónam, keď skutočne riešia daný problém.

Ak máte napríklad šablónu na zobrazenie panelov s nástrojmi v hornej časti obrazovky, vo väčšine prípadov to bude fungovať, ale v niektorých situáciách bude pre používateľov stále vhodnejšie použiť kontextový panel s nástrojmi. Vždy si preto položte otázku, či sa oplatí držať sa osvedčeného vzoru a spoliehať sa na jednoduchosť implementácie, ak by to mohlo mať negatívny vplyv na používateľskú skúsenosť.

Nezanedbávajte iterácie dizajnu

Nepodceňujte hodnotu iterácií a inovácií pri skúšaní nových vzorov a hľadaní spôsobov, ako navrhnúť rozhranie, aj keď sa na prvý pohľad zdá, že sa neriadia štýlom. Sprievodca štýlom by nemal obmedzovať vaše úsilie o vytvorenie čo najlepšej používateľskej skúsenosti. Berte to ako východiskový bod, ktorý vám pomôže vyriešiť vaše súčasné problémy prostredníctvom predchádzajúcej práce a skúseností.

Bremeno podpory

Udržiavanie štýlovej príručky by malo byť to posledné, čo cítite ako záťaž. Ak chcete vyriešiť tento problém, postupujte podľa nasledujúcich tipov:

Nájdite dokumentačný systém, ktorý sa ľahko inštaluje a ľahko sa s ním pracuje;

Urobte včasné aktualizácie dokumentácie súčasťou vášho pracovného postupu;

Vypracujte zásady, ktoré uľahčia každému pridávanie do dokumentácie. Pomôže to rozdeliť pracovné zaťaženie medzi zamestnancov a zvýšiť ich pocit vlastníctva.

Namiesto záveru

Vytvorenie flexibilného a stabilného UI systému, ktorý je ľahko škálovateľný a nákladovo efektívny, závisí nielen od princípov jeho konštrukcie, ale aj od spôsobu jeho vývoja. Knižnica komponentov poskytuje veľmi malú hodnotu, ak je každý nový dizajn vytvorený samostatne, ignorujúc zavedené štandardy a vzory.

Na druhej strane nie je cieľom navrhovať monotónne rozhrania, ktoré opakovane používajú rovnaké štýly a vzory, pretože je to pohodlné. Dobrý dizajn efektívny nie pre svoju jedinečnosť, ale preto, že spája formy a funkcie, ktoré poskytujú ten najpozitívnejší zážitok. Vždy by ste to mali mať na pamäti a použitie vyššie opísaného sprievodcu štýlmi by vám malo pomôcť vytvoriť súdržný systém používateľského rozhrania, ktorý tento cieľ dosiahne.

anotácia. Tento článok pojednáva o modulárnom princípe formovania tvaru v rámci architektúry a environmentálneho dizajnu. Je podaný rozbor historického vývoja modulárnej výstavby, využitia jej princípov a mechanizmov v modernom dizajne a trendov jej budúceho vývoja.

Kľúčové slová: modulárny princíp tvarovania, modulárna výstavba, architektúra, environmentálny dizajn, moduly, rozvoj miest, verejné plochy.

V modernom svete sa architektúra a dizajn neustále vyvíja a poskytuje nám kvalitatívne nové a ergonomické riešenia na zlepšenie životných podmienok ľudí v ich biotopoch. Najnovšie technológie dizajn za jediné storočie radikálne zmenil a uľahčil ľudský život. Ale ako sa životná úroveň zvyšuje, objavujú sa ďalšie potreby a následne nové problémy, ktoré musí dizajn vyriešiť. V tomto smere sa vývoj dizajnu a architektúry nikdy nezastaví a vždy bude zameraný na dosiahnutie výsledkov diktovaných konkrétnou dobou.

Ako sa ľudstvo vyvíjalo, v architektúre sa objavilo mnoho štýlov a trendov, ktoré riešili naliehavé problémy konkrétnej spoločnosti v rôznych časových obdobiach. Ak teda analyzujeme architektúru a dizajn z historického hľadiska, môžeme dospieť k záveru, že zo storočia na storočie hlavným kritériom pre zmenu nebol ani vzhľad budov, ale plocha, ktorú zaberajú súbory budov ako celok a konkrétne budovy v konkrétne. S rastúcou demografickou úrovňou obyvateľstva planéty a vznikom štátov s jasnými hranicami sa plochy vyčlenené na výstavbu neustále zmenšovali. A v procese urbanizácie všetky mestské budovy postupne rástli a pridávali ďalšie a ďalšie poschodia, pretože... Hlavným cieľom mesta bolo zabezpečiť dostupné bývanie pre všetkých jeho obyvateľov. Tento problém bol obzvlášť akútny v krajinách s malým územím.

Modulová výstavba sa objavila v 20. storočí ako dôsledok priemyselnej revolúcie, ktorá priniesla vznik nových materiálov, stavebných technológií a následne aj príležitosti na radikálnu zmenu obrazu miest. V USA a Sovietskom zväze bolo v tom čase potrebné postaviť veľké množstvo dočasných osád pre staviteľov, inštalatérov, vojakov a geológov. Modulové stavby tých čias boli najčastejšie tradičné chatky, prívesy, sudové domy TsUB a iné dočasné stavby sprevádzajúce proces výstavby.

V modernom svete sa modulárny princíp tvarovania využíva nielen pri výstavbe dočasných konštrukcií. Princípy modulárnej výstavby sa aktívne využívajú na výstavbu súkromných obytných budov, viacpodlažných budov, verejných a informačných plôch, detských ihrísk atď.

Typy modulárnych štruktúr. Modulové domy sú rozdelené na rámovo-panelové a blokové. Rámovo-panelové budovy sa montujú na základe spoločného rámu s použitím štandardizovaných prvkov stenových plotov, krycích dosiek, stropov, vnútorných priečok a schodísk.

Základnými jednotkami druhej kategórie sú bloky štandardných veľkostí so stenami, podlahami a stropmi. Blok môže byť samostatnou budovou alebo časťou inej stavby. Zároveň môže pôsobiť ako samostatná miestnosť, alebo byť súčasťou miestnosti kombinovanej z viacerých modulov. Jednopodlažné konštrukcie môžu byť inštalované bez základov na pripravenom mieste z betónu alebo asfaltu. Ak je výška budovy dve alebo viac poschodí, položí sa pod ňu základ.

Rámovo-modulárne konštrukcie. Blokové moduly sú kontajnerové a rámové modulárne. Konštrukcie kontajnerov sú vyvinuté na základe konvenčných nákladné kontajnery s štandardné veľkosti, ktoré sa v procese výstavby modernizujú na rôzne úlohy. Rámové modulárne bloky vyrábame podľa vlastných výkresov. Rozmery blokov však zvyčajne nepresahujú prípustné rozmery na prepravu. Budovy vyrobené z prerobených námorných kontajnerov sú už dlho veľmi obľúbené vďaka ľahkej konštrukcii, variabilite kombinovania konštrukcií a dokončovacích prvkov, jednoduchosti použitia základných rozmerov a absencii dopravných problémov atď.

Výstavba modulových domov je rastúcim trendom, ktorý dnes získava mnoho nových variácií a využíva sa v mnohých oblastiach ľudského života.

Modulárne konštrukcie možno použiť na stavbu:

• dočasné tábory, kde sa dá lacno a rýchlo ubytovať veľké množstvo stavebných robotníkov;
• skladové komplexy (pri kombinácii námorných kontajnerov);
• kancelárske a logistické centrá;
• sociálne bývanie (používané v husto obývaných krajinách: Čína, India, Latinská Amerika);
• trhové komplexy;
• súkromná bytová výstavba (čoraz populárnejší systém výstavby ultramoderných domov);
• viacpodlažná bytová výstavba (hlavné výhody: nízke náklady, odolnosť voči seizmickým katastrofám, energeticky úsporné vlastnosti);
• verejné priestranstvá mestského pozemku (ľahko prenosné modulové konštrukcie, ktoré je možné upravovať podľa potrieb človeka a plochy, na ktorej je objekt inštalovaný).

V husto obývaných mestách vzniká problém s úsporou miesta, ktoré je vyčlenené nielen na obytné budovy, ale aj na rekreačné a rekreačné zariadenia pre obyvateľov, ktoré sú často rozlohou oveľa menšie. Ale aby sa človek cítil v mestskom prostredí príjemne, musí mať miesto, kde si môže oddýchnuť a relaxovať, bez ohľadu na to, v ktorej časti mesta sa nachádza. Preto moderný dizajn V súčasnosti je zameraný na aktívne navrhovanie rôznych štruktúr, ktoré dokážu uspokojiť maximum ľudských potrieb vo voľnom čase s minimálnym úsilím a nákladmi. Modulárny princíp tvarovania sa teda aktívne presúva od výstavby veľkých obytných budov k malým verejných štruktúr oddychový a informačný charakter, pretože umožňuje navrhovať zaujímavé možnosti kombinované priestory.

Otázka rozvoja takých verejných priestorov, ktoré sa dajú transformovať z jedného na druhé, sa dajú ľahko prenášať z miesta na miesto a majú autonómny systém spotreba energie.

Veľkú obľubu si získavajú napríklad pouličné knižnice, knižnice v dodávkach a transformovateľné domy. Princípy používané pri montáži transformovateľných domov sa dajú ľahko využiť pre verejné informačné zóny prízemia mesta, ktoré po premene do rôznych konfigurácií a s rôznym obsahom budú plniť úplne iné funkcie a slúžiť rôznym účelom. Môžu byť inštalované ako na rovnej, spevnenej ploche, tak aj v prostredí parku. Tento typ konštrukcie sa nachádza na počiatočná fáza jeho rozvoj, preto sú teraz veľmi aktuálne projekty takých verejných priestorov, ktoré sa zmestia do každého prostredia, pretvoria sa podľa rôznych potrieb a zároveň budú plniť maximálne dostupné funkcie užitočné pre moderného človeka. Princípy modulárnej výstavby možno využiť v architektúre aj dizajne. Preto sa teraz dáva veľká prednosť modulárne návrhy a v nábytku.

Modulárny princíp tvarovania sa teda v priebehu storočia aktívne rozvíjal a prechádzal od jednoduchých foriem k zložitejším a funkčnejším. Tento trend neutícha a bude sa ešte dlho rozširovať.

Bibliografia:

1. Ass E.V. Dizajn v kontexte mestského prostredia. Niektoré teoretické a tvorivé problémy. //Technická estetika. Problémy tvorby mestského prostredia. - M.: VNIITE, 1981, č.29
2. Barabanov A.A. Človek a mesto: priestor, formy, význam / A.A. Barabanov. – Jekaterinburg: Architecton, 1999.
3. Šubenkov M.V. Štrukturálne vzory formovania architektonických foriem / M.V.Shubenkov. – M: Architecture-S, 2006.

OBEDNINA S. V. BYSTROVÁ T. YU.

Modulárny princíp tvarovanie v dizajne

Článok je venovaný problematike uplatňovania princípu modulárnosti v dizajne. Článok dokazuje zásadný význam modulárnej metódy v projektovej činnosti projektanta a zároveň skúma hranice jej aplikácie. Autor: komparatívna analýza s klasickým industriálnym dizajnom autori odhaľujú špecifiká aplikácie modulárneho princípu tvarotvorby v grafickom dizajne, ktorý sa vyznačuje inklináciou k umeleckým dizajnérskym metódam.

Kľúčové slová: dizajn, modul, tvarovanie, grafický dizajn, modularita.

Imirna

MODULÁRNY PRINCÍP FORMOVANIA V DIZAJNE

Tento článok je venovaný implementácii princípu modularity v dizajne. Autor dokazuje zásadný význam metódy u projektanta a zhodnotí jej silné a slabé stránky, na základe ktorých dospel k záveru o odporúčanom použití metódy. Okrem toho, výsledok porovnávacej analýzy s klasickým dizajnom a módnym dizajnom, autor odhaľuje špecifickosť modulárnej formácie v grafickom dizajne.

Kľúčové slová: dizajn, modul, tvar, grafický dizajn, modularita, módny dizajn, princíp modularity v dizajne.

študent magisterského štúdia

Uralská federálna univerzita

[chránený e-mailom]

Bystrová

Doktor filozofie, profesor UrFU, ctený pracovník stredná škola RF, hlava Laboratórium teórie a dejín architektúry ústavu

E-mail "UralNIIproekt RAASN": [chránený e-mailom]

Dizajn má mnoho smerov, v každom z nich je implementovaný modulárny princíp tvarovania - jeden z najcharakteristickejších pre tento typ činnosti, často určujúci vzhľad a konštruktívne riešenie dizajnové produkty. Súčasný stupeň rozvoja masovej priemyselnej výroby je charakterizovaný diktátom technológie, pre ktorú je prirodzené zjednocovanie, pričom spotrebitelia očakávajú individualizované a pestré produkty. Preto dizajnéri široko využívajú princíp modulárnosti prvkov. Zároveň sa ako v stavebnici vyrába množstvo nových, zložitejších z jednoduchých foriem, ktoré spĺňajú rôzne funkčné požiadavky a podmienky.

Účelom tohto článku je určiť špecifiká aplikácie modulárneho princípu tvarovania v dizajne všeobecne a v grafickom dizajne zvlášť1. To vám umožní vidieť, ako dôsledne a plne je princíp modularity stelesnený v modernom grafickom dizajne.

1 Aby sme nerozširovali predmet štúdie, vynechávame z úvahy webdizajn, ktorý má množstvo vlastných špecifík.

Podľa konceptu modularity môžu byť jednotlivé časti objektu použité autonómne, čo je spôsobené relatívnou sebestačnosťou ich formy, a to aj z funkčného hľadiska. Po vyvinutí jedného modulu dostane dizajnér formu schopnú samostatnej existencie a zloženú kompozíciu, ktorá sa stáva zložitejšou pri pridávaní modulov alebo sád modulov.

Pomocou modulárneho princípu vytvárania formy v dizajne môžete prísť k novému spôsobu rozvoja priestoru, v ktorom je autonómny modul už ucelenou jednotkou a môže byť použitý samostatne. Okrem toho sa forma môže neustále rozširovať a usporiadať novým spôsobom v závislosti od ekonomických možností, sociálnych, estetických a iných potrieb spotrebiteľa. To platí najmä v krízovom období, ktoré dnes ekonomika zažíva: človek si nemôže kúpiť celý produkt naraz, ale urobiť to po etapách, alebo vymeniť nie celú vec, ale iba prvky, ktoré počas používania zastarali. Ďalším dôvodom rastúceho záujmu o modulárne formy je šírenie ekologických myšlienok a túžba minimalizovať škody na životnom prostredí.

To, čo bolo povedané o vlastnostiach modulárnej formy, zodpovedá definícii dizajnu

© Obednina S. V., Bystrova T. Yu., 2013

Obrázok 1. Zen modulárny nábytok. Navrhol ju Jung Jae Yup. Kórea. 2009

Obrázok 2. Príklad modulárnej grafickej štruktúry - klipart (Wikipedia)

on, ktorý uviedol Tomás Maldonado pre ICSID v septembri 1969: „Pod pojmom dizajn sa rozumie tvorivá činnosť, ktorej účelom je určiť formálne kvality predmetov vyrábaných priemyslom. Tieto tvarové kvality sa netýkajú len vzhľadu, ale hlavne konštrukčných a funkčných spojení, ktoré premieňajú systém na celistvú jednotu z pohľadu výrobcu aj spotrebiteľa.“ Podľa nášho názoru sú dve dôležité charakteristiky, ktoré odlišujú činnosti dizajnéra od iných špecialistov, zakotvené v tejto definícii, priemyselný spôsob výroby produktu a integrita systému, ktorá vzniká ako výsledok dizajnu. Práve modulárny princíp tvarovania ich najlepšie realizuje. Priemyselne vyrábané jednotlivé moduly, integrálne a kompletné samy osebe, tvoria po zostavení relatívne ucelenú kompozíciu, schopnú variability a dynamických zmien. Preto je modularita takpovediac najdizajnovejšou metódou tvarovania. Okrem toho je dôležité poznamenať, že integrita zaisťuje harmóniu formy a jej estetiky.

Pozrime sa na charakteristiku tohto princípu tvarovania na príkladoch.

1 Jednoduchosť a stručnosť dizajnu, ktoré poskytujú jednoduchosť dizajnu a ľahké vnímanie modulárneho objektu. Tieto kvality dobre ilustruje projekt kórejského dizajnéra Jung Jae Yup, Zen nábytok (Ilustrácia 1), ktorý je usporiadaný v závislosti od úloh priestoru.

Moduly sú v tomto prípade štylizovaný drevený „hovoriaci oblak“, pripomínajúci figúrku z komiksu, a dodatočný geometrický prvok. Napriek dobrej asociativite je forma čistá a stručná. Okrem toho prvok prenesený z komiksu naznačuje možnosti rozloženia.

V grafickom dizajne je príkladom konštruktívnej jednoduchosti klipart, ktorý v niektorých prípadoch uľahčuje dizajnérsku prácu. Článok na Wikipédii definuje kliparty ako „zbierku prvkov grafického dizajnu na vytvorenie súdržného grafického dizajnu. Clip art môžu byť buď jednotlivé objekty alebo celé obrázky (fotografie). Táto definícia možno ilustrovať na príklade z toho istého článku (obrázok 2). Ako vidíme, napriek rozdielom v motívoch a dokonca aj v štylistike prevedenia, prvky klipartu sa k sebe esteticky, farebne a technologicky „hodia“ a dajú sa bez konfliktu použiť v rámci akéhokoľvek veľkého grafického objektu.

Navyše, ak nábytkový modul nezabezpečuje zahrnutie akýchkoľvek cudzích prvkov do systému, potom je možné klipartové motívy kombinovať s obrázkami vytvorenými samotným dizajnérom alebo prevzatými z iných zdrojov. Konštruktívna jednoduchosť nábytkového riešenia je zachovaná vyššou mierou kompletnosti a autonómie jednotlivých prvkov, pričom členitosť (jednoduchosť montáže) klipartov robí systém otvorenejším, schopným kontaktu s inými grafickými materiálmi.

Variabilita tvarov nábytku je spôsobená možnosťami jeho zloženia.

nové položky, umiestnenie vo fyzickom priestore. Ich jednoduchosť umožňuje rôzne konfigurácie a rytmickú organizáciu.

Grafické prvky klipartu majú dvojitú formálnu štruktúru – vonkajšiu, fyzickú a vnútornú, figuratívnu. Jednoduchosť vonkajšej formy hrá rovnakú úlohu ako v dizajne nábytku. Rozmanitosť obrázkov je určená tematicky a závisí od subjektívneho vkusu a preferencií vývojára klipartov. Podľa toho hovorte

štýlová a estetická integrita nie je vždy tak.

Inými slovami, je oveľa jednoduchšie prelomiť hranice modulov v grafickom produkte, ako to ukazuje napríklad rozloženie lesklých časopisov, ktoré v regiónoch vykonávajú nie plne kvalifikovaní špecialisti (obrázok 3). Porušenie modulárnej siete vytvára dojem fragmentácie, redundancie materiálu a jeho zlej organizácie.

2 Integrita formy. Tento parameter, dôležitý pre dosiahnutie harmónie v objektívnom svete, nadobúda osobitný význam s rozvojom technogénnej civilizácie, ktorá má „zložený“ charakter. Dokonca aj Aristoteles, ktorého termín sme v tomto prípade použili, rozdeľoval prirodzené, človeku blízke a umelé (zložené) formy „bez duše“. Vždy, keď dizajnér navrhuje diely, musí myslieť na to, či sa z nich stane celok dokončený produkt, bude vnímaná ako celok, pretože len ona môže optimalizovať duchovný a duševný stav človeka a posudzovať ju z estetického hľadiska. V súlade s tým modul vyžaduje nielen schopnosť separácie

Obrázok 3. Rozšírenie časopisu s porušením modulárnej siete. Rusko. 2013

Ilustrácie 4, 5. Detský nábytok Toddler Tower („Toddler Tower“). Dizajnér Marc Newson. Veľká Británia. 2011

existenciu, ale aj schopnosť organizovať, dosiahnutú prostredníctvom premysleného konštrukčné spojenia s inými prvkami.

Táto kvalita je zdôraznená napríklad v detskom nábytku od londýnskeho dizajnéra Marca Newsona “Toddler Tower” (Ilustrácie 4, 5), kde všetky prvky do seba dokonale zapadajú. Ilustrácie ukazujú, že forma pozostáva z dvoch typov modulov, ktoré sa môžu po spojení striedať a dopĺňať podobnými zostavami. Ak je to nevyhnutné poschodová posteľ premení na dve postele a detské stoličky alebo hracie plochy alebo druhé priestor na spanie slúži na odkladanie hračiek. Okrem toho je možné tieto moduly používať a pridávať jednotlivo, čo je dôležité napríklad v malých materských školách, ktoré sa nachádzajú na malej ploche. Pripomeňme, že práve v detskom priestore je integrita mimoriadne dôležitá kvalita životného prostredia, pretože podporuje pocit bezpečia, stability a harmónie, bez ktorých nie je možný normálny vývoj dieťaťa.

V grafickom dizajne sa celistvosť formy realizuje kompozičnou, farebnou, figuratívnou a sémantickou jednotou prvkov. Tento aspekt možno pozorovať vo väčšine vektorových klipartov, napríklad pri téme architektúry (obrázok 6). V tomto prípade sa integrita dosahuje nielen kombináciou zloženia

chápanie prvkov a využívanie všeobecných výtvarných výrazových prostriedkov, ale aj prostredníctvom tém a významových väzieb prvkov. Spájanie komponentov do celku v modulárnom grafickom dizajne nenastáva v hmote, ale v procese interaktívnej interakcie medzi objektom a divákom, ktorá určuje logiku spojenia prvkov.

Ako je uvedené nižšie (odseky 4-5), myšlienka integrity formy v modulárnom dizajne je východiskovou podmienkou pre prácu dizajnéra, bez ktorej nie je možné realizovať interaktívny, kreatívny potenciál modulárnych foriem.

3 Špecializácia formulára vzniká v dôsledku zohľadnenia jeho interaktívneho vývoja spotrebiteľom. Pomocou modulárnych riešení človek pochopí len prvky, ktorým rozumie a poskladá si ich na základe vlastných potrieb. To vedie k vyššej miere racionality dizajnu a následne umožňuje individualizáciu foriem.

Príkladom je kolekcia modulárneho nábytku Multiplo od talianskeho štúdia Heyteam, v ktorej užívateľovi slúžia nielen tvary, ale aj farby (Obrázky 7, 8). Jednoduchosť foriem by mohla urobiť tento projekt dosť neosobným. V kombinácii s farbou a pri zohľadnení rozmanitosti riešení sa stávajú jedinečnými špeciálne pre spotrebiteľa, to znamená v procese interaktívnej interakcie s objektom.

Ilustrácia 6. Clip art „Architecture“. URL: http://torrents.bir. Ilustrácie 7, 8. Modulárny nábytok MiShr1o. Dizajn: studio ru/forum/showthread.php?tid=5697 Heyteam. Taliansko. 2010

4 Príležitosť pre kreativitu

Ilustrácia 9. „Futbalová“ miestnosť Ilustrácie 10, 11. Detský nábytok. Dizajnérka Maria Vang. Švédsko. KidKraft pre môjho syna. Dizajnér S. Holling - 2008 Sasha Hollingworth. 2012

Grafické „rámové“ obrazy v interiéri, ktoré sa používajú samostatne, samostatne aj spoločne, spojené spoločnou témou (obrázok 9), umožňujú sledovať vývoj zápletky alebo vymyslieť príbeh. Z hľadiska vonkajšej formy zostávajú jednoduchými pravouhlými prvkami organizácie interiéru, pričom figuratívne série majú svoju logiku a môžu vytvárať rôzne zápletky, ktoré povedú k individualizácii priestoru.

Obrázok 12. Interaktívny Flip v londýnskom akváriu. Veľká Británia. 2006

4 Príležitosť pre kreativitu

„bývanie“ v modulárnej forme prostredníctvom interaktivity sa často prejavuje v objektoch pre deti a dospievajúcich. Zvážte tento aspekt Môžete použiť príklad detského nábytku od dizajnérky Maria Vang zo Švédska (Ilustrácie 10, 11), ktorá ponúka ako východiskový bod sadu modulov (konštrukčnú sadu), z ktorej môžete zostaviť detský nábytok alebo akékoľvek iné kompozície. Hranice tvarovania určuje dizajnér, v rámci nich môže spotrebiteľ upravovať a meniť formy.

Produkty grafického dizajnu, ako napríklad Interactive Flip at the London Aquarium (Ilustrácia 12), majú rovnakú vlastnosť. Počas procesu interakcie obraz reaguje na správanie spotrebiteľa. Jeho hranice a počet úprav určuje projektant.

5 Variabilita riešenia. V niektorých prípadoch modulárne objekty umožňujú použitie samostatného modulu alebo niekoľkých,

spojené do jednej kompozície. To zvyšuje množstvo možné možnosti. V tomto prípade je potrebné určiť optimálny počet prvkov v rámci celku, rozdelených na maximálny počet podsystémov (dva, štyri, šesť atď.).

Ako je vidieť na nábytku La Linea (obrázky 13, 14), dizajnéri navrhujú formy, ktoré vyžadujú dva až šesť prvkov. Funkčná rozmanitosť sa zvyšuje. Pravda, nie je celkom jasné, kde sa nevyužité prvky budú nachádzať a či ich prítomnosť nezníži celkový potenciál modulárneho riešenia.

Príkladom tohto prístupu v grafickom dizajne môže byť komiks, pozostávajúci z mnohých individuálne vnímaných obrazov, zároveň spojených spoločnými sémantickými väzbami, znakmi, výtvarnými prostriedkami a technikami. Mohli by to byť napríklad vložky do žuvačiek Láska je (obrázok 15). Môžu byť tiež vnímané

Obrázok 15. Láska je... je komiks vytvorený novozélandským umelcom Kim Groveom koncom 60. rokov, neskôr ho produkoval Stefano Casali.

Obrázok 16. policový diel obo. Dizajnér Jeff Miller pre taliansku spoločnosť Baleri. Taliansko. 2008

Obrázok 17. Modulárny čalúnený nábytok To Gather. Dizajn Studio Lawrence. Holandsko. 2010

šrotu a po častiach. Označenie vrecúška žuvačky jedným z prvkov funguje na identifikáciu, atraktivitu a už spomínanú interaktivitu. Grafický dizajn v tomto prípade zlepšuje marketingové vlastnosti produktu, ale nemusí nevyhnutne prispievať k zvýšeniu pohodlia a funkčnosti.

6 Vo svetle vyššie uvedenej definície dizajnu možno tvrdiť, že všetky modulárne prvky musia byť vyrábané priemyselne. Táto kvalita je dôležitá z hľadiska ekonomickej uskutočniteľnosti a formálnej realizovateľnosti dizajnových predmetov: čím jednoduchšie je vytvoriť formu, tým viac menej nákladov, čím je rozhodnutie demokratickejšie.

Príkladom je policový diel obo od talianskeho dizajnéra Jeffa Millera (Ilustrácia 16). Tvar prvkov vyrobených z plastu je jednoduchý, berúc do úvahy technológiu ich výroby. Zároveň dizajnér poskytuje množstvo nuancií, aby sa zabránilo monotónnosti v relatívne úplnom riešení. V grafickom dizajne sa replikačné technológie najčastejšie poskytujú v súvislosti s účelom produktu. Napríklad prvky firemná identita, umiestnené na rôznych médiách, je možné vykonávať pomocou rôznych technológií. S opačným vplyvom technológie na grafickú podobu sa spája požiadavka na jej zjednodušenie – avšak z technických príčin.

7 Flexibilitu priestoru tvoreného modulárnymi kompozíciami využívajú dizajnéri čalúnený nábytok. Napríklad nábytok To Gather od holandského dizajnérskeho štúdia Studio Lawrence (Illustration)

strana 17) môže mať niekoľko možností rozloženia v závislosti od úloh: pohovka sa môže stať samostatnými kreslami, to znamená, že jeden objekt sa „rozloží“ na niekoľko. Podľa toho sa mení nielen jej vzhľad, ale aj kompozícia interiéru.

Aj tu je evidentný rozdiel medzi fyzickým a figuratívno-sémantickým polymorfizmom. Grafici teda ponúkajú možnosti aplikácie hotových grafických obrázkov (nálepiek) na akékoľvek médium. Tieto obrázky sa ľahko prelepujú a spestrujú vzhľad povrchov bez toho, aby sa zmenili ich podstatné vlastnosti – veľkosť, tvar atď. Túto situáciu dobre ilustruje sada vinylových nálepiek Decoretto od Ascott (Obrázok 18).

8 Multifunkčnosť objektov, možnosť využitia výsledných kompozícií v závislosti od zadaných úloh. Čím viac funkcií musí formulár zodpovedať, tým detailnejšie je jeho vypracovanie. Jednoduché geometrické tvary „kocky“ neumožňujú jednoznačnú funkčnú diferenciáciu. Čalúnený detský nábytok Tetris od singapurského dizajnéra Gaena Koha to ilustruje - zo sady geometrických prvkov vytvoríte pohovku, kreslo, stôl alebo iný prvok detského prostredia (obrázok 19).

V grafickom dizajne, najmä pri tvorbe pre detské priestory, je to veľmi relevantné, príkladom môžu byť obrázky jednotlivých písmen a celej abecedy, sprevádzané obrázkami zrozumiteľnými pre dieťa. Pomocou takýchto obrázkov môžete vymýšľať slová, vymýšľať príbehy a vzdelávacie hry.

Ilustrácia 18. Vinylová nálepka „Strom“ Decoretto. Výrobca: Ascott. Po roku 2008

Obrázok 19. „Nábytok Tetris.“ Dizajnér G. Koh (Gaen Koh). Singapur. 2011

Obrázok 20. Príklad použitia fraktálneho tvarovania v grafickom module

9 Podobne ako pri otázke o optimálnom počte prvkov-modulov, ktoré zabezpečia variabilitu pôvodného objektu, môže vzniknúť aj otázka optimálny tvar jednotlivé prvky a vzorce ich vzájomného vzťahu.

Na jednej strane sú tieto vzory určené používateľskými úlohami: viac zložité tvary vyžadujú zvýšenú interaktívnu interakciu a premenia kontakt s produktom modulárneho dizajnu na druh hry, ktorá môže časom unaviť spotrebiteľa (obrázok 19). Na druhej strane zvýšená zložitosť jednotlivých prvkov (najmä funkčne nedeterminovaných) pôsobí esteticky neatraktívne.

Podľa nášho názoru jednou z možností výpočtu modulov môže byť implementácia myšlienky sebapodobnosti (fraktalita), najmä preto, že prirodzené prostredie človeka je postavené na týchto základoch. Obrázok 20 ukazuje celkom presvedčivý príklad modulárnej siete navrhnutej s ohľadom na sebapodobnosť. Potenciál tohto prístupu si však vyžaduje samostatnú štúdiu vrátane opakovaného empirického testovania.

Po analýze boli identifikované možné nevýhody modulárneho princípu tvarovania z estetického a psychologického hľadiska:

1 Typické formy. Priemyselná metóda výroba zahŕňa obmedzenie súboru foriem alebo jednej formy. V grafickom dizajne sa tento nedostatok realizuje využívaním typických súborov klipartov a ich stereotypizáciou.

2 Variabilita foriem. Priestor vyplnený modulárnymi kompozíciami sa ľahko transformuje, a preto nie je trvalý. V grafike ide predovšetkým o roztrieštenosť používania hotových foriem.

Záver

Zhrnutím vyššie uvedeného môžeme konštatovať, že je použitý modulárny princíp tvarovania.

1 Modulárny princíp tvarovania najviac vyhovuje úlohám navrhovania hromadných výrobkov v podmienkach priemyselnej veľkovýroby. Poskytuje nákladovú efektívnosť a rozmanitosť tvarov.

2 Modulárny princíp tvarovania je možné použiť v prostredí, kde je prijateľná flexibilita priestoru a nepoužívať ho v oblastiach vyžadujúcich stálosť a stabilitu. Môže to byť spôsobené individuálnymi mentálnymi a vekovými charakteristikami spotrebiteľa.

3 Moduly musia byť rovnaké alebo ich počet musí byť obmedzený a striktne vypočítaný, je možné pridávať podsystémy.

4 Strata modulu nemôže viesť k zničeniu celej formy. Výrobcovia musia zabezpečiť možnosť jeho obnovy, najmä pokiaľ ide o priemyselný dizajn.

5 Všetky moduly musia do seba zapadať, dobre do seba zapadať a mať prvky, ktoré spotrebiteľovi „povedia“, ako má s formulárom zaobchádzať.

6 Modularita v grafickom dizajne sa od svojich ostatných typov líši dvojitou štruktúrou - prítomnosťou vonkajšej (fyzickej) a vnútornej (figuratívno-sémantickej) formy.

7 Modulárny princíp formovania je aplikovateľný v predmetnom prostredí a vizuálnej komunikácii s deťmi do 3 rokov, keďže dieťa tohto veku vníma svet v podobe celistvých, nedeliteľných, jednotných foriem a zároveň nedokáže syntetizovať informácie vo veľkých objemoch.

Formulár:

1) morfologická a objemovo-priestorová štruktúrna organizácia veci, vznikajúca ako výsledok zmysluplnej premeny materiálu;

2) vonkajšie alebo štrukturálne vyjadrenie akéhokoľvek obsahu, najdôležitejšej kategórie a predmetu tvorivej činnosti – literatúra, umenie, architektúra a dizajn. Forma žije v priestore aj v čase vnímania a nesie hodnotovo orientované informácie.

Dizajnová forma je špeciálna organizácia objektu (priemyselného výrobku), ktorá vzniká ako výsledok činnosti dizajnéra s cieľom dosiahnuť prepojenú jednotu všetkých vlastností výrobku - dizajnu, vzhľad, farba, textúra, technologická realizovateľnosť a pod. Spĺňa požiadavky a podmienky spotreby, efektívne využitie výrobných možností a estetické požiadavky doby.

Formovanie je kategória umeleckej činnosti, dizajnu a technickej tvorivosti, vyjadrujúca proces formovania a tvorby formy v súlade so všeobecnými hodnotami kultúry a s určitými vybranými koncepčnými princípmi súvisiacimi s estetickou expresivitou budúceho diela, funkcie. , dizajn a materiál. V procese návrhu produktu sa určujú jeho funkčno-konštruktívne, priestorovo-plastické a technologické štruktúry.

Faktory morfogenézy sú životné podmienky a okolnosti, ktoré ovplyvňujú morfogenézu, chápané ako syntéza množstva objektívnych sociálno-ekonomických, funkčných, na činnosti založených, inžinierskych, technických a iných komplexne interagujúcich aspektov životného štýlu.

Najkompletnejší odraz faktorov formovania sa nachádza v kreatívnych konceptoch, ktoré formulujú ciele a zámery dizajnu. V skutočnosti však niektoré z nich nemajú súbor skutočne potrebných konštrukčných úloh, čo vedie k rôznym druhom negatívnych dôsledkov. Napríklad radikálny funkcionalizmus preceňuje utilitárno-praktické faktory formovania formy, ako aj vášeň pre „špičkovú technológiu“ na úkor tradičných foriem; postmoderné koncepcie naopak zdôrazňujú subjektívne aspekty dizajnérskych úloh.

Preto je tu zvláštny problém dizajnový dizajn- klasifikácia faktorov formovania, ktorá určuje objektivitu tých požiadaviek, ktoré sa v tomto koncepte stanú hlavnými, „primárnymi“. Dialektika spojení v systéme protichodných požiadaviek na organizáciu projektového projektu naznačuje, že prioritou by tu malo byť optimálne fungovanie objektu. V skutočnosti sa však dôraz môže zmeniť, pretože materiálne, technické a prevádzkové problémy sa veľmi často stávajú hlavnými v systéme návrhu a vytláčajú „ľudské faktory“ z procesov tvarovania. Preto treba byť schopný odhaľovaním súvislostí medzi subjektívnymi a objektívnymi aspektmi formovania vidieť podmienenosť pojmov formovania ako syntézu procesov subjektivizácie cieľa.

Klasifikácia umožňuje analyzovať možnosti vplyvu určitých skupín formačných faktorov na morfológiu dizajnových objektov. Rozšírená myšlienka korešpondencie medzi funkciou a formou zvyčajne redukuje problém interakcie životných procesov a morfológie na otázku, či by funkcia mala byť vyjadrená formou, alebo či je tá druhá vo vzťahu k funkcii „voľná“. V skutočnosti sú tieto spojenia oveľa rozmanitejšie. A klasifikačná analýza umožňuje identifikovať mechanizmus vzájomného prepojenia hlavných skupín faktorov a prepojiť – prostredníctvom hodnotenia psychologického obsahu procesov – sociálne a funkčné problémy formovania s jeho estetickými aspektmi. Navyše v podmienkach masového dizajnu s jeho úzkou špecializáciou je analýza foriem životnej činnosti ako základu pre formovanie obzvlášť dôležitá. Niektorí dizajnéri stále vnímajú dizajnový objekt nie ako prvok prostredia, ale ako samostatný „konglomerát“, spájajúci len úzko úžitkové a technické požiadavky a niektoré estetické zmysluplná forma, ktorá je plná chýb v prevádzke.

Ale to nestačí. Analýza podmienok formovania tvaru tiež umožňuje identifikovať také závislosti morfológie od životných okolností, ktoré nie sú stanovené požiadavkami života, ale výberom smerov hľadania dizajnu: výrobné metódy, materiály, konštrukčné systémy atď.

Objektívne podmienenie činiteľov formovania a tvaroslovia určuje špecifiká typov architektonickej a dizajnérskej tvorivosti, ktoré možno rozdeliť do troch oblastí:

1. Multifaktoriálna formácia s dominanciou organizácie životných procesov. Príkladom je obydlie, ktoré dominuje mestskému prostrediu. Predmetovo-priestorové komplexy tu umožňujú umiestniť vzdelanie relatívne rovnocenné a formálne rôznorodé so všeobecnou emocionálnou a morálnou klímou ladenou do pokoja a pohodlia, čo prispieva k vzniku pocitu kolektívnosti a spolupatričnosti k obývané miesto medzi obyvateľmi.

2. Formácia s dominantnými funkčnými a technologickými faktormi - priemyselné objekty, kde sú rozhodujúce požiadavky na organizáciu pracovných procesov. Toto prostredie tvoria architektonické a dizajnérske komplexy, ktoré zabezpečujú efektívnosť hlavnej činnosti, a to aj prostredníctvom pocitu spokojnosti s výsledkami svojej práce.

3. Formácia s dominantným informačno-emocionálnym (sociokultúrnym) faktorom. Tento typ zahŕňa niektoré verejné budovy, krajinnú architektúru a monumentálne komplexy. Vyznačujú sa tým, že dávajú do popredia úvahy o vnímaní sociokultúrneho obsahu procesov, ktoré sa tu odohrávajú. Napríklad budova divadla, ktorá je organizovaná ako prostredie pre silné emocionálne stavy, ktoré aktívne ovplyvňujú človeka. Dizajnová organizácia takýchto predmetov sa najčastejšie vyvíja pod vplyvom obrazu, ktorý tvorí základ jeho umeleckého riešenia.

Formovanie v umeleckom dizajne zahŕňa priestorové usporiadanie prvkov produktu (komplexu, prostredia), určené jeho štruktúrou, dispozičným riešením, technológiou výroby, ako aj estetickým poňatím dizajnéra. Formovanie tvaru je rozhodujúcou etapou tvorivosti dizajnu; v jeho procese sa zafixujú funkčné charakteristiky dizajnového predmetu aj jeho obrazové riešenie.

Princípy tvarovania:

1. Racionalita. Racionalita v kompozícii znamená logickú platnosť a účelnosť formy. Dodržiavanie tohto princípu je spojené so splnením dvoch hlavných podmienok: po prvé, vytvorenie úzkeho spojenia medzi formou a jej funkčným obsahom a po druhé, potreba jasného racionálneho rozvoja samotnej umeleckej formy.

2. Tektonicita. Vo svojom jadre tento princíp znamená súlad s tvarom konštrukcie. S touto korešpondenciou sa štruktúra stáva kompozitno-plastovým prostriedkom na tvarovanie. (Tektonika v dizajne je nepriama reprezentácia vzorov jej funkčného a konštruktívneho riešenia, fixovaná vo forme dizajnového objektu, akýmsi „obrazom“ napätia stavu určitej celistvosti, ilustrujúcim logiku a udržateľnosť jeho konštruktívnu, funkčnú alebo vizuálnu štruktúru.Tektonika v dizajne ako umelecký prostriedok dizajnu dizajnu je syntézou troch princípov: výraz vo forme produktu diela materiálu a dizajnu, odraz v autorovej tvorivej metóde kultúrnej a historickej predstavy o expresívnosti jazyka tektonických foriem, chápanie tektoniky ako symbolu celistvosti formy produktu).

3. Štruktúra. Cieľom štrukturálneho tvarovania je nájsť harmonické spojenie medzi prvkami, ktoré tvoria formu. Toto spojenie je vyjadrené v podriadenosti prvkov. V súlade s ním princíp štruktúry znamená podriadenosť alebo jasnosť, jasnosť, súdržnosť vnútornej štruktúry formy.

4. Flexibilita. Forma musí byť schopná vývoja pri zachovaní integrity.

5. Organické. Tento princíp určuje konštrukciu kompozície s prihliadnutím na vzory formovania tvaru, ktoré sa objavujú v prírode. Pochopenie podôb prírody môže ísť niekoľkými smermi.

Medzi hlavné patrí analýza:

a. morfológia, to znamená štruktúra takzvaných bioforiem, ako funkčných organizmov;

b. vzory tektonickej (štrukturálno-plastickej) formácie v prírode;

c. vlastnosti pohybu biologických štruktúr;

d. plasty živých organizmov;

e. ich farby;

f. proporcionálna štruktúra.

6. Obrazovosť. Tento princíp odráža jasné a hlboké odhalenie určitej umeleckej myšlienky v kompozícii. Figurálna forma má na diváka silnejší a hlbší emocionálny a estetický vplyv ako jednoduchá úžitková forma.

7. Bezúhonnosť. Ide o všeobjímajúci a jednotiaci princíp kompozičného a umeleckého tvarovania v dizajne. Zahŕňa vytvorenie najužšieho spojenia medzi všetkými prostriedkami a technikami kompozície. V dôsledku tohto zriadenia sa odhalí všeobecná povaha formulára.

MDT 72.01
85 110 BBK

Hypotéza: pri aplikácii modulárneho princípu konštrukcie priestoru sa zdá byť možné vytvárať autonómne architektonické štruktúry vo forme inter- a modifikovaných funkčných buniek založených na spoločnom matricovom systéme v závislosti od špecifikovaných parametrov.

Cieľ práce: vývoj princípov návrhu modulárnej architektúry.

štúdium základných pojmov formovania tvaru dostupných v architektúre;

štúdium predpokladov pre formovanie modulárnej formy v dejinách architektúry;

identifikácia potrieb preorientovania sa na modulárnu architektúru;

zváženie mechanizmu modulárnej výstavby architektonického objektu;

zváženie a identifikácia princípov formovania architektonického mestského priestoru pomocou modulárneho princípu;

analýza a prognóza formovania modulárneho princípu konštrukcie priestoru;

vytvorenie modelu pre rozvoj modulárneho priestoru.

V posledných desaťročiach sa objavil trend odrážajúci ekonomickú stabilitu a blahobyt ľudskej spoločnosti v architektúre. Takáto architektúra predstavuje jedinečné megastavby: obrovské plochy plánované pre množstvo ľudí porovnateľné s počtom obyvateľov slušného mesta a v podstate také sú. Veľké množstvo mrakodrapov sa stáva neoddeliteľnou súčasťou veľké mesto. Zmenil sa len jeden z parametrov, v tomto prípade ekonomický, a princípy a mechanizmy, ktorými svetový systém žil, už neplatia. Bunky, ktoré zohrávajú rozhodujúcu úlohu v matrici vesmíru, už jednoducho nefungujú správne. S najväčšou pravdepodobnosťou sa svet v blízkej budúcnosti už nedočká nových ambicióznych projektov a bude musieť dlho čakať na dokončenie už začatých. V dôsledku nedostatku financií totiž mnohé nedokončené budovy nikdy nezačnú fungovať. Príkladom toho je moskovské medzinárodné obchodné centrum „Moskva City“. Veža Rossiya, ktorá mala byť najvyššou v Európe, sa navrhuje nielen znížiť zo 612 metrov na 200, ale aj radikálne zmeniť vzhľad mrakodrapu, na ktorý sa už minulo 100 miliónov dolárov.

Spoločnosť preto stojí pred úlohou nájsť nové mechanizmy, ktoré by nahradili „nefunkčné bunky“. Je potrebné nájsť alternatívne riešenie: vytvoriť metódy zamerané na optimalizáciu zdrojov, nákladov, priestoru a ďalších faktorov. Podľa nášho názoru takáto alternatíva existuje v architektúre, ktorá má modulárnu štruktúru.

Zvážte vývoj modulárna architektúra cez prizmu času. Cesta vývoja architektúry je pomerne krátka. Podmienečne sa môže prezentovať vo forme javiskového systému, rozdeleného na úseky, ktoré sa líšia určitým spôsobom tvarovania priestoru, princípmi, vzormi, znakovým systémom a pod. (obr. 2).

Obr.2. Schéma postupného vývoja architektúry .

Ľudstvo si zvolilo za základ určitú metodológiu, rozvíjalo ju, štylizovalo, upravovalo bez toho, aby prekročilo hranice „oblasť“, ktoré definovali. Inými slovami, pokračoval vo svojom vývoji vo zvolenej stope. Niektoré oblasti existovali paralelne v čase, často prerušili svoj vývoj a jednoducho zostali nerealizované. Napríklad predstavy Egypťanov s ich ikonickými stavbami a orientáciou pyramíd podľa hviezd boli odhalené až v rámci rozkvetu egyptského kráľovstva, teória platónskych telies v podstate zostala na papieri. Je možné uviesť veľa príkladov takýchto „sekcií“, ale len niekoľko z nich dostalo náležitý vývoj. Kráčajúc po tejto „vychodenej ceste“ dnes máme svoj vlastný formačný systém, ktorý vo všeobecnosti nie je ďaleko od svojho pôvodu. Mohol však existovať systém založený na iných princípoch organizácie antropomorfného priestoru. Rozborom dejín architektúry z pohľadu takýchto nesúrodých úsekov, ich prepojením a doplnením chýbajúcich vývojových etáp, ako článkov v súvislom evolučnom reťazci, môžeme obnoviť neuskutočnenú cestu vývoja architektúry.

Medzi nerealizovanými vetvami sú aj také, ktoré sú založené na štruktúrnom vzore, ktorý je blízky základom modulárnej architektúry. Napríklad formovanie konštruktivistov alebo myšlienky metabolizátorov. V 60. rokoch minulého storočia japonskí architekti Kisho Kurakawa, Kionori Kinutake a ďalší vytvorili kapsulové budovy s vymeniteľnými a rozšíriteľnými bunkami: veža Nakoshin v Tokiu, výškový developerský projekt v Ginjuku, dom s transformujúcim sa priestorom v Tokiu ( „ House of Heaven“) atď. Tieto architektonické objekty sú založené na princípoch formovania formy, ktoré nie sú charakteristické pre éru ako celok: neriadia sa zákonmi umeleckého jazyka architektúry, ale inými systémami usporiadania, ako sú základy kompozície, princípy priestorového členenia a pod.

Okrem toho samotná príroda obsahuje štruktúrne princípy výstavby (lineárne štruktúry sa opakujú v štruktúre koryta rieky s prítokmi, v mrazivom vzore, na hviezdnej oblohe, bunková štruktúra živého tkaniva, kryštalické útvary atď.). Záver je taký modulárne tvarovanie architektúra nie je inovatívna, jej začiatky sú viditeľné v histórii. Ale až teraz nastala situácia, ktorá núti túto „neimplementovanú vetvu“ prejsť do nového stavu. Práve dnes nastali podmienky, ktoré vytvorili „bod aktualizácie“ pre modulárne vyplnenie priestoru.

Aké sú tieto podmienky alebo faktory? Akýkoľvek vývoj je ovplyvnený mnohými takými požiadavkami: sociálnymi, ekonomickými, kultúrnymi, historickými, environmentálnymi atď. Vo svete zrejme nastali také zmeny (napríklad globalizácia), že moderný svet sa stal jediným usporiadaným systémom, odlišným od taký, v ktorom predtým existoval. Teraz sa každý snaží zaujať svoje miesto v spoločnosti a naplniť svoju celu. Preto je modulárny prístup prototypom alebo odrazom moderná spoločnosť. Pravdepodobne to bola transformácia svetového systému, ktorá viedla k vytvoreniu (do „bodu aktualizácie“) modulárneho princípu tvarovania priestoru.

Aké sú výhody takejto architektúry a prečo by sa práve táto vetva mala implementovať práve teraz?

V prvom rade, v nadväznosti na koncepciu modulárnej výstavby, jednotlivé časti architektonického objektu sú schopné autonómne existovať, a to ako z hľadiska architektonickej sebestačnosti, tak aj z hľadiska funkčného (obrázok 3). Po vyvinutí jedného modulu už získame holistické zloženie, ktoré sa skomplikuje len pri zvyšovaní modulov. Pomocou modulárneho princípu tvarovania môžeme dospieť k novému spôsobu rozvoja priestoru, v ktorom jeden modul je už dokončenou konštrukciou a má možnosť bývať samostatne, bez čakania na dokončenie výstavby celého systému. sa deje s integrálnymi megaštruktúrami jednej súťaže. Okrem toho môže byť systém neustále modifikovaný, rozširovaný, transformovaný v závislosti od ekonomických možností, sociálnych, estetických a iných potrieb spoločnosti.

Obr.3. Aplikácia modulárneho princípu tvarovania na megakonštrukciu „Ruská veža“
v Moskve .

Tento modulárny princíp tvarovania je aplikovateľný ako samostatne na dom, tak aj na tvorbu mestského priestoru. No predsa objekt stavebné činnosti sa vyvíja z jednej budovy na skupinu funkčne prepojených štruktúr a následne na architektonický celok, ktorý možno prezentovať ako priestorovo-organický celok a dokonca aj ako celý mestský organizmus. Napríklad tí istí metabolizátori vnímali mesto ako ľudský organizmus sformovaný podľa princípu modulárnosti – princípu stavebných systémov, podľa ktorého sa funkčne súvisiace časti zoskupujú do ucelených celkov – modulov. Peter Cook vyvinul koncept „chodiaceho mesta“, ktorý zahŕňa spájanie a odpájanie funkčných buniek mestskej aglomerácie od seba. A tak, vzhľadom na možnosť autonómnej existencie jednotlivých buniek architektonického priestoru, bude vznik inej mestskej infraštruktúry nevyhnutný.

Literatúra

Človek a mesto: priestor, formy, význam / ed. A.A. Barabanova - Jekaterinburg: Architecton, 1999.

Smolina N.I. Tradície symetrie v architektúre / N.I. Smolina. – M.: Stroyizdat, 1990.

Šubenkov M.V. Štrukturálne vzory formovania architektonických foriem / M.V. Šubenkov. – M: Architecture-S, 2006.

Krivolapova Alexandra Vasilievna,
študent UralGAKhA
Vedecký poradca:
kandidát architektúry,
Docent Raevsky A. A.